Hapja premtoi të ishte madhështore dhe solemne që nga fillimi - duke marrë parasysh që projekti i galerisë u zhvillua nga zyra e famshme italiane Metrogramma Milano dhe kuratorët e ekspozitës së parë me titull "Riprodhimi" ishin personalisht Yulia Burdova dhe Olga Aleksakova nga Buromoscow. Me sa duket, askush nuk e priste një fluks të tillë mysafirësh, e cila ndodhi në ceremoninë më 19 shkurt: atmosfera në sallë, e mbushur plot me ekspozita, i ngjante orës së pikut në unazën e metrosë në Moskë. Ndërkohë, gjendja shpirtërore e audiencës ishte më se pozitive - DJ-të ndezën ritme të zjarrta, dhe kamerierët vazhdimisht ofruan ushqime dhe pije me të njëjtën aromë të Italisë.
Galeria e Artit Bashkëkohor në Moskë u krijua me iniciativën e grupit industrial italian IRIS Group, një prodhues i madh i qeramikës. Salloni i parë i këtij lloji - SpazioFMG, i krijuar për të promovuar arritje në fushën e dizajnit dhe arkitekturës, u hap në Milano më shumë se shtatë vjet më parë dhe që atëherë është bërë i njohur gjerësisht në qarqet profesionale. Tani udhëheqja e konsorciumit ka filluar të flasë për zgjerimin e kufijve të saj, dhe pas galerisë së Moskës, pamja e së cilës, ndër të tjera, shoqërohet me ndërtimin e një fabrike të re qeramike në Rusi, dy galeri të tjera IRIS do të shfaqen këtë vit: në Hong Kong dhe Berlin.
Siç shpjegojnë organizatorët e ekspozitës, hapësira e transformueshme e ekspozitës është menduar për një larmi të madhe të ngjarjeve kulturore - nga ekspozitat tradicionale te ngjarjet publike dhe diskutimet profesionale. Qëllimi kryesor është tërheqja e arkitektëve, dizajnerëve, studiuesve - me një fjalë, të gjithë ata që janë afër temës së veshjeve qeramike.
Nëse inovacionet do të ishin punë e një artizani që bënte produkte qeramike me dorë, tani, në kushtet e prodhimit të transportuesit, dizajnerët janë padyshim motori i përparimit. Kjo është arsyeja pse kompania ndjek nga afër zhvillimin dhe arritjet e dizajnit botëror, duke marrë pjesë në mënyrë aktive në këtë proces dhe duke ndihmuar artistët dhe arkitektët e rinj.
Personazhi kryesor i hapësirës së ekspozitës, pavarësisht nga ndryshimi në ekspozitat që e plotësojnë atë, do të jetë qeramika - pllaka me format maksimal që i dhanë emrin tërë galerisë ("sipërfaqe" do të thotë "sipërfaqe", "mbulesë"). Koncepti i përgjithshëm i projektit u zhvillua nga arkitekti italian Andrea Boschetti. "Qëllimi im ishte të krijoja një zgjidhje të thjeshtë por komplekse hapësinore që i shmanget shikimit, por mbetet e ngulitur fort në mendje, e rafinuar si qeramika dhe e ashpër si betoni", thotë Boschetti. “Ky është një iluzion teatror me një thelb të vërtetë. Shtë një hapësirë që përfshin qytetin dhe perceptohet si publike ".
Hapësira e galerisë së re është një sallë e zgjatur me përmasa 25x8 m. Muret me tulla janë pikturuar me të zeza. Dritaret janë përshtatur nga perde të rënda të kuqe, pikërisht të njëjtat tekstile mbulojnë murin e kundërt me valë të bukura të buta, duke krijuar iluzionin e të qenit në prapaskenat e teatrit. Autorët e projektit theksojnë se në konceptin arkitektonik ata u mbështetën pikërisht në teatralitetin dhe transformimin virtuoz të hapësirës, e cila duhet të bëhet një lloj skene urbane për ngjarjet kulturore dhe artistike. Skajet e pasqyruara të sallës janë një teknikë e njohur që kërkon të zgjerojë vizualisht kufijtë e saj deri në pafundësi. Tavanet e larta janë të varura dendur me drita me shumë ngjyra, duke krijuar tejmbushje të dritës shumëngjyrëshe brenda sallës. Një nga muret e pasqyruara shërben gjithashtu si një ekran: i gjithë aeroplani i tij kthehet në një ekspozitë dinamike që ndryshon vazhdimisht.
Pjesa qendrore e sallës është e zënë nga një strukturë masive e transformueshme e skenës, e cila duket si një tavolinë e ngushtë dhe e gjatë e varur në ajër. Shtë formuar nga tre platforma ngritëse të ndara në një kornizë çeliku, të mbuluara me qeramikë sipër. Kjo strukturë e lëvizshme mahnitëse shërben si bazë për një larmi ekspozimesh. Në programin e ekspozitës së paraqitur, ajo u mblodh në një sipërfaqe të vetme më shumë se 20 metra të gjatë me kthesa të shumta sensuale, të efektshme, gropa dhe gropa. Por kur ndryshoni një ekspozitë, konfigurimi i strukturës nuk do të jetë i vështirë të ndryshohet: për shembull, për ngjarje masive, platformat mund të ngrihen në tavan vetë, duke i kthyer ato në një kornizë për një instalim të lehtë, ose, përkundrazi, u ul dhe u kthye në një podium.
Ekspozita e parë në Moskë e galerisë së re - "Riprodhimi"; kuratorët e saj, arkitektët Buromoskul, Julia Burdova dhe Olga Aleksakova, u përpoqën të përdornin shembullin e një karrigeje të zakonshme për të treguar në lidhje me evolucionin e një produkti artizanal të dizajnit, i cili gradualisht u shndërrua në një objekt të prodhimit në masë, dhe pastaj në një artikull të ngushtë individual të dizajnit. Arkitektët planifikojnë të mbajnë katër ekspozita të tjera në SuperSurfaceSpace gjatë vitit, të bashkuar nga një koncept i përbashkët.
Organizatorët premtojnë që salla e ekspozitës do të bëhet një platformë jo vetëm për njohjen me produktet e shqetësimit, ajo do të bëhet një vend për demonstrimin e risive më të fundit në fushën e dizajnit dhe teknologjive moderne.
Ekspozita "Riprodhimi" do të jetë e hapur në SuperSurfaceSpace deri më 11 Mars, nga e hëna në të premte - nga ora 18:00 deri në orën 21:00, të shtunën dhe të dielën - nga ora 12:00 deri në orën 20:00.
