Monografia "Architect Grigory Barkhin" i kushtohet arkitektit të shquar të shekullit 20, themeluesit të dinastisë së famshme arkitektonike, autorit të ndërtesës Izvestia në Sheshin Pushkin, Grigory Borisovich Barkhin (1880-1969). Autori-përpilues Tatyana Barkhina përfshiu në libër jo vetëm analizën e projekteve dhe ndërtesave të Doktorit të Arkitekturës, Profesorit, Anëtarit Korrespondent të Akademisë së Shkencave të BRSS, por edhe ditarin e udhëtimit të Barkhin (1896), shënime autobiografike (1965), fragmente të librit të tij "Arkitektura e Teatrit" (1947), kujtimet e Sergei dhe Tatiana Barkhin për gjyshin e tyre. Të gjitha këto janë hite të publikuara të plota për herë të parë. Kjo është, së bashku me vlerën shkencore të kësaj vepre, është gjithashtu një lexim argëtues.
Formati i librit është shumë i ndryshëm nga monografia e zakonshme. Zhanri i monografive arkitektonike përfaqësohet në studimet arkitekturore ruse kryesisht nga librat e Selim Khan-Magomedov; në vitet e fundit, monografitë kushtuar Wegman dhe Pavlov janë botuar. Më shpesh kjo është një analizë mjaft e thatë e rrugës krijuese të arkitektit. Libri rreth Grigory Barkhin është një prerje kulturore, madje edhe antropologjike, përmban shumë fakte dhe fotografi të përgjithshme kulturore. Meqenëse ditari dhe autobiografia janë një histori në vetën e parë, ato menjëherë japin efektin e zhytjes në një fat të jashtëzakonshëm. Ne shohim një njeri që bëri veten dhe jetoi disa jetë. Grigory Barkhin lindi në skajin e botës. Djali i një piktori të ikonave në Perm (sipas një versioni tjetër, një tregtar) i internuar në një fshat të largët Transbaikal, Grigory Barkhin mbeti pa baba në moshën gjashtë vjeç. Nëna e tij vuri të gjitha përpjekjet e saj në arsimimin e tij, fazat e së cilës janë: shkolla famullore e uzinës Petrovsky, shkolla në Chita, shkolla e artit Odessa, Akademia e Arteve e Shën Petersburg. Gjatë studimeve të tij, i riu i talentuar mori disa bursa të ndryshme - nga tregtarë, nga Siberianët, etj., Gjë që sqaron idenë e bamirësisë në shoqërinë ruse para-revolucionare. Grigory Barkhin gjithmonë shpresonte vetëm te vetja, mbase kjo është arsyeja pse ai më pas nuk hyri në ndonjë shoqatë dhe nuk kishte frikë nga asgjë. Edhe para moshës 12 vjeç, ai filloi të punonte si ndihmës hartues në uzinën Petrovsky, dhe pas diplomimit, në moshën 32 vjeç, ai u bë arkitekti kryesor i Irkutsk (ku ndërtoi një hark triumfal, riparoi 400 ndërtesa, përfundoi projekte për një teatër, një muze të Shoqërisë Gjeografike, një shkollë të vërtetë dhe një treg), dhe gjatë Luftës së Parë Botërore në moshën 34 vjeç, ai drejtoi departamentin e skuadrave inxhinierike të të gjithë Frontit Kaukazian.
Në Shënimet Autobiografike, Grigory Barkhin flet shumë për studentët e tij të shkëlqyeshëm në Akademinë e Arteve: Fomin, Peretyatkovich, Shchuko, Tamanyan, Rukhlyadev, Markov dhe të tjerë. Ai shkruan shumë ngrohtësisht për mësuesin e tij Alexander Pomerantsev, autori i GUM (sikur të dinim se nga çfarë humnere eklektizmi dekorativ rriten artistët e vërtetë avangardë!). Vlerësimet për kolegët dhe punimet e tyre janë kryesisht pozitive, me përjashtim të inxhinierit Rerberg, i cili vodhi porosinë nga Peretyatkovich, i cili fitoi konkursin për projektin e Bankës Siberiane në Ilyinka. Prandaj, si Telegrafi Qendror ashtu edhe stacioni Bryansk i Rerberg morën një vlerësim negativ nga Barkhin.
Interestingshtë interesante të lexosh për punën e Grigory Barkhin pas diplomimit në Akademinë e Arteve me Roman Klein mbi Muzeun Tsvetaevsky (Muzeu Shtetëror i Arteve të Bukura të Pushkin), ku Barkhin bëri holl, oborr grek, oborr italian, sallë egjiptiane. Arkitekti i ri iu drejtua Klein me këshillën e Sergei Soloviev. Barkhin shpjegon suksesin e Klein, ndër të tjera, përmes kontaktit me ndërtuesit e mirë. Funnyshtë qesharake të lexosh lavdërimet për kontraktorin Ziegel, i cili "kurrë nuk argumentoi dhe shkatërroi gjithmonë një pjesë të bërë keq në një ndërtesë, dhe jo vetëm atë që theksoi arkitekti, por edhe atë që ai vetë e konsideroi jo mjaft të suksesshëm". Ai gjithashtu u dha hua zhvilluesve dhe u pagoi mirë punëtorëve - një lloj ndërtuesi me një aureolë. A është gjallë kjo specie sot? Shënimet e Grigory Barkhin ju lejojnë të njiheni me ndërlikimet e marrjes së porosive në Epokën e Argjendit dhe të krahasoni me to sot.
Së bashku me Klein - për të cilin mjeshtri i ri flet si një mbrojtës fisnik, të cilat janë të rralla në të gjitha kohërat - Grigory Barkhin gjithashtu punoi në kishën-varrin e Yusupov në Arkhangelskoye, ku ai bëri një portik dhe një basoreliev në daullen e tempulli. Kur krahason përmasat e kishës dhe përmasat e ndërtesës së Izvestia, bëhet e qartë se sa ndikon trajnimi akademik i marrë në Akademinë e Arteve në përsosjen e linjave të avangardës ruse.
Për ndërtesën e tij kryesore, Izvestia, Grigory Barkhin shkruan mjaft thatë, në një stil biznesi, duke mos prekur kurrë ideologjinë e avangardës, sikur të mos kishte prishje të traditave. Apo ndoshta fakti është se epoka e viteve 1920 është më afër viteve 1960, koha kur u shkrua autobiografia dhe jo gjithçka mund të tregohej akoma. E megjithatë Barkhin është indinjuar nga veprimet e një farë Aleksandër Meissner, për shkak të të cilit u kap kulla mbi Izvestia. Meisner e motivoi këtë nga fakti që Moska duhet të ndërtohet sipas modelit të Berlinit dhe në ndërtesat e Berlinit nuk lejohen ndërtesa më të larta se gjashtë kate.
Monografia paraqet një pjesë të madhe të materialeve kushtuar projekteve konkurruese të vlerësuara me çmime të viteve 1920 dhe konkurseve për ndërtesat e teatrit të viteve 1930, të cilat patën një ndikim të madh në formimin e arkitekturës Sovjetike. Libri boton gjithashtu vepra të planifikimit urban nga Grigory Barkhin: ai mori pjesë në zhvillimin e Planit të Përgjithshëm për rindërtimin e Moskës në 1933-1937 dhe në restaurimin e Sevastopolit pas Luftës së Dytë Botërore. Fragmente të studimit të vitit 1947 nga Grigory Barkhin "Arkitektura e Teatrit", i cili për një kohë të gjatë ishte një libër shkollor për universitetet, u botuan në gjermanisht dhe kinezisht, dhe disa kopje madje përfunduan në Shtetet e Bashkuara në vitet 1950. Një nga projektet konkurruese, një teatër në Sverdlovsk, kishte një plan në formën e një kitare dhe u pëlqye nga nipi i Seryozha, Sergei Barkhin, i cili më vonë u bë një artist i famshëm i teatrit.
Kujtimet e nipit të Seryozha dhe mbesës së Tanya (tani hartuese e librit) është një lexim prekës dhe shumë informues. Një film i tërë shpaloset para syve të mi: Grigory Barkhin me një pallto të gjatë të veshur, sikur të mos kishte pasur asnjë revolucion, me një kapelë me cepa lart, dukej si Çehov. Nipërit dhe mbesat përshkruajnë atmosferën në apartamentin e shtëpisë Nirnzee, një koleksion pikturash dhe antikash, një lojë anijeje me dumpkins siberiane të gjyshit dhe gjyshes të dielave.
Grigory Barkhin themeloi dinastinë e famshme arkitektonike. Dy djemtë e Grigory Barkhin, Mikhail dhe Boris dhe vajza Anna janë gjithashtu arkitektë. Djemtë e tij e ndihmuan atë për të dhënë mësim në Institutin Arkitektonik të Moskës. Shumë nipër e mbesa e mbesa kanë vazhduar traditën familjare. Nuk do të përmend këtu të gjithë përfaqësuesit e dinastisë arkitektonike dhe të afërmit e tyre. Unë vetëm dua të të kujtoj se Boris Barkhin, profesor në Institutin Arkitektonik të Moskës, dha mësim shumë kuleta ruse: Alexander Brodsky, Ilya Utkin, Mikhail Belov. Ja për ju, ju lutem, vazhdimësia e arkitekturës së letrës si me epokën e argjendit ashtu edhe me avangardën ruse, por ne pyesnim veten se nga vinin nga ato kaq të mrekullueshme, të cilët, së bashku me avangardën dhe stilin e Perandorisë Staliniste, e bënë Rusinë kontribut në arkitekturën botërore.
Shtëpia unike botuese "Binjakët" lidhet drejtpërdrejt me dinastinë Barkhin. Shtë krijuar nga Sergei dhe Tatiana Barkhin me qëllim botimin e një arkivi të madh familjar. Këto janë ditarë, letra, fotografi, kujtime, si dhe punime shkencore të paraardhësve, duke filluar nga shekulli i 19-të. Gjatë njëzet viteve të ekzistencës së saj, shtëpia botuese ka botuar shtatëmbëdhjetë libra. Monografia "Arkitekt Grigory Barkhin" u botua me mbështetjen e Alexei Ginzburg, stërnipit të heroit, në të cilën kaluan dy dinasti të famshme: Ginzburgs dhe Barkhin.
Libri përfundon me një portret etik të Grigory Barkhin. Si tipar kryesor i karakterit të tij, Tatyana Barkhina kujton "gatishmërinë e tij për të ardhur menjëherë në ndihmë në situata të vështira, atë që ai vetë e quajti simpati aktive", dhe jep shembuj të ndihmës së tillë vetëmohuese për të afërmit dhe studentët. Përfundimi mbyllet me fillimin e librit, ku Grigory Barkhin, pranë fjalëve të mirënjohjes për nënën e tij, shkruan: "Unë besoj fort se të duash njerëzit është gjëja kryesore dhe më e qëndrueshme që duhet të arrijmë në jetë".
***
Fragment nga një libër. Kujtimet e Tatiana Barkhina.
VIZITIMI I GJYSHIT. Bota unike e fëmijërisë
“Të dielave, së bashku me vëllanë tim Serezha, mamanë dhe babanë, shpesh shkonim për të vizituar gjyshin dhe gjyshen, prindërit e babait. E kujtoj rrugën tonë aq mirë dhe sikur i shoh ata djalë dhe vajzë të vogël.
Nga "Smolenskaya" e vjetër (shtëpia e Zholtovskit me një kullë në qoshe, e cila tani strehon hyrjen në metro, ishte ende në ndërtim e sipër) ne çonim në "Sheshin e Revolucionit", sa herë që shikonim figurat e bronzit të përkulur që dekoronin stacioni, ne shkuam në radhën e stacionit Okhotny ", dhe pastaj me trolejbusin Nr. 12 përgjatë Rrugës Gorky (tani Tverskaya) arritëm në Sheshin Pushkinskaya. Për një kohë, trolejbusët me dy nivele (si autobusët e Londrës) shkuan përgjatë kësaj rruge. Me kënaqësi u ngjitëm në një shkallë të ngushtë dhe të pjerrët dhe, duke parë përreth me interes, vozitëm dy ose tre ndalesa. Babai na tregoi për shtëpitë që takuam gjatë rrugës dhe për arkitektët që i ndërtuan ato.
Gjyshi dhe gjyshja jetonin në korsinë Bolshoy Gnezdnikovsky në shtëpinë e famshme Nirnzee, e ndërtuar në vitin 1913. Kjo ishte ndërtesa e parë dhjetë katëshe në Moskë. Ajo u quajt gjithashtu një rrokaqiell dhe "shtëpi beqarie" - apartamentet në të ishin të vogla dhe pa kuzhina. Ishte e mundur të ngisje një biçikletë përgjatë korridoreve të gjata; kishte një restorant në çatinë e sheshtë me pamje nga Kremlini. Në fëmijërinë tonë, ai nuk ishte më atje, por gjyshi na çoi në çati për të parë qytetin nga lart. Në katin e parë ka një dhomë ngrënie, një bibliotekë dhe një pritje për lavanderi. Në kohën tonë në bodrum ekzistonte një teatër cigan "Romen" (më parë - teatri-kabare "Shkopi" nga N. Baliev), dhe tani - teatri arsimor i GITIS.
Për të shkuar në korsinë Bolshoi Gnezdnikovskiy, duhej të kalonte nëpër harkun në numrin 17 në Rrugën Gorky (arkitekt Mordvinov). Këndi i kësaj shtëpie, me pamje nga Sheshi Pushkin, në lartësinë e katit të 10-të u kurorëzua me një frëngji të rrumbullakët me një skulpturë - ishte një figurë femërore me një dorë të ngritur në mënyrë triumfale me një çekiç dhe drapër të skulptorit Motovilov. Me dashuri e quanim "shtëpia me vajzën". Për fat të keq, skulptura ishte bërë prej betoni dhe filloi të përkeqësohej me kalimin e kohës, ajo u hoq. Më pëlqente, ajo kishte shpirtin e viteve 30, frymën e një kohe të mbushur me heroizëm.
Me vështirësi për të hapur dyert e rënda, ata hynë në hollin e gjerë dhe të gjerë, dhe në një ashensor të vjetër të ngadaltë me pasqyra dhe panele sofër që mbetën nga ditët e vjetra, u ngjitën në katin e pestë, arritën në derën e dëshiruar dhe u futën në atmosferën e veçantë. të shtëpisë së gjyshit. Na mbërtheu aroma e shijshme e një vakti që po përgatitej, e përzier me shumë erëra të tjera që kishin përshkuar apartamentin ndër vite dhe ishin vendosur në të, duke u bërë pjesë e saj - aroma e mobiljeve të vjetra, librave, gjërave që mbushnin dollapët..
Në pamjen tonë, u dëgjuan pasthirrma të gëzueshme, ata po na prisnin. Gjyshi më takoi dhe butësisht më ledhatoi kokën. Ai është një profesor në Institutin Arkitektonik të Moskës, autori i ndërtesës së redaksisë dhe shtypshkronjës së gazetës Izvestia - një monument i konstruktivizmit i vendosur afër Sheshit Pushkin. Gjyshi ishte i shkurtër, me një xhaketë shtëpie prej kadifeje me sythe ajri të bëra prej kordoni të përdredhur prej mëndafshi, me pranga dhe mansheta të satenit të mbushura me tegela. Ai ka flokë të trashë gri, të rrudhur pas, mjekër, pas syzeve të mëdhenj, të lehta, paksa të dalë, miqësorë, sy të vëmendshëm. E gjithë pamja e gjyshit korrespondon me idenë tonë për një profesor para-revolucionar. Gjyshja është e zënë me përgatitjen e darkës, duke bërë petka të famshme siberiane - pjata e preferuar e gjyshit, dhe e jona gjithashtu. Ajo është gjithmonë me modesti në prapavijë.
Banesa, dhe posaçërisht studimi i gjyshit, mahnit - objektet antike dhe pikturat, të mbledhura prej tij me vite, mbushin dhomën. Gjyshi pëlqen pikturën, gjërat e bukura. Fëmijërinë dhe rininë e tij i kaloi në varfëri të madhe në Siberi, në uzinën Petrovsky. Kur ai filloi të fitonte para, dhe arkitektët para luftës morën tarifa mjaft të mëdha, ai ishte në gjendje të përmbushë ëndrrën e tij, filloi të blinte piktura dhe antike. Në mure shohim kanavacë të mëdha të shkollës italiane me lëndë biblike. Rastet e larta të librave janë të mbushura deri në tavan me libra në lidhëse lëkure me buzë të errëta. Këto janë libra mbi artin dhe arkitekturën, koleksione të klasikëve të letërsisë botërore: Bajroni, Shekspiri, Goethe, Pushkin, etj. Si fëmijë, më pëlqente të shikoja koleksionin shumëvëllimor të Bremit "Jeta e kafshëve".
Në një tryezë të madhe shkrimi, ka një set boje mermeri, një zile bronzi, një teleskop madhështor sofër me detaje bronzi në një trekëmbësh bronzi, sharma antike dhe revista arkitektonike. Aty pranë, në një tryezë të piedestalit të gdhendur, është një satyr bronzi. Më pëlqyen këto gjëra, secili kishte një histori të lidhur me të, të treguar nga gjyshi im.
Një piano sofër me shandanë bronzi dhe një orë porcelani rokoko blu dhe ari. Në anën e kundërt, në një kabinet të stilit të ulët të Perandorisë së thuprës Karelian me detaje bronzi të hijshme të veshura dhe kokat egjiptiane (quhej "bayu") - një shumëvëllim, Brockhaus dhe Efron me ngjyrë të zezë dhe të artë dhe një orë mermeri me tre numra. Ato tregojnë kohën, muajin, vitin dhe fazat e hënës. Në banesën e gjyshit ka shumë orë: orë angleze të vendosura në dysheme, orë të ndryshme të montuara në mur dhe tavolina. Ata godasin jo vetëm orë e gjysma, por edhe lagje. Banesa vazhdimisht kumbon me melodi. Kur më lënë të kaloj natën atje, i kërkoj të ndalojnë lavjerrësit - është e pamundur të biesh në gjumë.
Mbi divan, në sfondin e një qilimi, varet një armë antike - një gur guri i veshur me margaritar, një pistoletë duel e epokës së Pushkinit me prerje ari dhe një saber turk në një mbështjellëse. Kjo i jep gjithçkaje një luks oriental dhe gjyshi e do Lindjen. Në Luftën e Parë Botërore, me gradën kolonel në ushtrinë cariste, ai komandoi njësi inxhinierike në frontin Kaukazian dhe solli shumë gjëra interesante nga atje. Gjyshi im gjithashtu kishte forca të blinduara origjinale dhe një helmetë samurai japoneze dhe një vazo të madhe japoneze. Pastaj ai i dha babait tonë një vazo, dhe forca të blinduara, forca të blinduara varej në dhomën tonë të ndenjes në shtëpi. Pllakat e blinduar ishin të lidhura me fije leshi, në mënyrë të padukshme një molë shpërtheu në to, duke zbuluar se gjyshja jonë e dashur, e pakrahasueshme Grusha, dadoja e nënës sime që më rriti mua dhe Serezha, e tërhoqi me vendosmëri këtë gjë të paçmuar në plehra. Ajo, natyrisht, u zhduk menjëherë. Por ishte e pamundur të zemërohesha me gjyshen time. Dhe përkrenarja është ruajtur dhe varet nga Seryozha.
Në qendër të dhomës ndodhet një tryezë sofër dhe kolltuqe me tapiceri të bukura prej sateni me vija - vija të gjera jeshile dhe të zeza. Një llambadar i madh kristali varet mbi gjithçka.
Për të parandaluar që dera e bardhë të shkatërronte harmoninë komplekse që mbretëronte në dhomë, gjyshi zbukuroi panelet me një baguetë të praruar me dorën e tij, duke i dhënë derës një pamje pallati. Ai bëri shumë me duart e veta.
Kishte diçka në këtë ambient luksoz dhe të pasur nga artisti Bakst. Dikush mund të ndiejë një dashuri të pabesueshme për kulturën e kohërave të shkuara - për Lindjen, për stilin e Perandorisë Ruse dhe për rilindjen Italiane. Objekte të ndryshme të shumta, duke iu bindur një lloj logjike, plotësuan njëri-tjetrin, duke krijuar bukuri dhe harmoni të jashtëzakonshme. Gjyshi mund të gjente një vend për çdo gjë dhe ai përshtatej sikur të kishte qenë gjithmonë atje.
Në një atmosferë të tillë, loja që ai shpiku për ne filloi. Divan u nxor në mes të dhomës, u vendos një teleskop, armët u hoqën nga muret dhe ne, duke u ngjitur në anijen e divanit - ishte pothuajse një qilim fluturues, u nisëm për një udhëtim emocionues. Ishte tepër interesante të shikoje përmes një teleskopi, të drejtosh me pistoletë armiqve imagjinarë, të dëgjosh historitë e gjyshit. Ai foli për vendet në të cilat lundruam, për anijet, për rreziqet që i prisnin udhëtarët në çdo hap. Ne u futëm në stuhi, u ndeshëm me shkëmbinj nënujorë, anijet pirate nën flamurin e zi na morën në bord. Kështu mësuam botën magjike të aventurave shumë kohë para se të lexonim librat e mirënjohur që më vonë u bënë të dashur nga Jules Verne, Stevenson, Gustave Aimard, Louis Boussinard dhe të tjerët. Duke u bashkuar menjëherë me lojën, ne përjetuam gjithçka që ndodhi, në kohë të largëta.
Më në fund, pas të gjitha aventurave, anija mbërriti në qytetin port lindor. Ne zbritëm në breg, kaluam në një dhomë tjetër dhe u gjetëm në një tryezë me pjata të bukura me buzë të pazakonta të thepisura, mbi të cilat shtriheshin një grusht rrush të thatë - ëmbëlsira orientale, duke dëgjuar histori për arkitekturën orientale, kostumet dhe zakonet e këtij vendi. Ne ishim hipnotizuar plotësisht nga historitë e gjyshit tim, dhe gjëja e vërtetë i dha tërësisë një hije të besueshmërisë. Në të njëjtën kohë, gjithçka dukej si një ëndërr përrallore, si te Arrëthyesi i Hoffmann. Por ajo që po ndodh është një shfaqje, dhe gjyshi është një regjisor. Me disa ndryshime, loja u përsërit shumë herë, gjyshi ishte një shpikës i pabesueshëm, fantazia e tij është e pashtershme. Mendoj se ai do të ishte i kënaqur të dinte që vëllai im Serezha dhe unë e mbajmë mend këtë lojë, që ajo vazhdon të jetojë në ne.
Por më pas ra zilja, duke na kthyer në realitet. Koha për të drekuar. Ne u zhvendosëm në dhomën e ngrënies, e cila ishte pothuajse e pushtuar plotësisht nga një tryezë e madhe e rrumbullakët e mbuluar me një mbulesë tavoline të bardhë me niseshte. Në të është një shërbim anglez Vedgwood i bardhë dhe blu. Të gjithë zunë vendet e tyre të pandryshuara - së pari, gjyshërit, fëmijët dhe nipërit ishin ulur në të dy anët e tyre nga vjetërsia.
Pjata kryesore janë petat. Me një oreks të pabesueshëm, ne hëngrëm petka të vogla (madhësia është shumë e rëndësishme), duke i zhytur në një pjatë uthull dhe piper. Pas darkës, gjyshi na lexoi me zë të lartë Gogolin e tij të dashur - "Mbrëmjet në një Fermë afër Dikanka" ose kapitujt nga "Taras Bulba". Kur arrita në përshkrimin e ekzekutimit të Ostap, zëri i tij filloi të dridhej, dhe lotët i rridhnin në sy. Çfarë po mendonte në atë moment?
Gjyshi im ishte gjithashtu shumë i dashur për cirkun dhe para Vitit të Ri ai na çonte ndonjëherë në shfaqje festive në Bulevardin Tsvetnoy. Atëherë mbretëroi lapsi i kllounit. Gjyshi im foli për dinastitë e cirkut dhe unë kam përshtypjen se artistët janë një familje e madhe, që jetojnë mu në cirk me kafshët, se kjo është shtëpia e tyre e përbashkët.
Dhe një herë, së bashku me të, zbavitëm të gjithë Bulevardin Pushkin (tani Tverskoy). Gjyshi ecte me kallam. Duke na bërë një shëtitje, si një magjistar, ai na mori nga diku dhe më dha mua dhe Seryozha një kallam të vogël. Çfarë mrekulli nuk kishte gjyshi! Dhe këtu është trinia jonë - ai është i vogël, por shumë i fortë, me një kapelë, me mjekër - hapa shumë përgjatë bulevardit me kallam. Kalimtarët na shikojnë me habi, kthehen - çfarë lloj njerëzish të çuditshëm? Ndoshta, ata vendosën që ne jemi mesnatë nga cirku. Gjyshi buzëqesh me dinakëri - ai është i kënaqur që dha një shfaqje të vogël. Efekti është arritur.
Sa tepër me fat jemi unë dhe Serezha!"
Fragment nga libri "Arkitekt Grigory Barkhin": Gjyshi vizitues. Bota unike e fëmijërisë. Kujtimet e Tatiana Barkhina.
Libri mund të blihet
në dyqanet Moskë dhe Falanster.
