Duke marrë dy çmime ArchiWOOD radhazi për shtëpinë në Dukhanino - çmimin e madh dhe vendin e parë në kategorinë "Druri në zbukurim", Alexey Rosenberg tha se në arkitekturën moderne prej druri ruse ekziston një temë e tillë "e derdhur", dhe që në projektin e tij ai u përpoq që më në fund të mbijetojë dhe ta mbyllë atë. Kritikja dhe historiania e artit Larisa Kopylova, e cila paraqiti të dy çmimet në emër të jurisë, tha përkundrazi - se shtëpia, dhe vërtet shtëpitë e paraqitura këtë vit në listën e ngushtë të çmimeve të arkitekturës prej druri, janë aq të mira sa do të ishte mirë të fillohej ato në një seri dhe e bëjnë atë tipike. Do të dukej një kontradiktë, edhe pse jo plotësisht: nëse tema është ezauruar, atëherë mbase rezultati, një lloj kulmi i temës, mund të jetë me të vërtetë bronzi dhe të bëhet shembullor.
Sidoqoftë, nuk mendoj se ia vlen të bëhet. Projektet tipike janë të mira për të kapërcyer dëshirat kaotike të klientëve, paaftësinë e krijuesve dhe kostot e larta - por ato mërziten shumë shpejt - dhe priren të diskreditojnë një temë të preferuar kohët e fundit. Për më tepër, procesi i dizenjimit tenton të tipizohet në vetvete, duke përsëritur zgjidhje të suksesshme, veçanërisht ato të vlerësuara me çmime, dhe në një përsëritje të tillë, në ndryshim nga standardizimi, mundësia e zhvillimit mbetet. Përveç kësaj, projektet shembullore janë të ndryshme: disa janë të imponuara nga sovrani për të sjellë individualizmin në rregull, të tjerët ofrojnë një treg për fitime më të lira dhe më të mëdha. Ka shumë nuanca midis këtyre poleve, por tani dihet që shtëpi të tilla prej druri janë të kërkuara në treg, dhe tema e rafinuar "derdhur" nuk është shumë e kërkuar, kërkon një klient pa paragjykime. Sidoqoftë, më shumë se një projekt tipik tashmë është shfaqur në treg nga ato të përmendura, në veçanti, nga ArchiWOOD - për shembull,
DublDom Ivan Ovchinnikov.
Alexey Rosenberg, nga rruga, mori tre çmime për "Druri në përfundim" - dy të emëruar tashmë, dhe një tjetër, për "Shtëpi-depo" në rajonin e Tver, duke vazhduar të njëjtën temë, kështu që nominimi duket shumë harmonik. Ai i bëri të dy shtëpitë në bashkëpunim me Pyotr Kostelov, shtëpia e zbukuruar e të cilit u pretendua seriozisht në të kaluarën, 2014, për çmimin kryesor për një shtëpi të vendit. Shtëpia e depove dhe shtëpia në Dukhanino janë dukshëm të ngjashme, të dy krahasojnë strukturën e argjendtë të bordit, me hije të ndryshme, me metal paksa të ndryshkur, dhe jo të oksiduar sinqerisht, dhe të dyja përshtaten në mënyrë perfekte në fushat e paprera ruse, struktura më organike prej të cilave, në kohët tona, është një fermë gjysmë e braktisur në një fermë shtetërore. Hija e kin-dza-dzy, e dashur për zemrat e kritikëve dhe njohësve, i bën këto shtëpi unike të bukura, por, duhet menduar, i largon ato nga linjat standarde për një periudhë të pacaktuar. Edhe pse kush e di.
Një ngjarje tjetër e vitit ishte - siç e pranuan të gjithë unanimisht, fitorja e shumëpritur - e fejesës së arkitekturës prej druri Nikolai Belousov në emërimin e Shtëpisë së Vendit. Belousov shumë kohë më parë, rreth pesëmbëdhjetë vjet më parë, u interesua për arkitekturën prej druri, duke punuar në "Shtëpinë e Santa Claus të Moskës" në zyrën e Sergei Kiselev, dhe që atëherë është bërë një mësues feje i njohur dhe themeluar, në veçanti,
projekti "Oblo", prodhimi i të cilit është i bazuar pranë qytetit të Galich, rajoni i Kostroma. Portofoli i tij përfshin shtëpi më të mëdha dhe më të vogla, Nikolai Belousov këshillon arkitektët e rinj që janë të dhënë pas drurit; në shtëpi Belousov rregullisht - trembëdhjetë herë, specifikon njoftimi për shtyp, - ishin në listën e ngushtë për çmimin, por kurrë nuk kanë marrë çmimet kryesore. Juria e ArchiWOOD është kapriçioze dhe e ndryshueshme, si pothuajse çdo takim i ekspertëve të pavarur - dhe Nikolai Malinin, këtu duhet t'i japim të drejtën e tij, mbështet me kujdes traditat demokratike të projektit, i cili, në fakt, e bën atë të respektuar dhe të dukshëm në mesin e shumë Çmime ruse.
Dhe ndërkohë, respektimi i mendimit të ekspertëve, të cilët jo vetëm u thirrën, por edhe u dëgjuan, dhe vendosën gjithçka me një votë të sinqertë, çon në vendime jo gjithmonë të pritshme dhe mund të habisë edhe organizatorët, të cilët, përsëri për meritat e tyre, me shkathtësi fshehin trishtimin e tyre nëse është e nevojshme … Por tashmë vitin e kaluar, kur Belousov aplikoi për një çmim me një pallat të vogël në frymën e një pasurie shumë simpatike "pranë Moskës", romantike dhe letrare dhe kujton Mikhailovskoye të restauruar, u bë e dukshme që shumë ishin të shqetësuar. Këtë vit nga skena dukej: "drejtësia u rivendos", rezultati kryesor, fitorja e shumëpritur - çmimin për shtëpinë e vendit e mori shtëpia e Nikolai Belousov me emrin e bukur "Kurth për diellin" - më shumë dhoma se "pasuria" e mëparshme, e përbërë nga shkrime të pa lyer dhe gjysmë të prera në një pjesë katrore, por me dritare shumë të mëdha - natën, kur dritaret po shkëlqen, duket se dielli është kapur dhe disi punon nga brenda si një firefly i madh. Një lojë delikate në prag të një kasolle dhe një vile moderne nuk proklamon ndonjë drejtim stilistik, përveç ndoshta pajtimit dhe kuptimit emocional të të dyve. Shtëpia i ngjan shumë, por nuk i ngjan asgjë - cilësia e saktë dhe e mirë.
Megjithëse këtë vit juria vendosi të jepte çmimin e Madh për herë të parë, të gjitha shtëpitë e denja të vendit nga lista e shkurtër, nëntë në numër - të zgjedhura nga më shumë se njëzet aplikantë - nuk u dha. Por shtëpia e tretë, e shënuar në nominimin kryesor nga organizatori i çmimit, Rossa Rakené SPb, distributori ekskluziv i Honka në Rusi, në mënyrë rigoroze, mund të pretendojë edhe çmimin më të lartë. Dhe sipas organizatorëve, ai ishte afër saj. Shtëpia në Kratovo Evgeniya Assa zhvillon një temë tjetër të popullarizuar të ndërtimit prej druri: jo një hambar, jo një kasolle, jo një vilë, por një rezidencë verore. Komploti kryesor është tarraca me pjergull, një parafrazë pa xham e verandave të njohura, me të cilat njerëzit sovjetikë u përpoqën të zgjeronin zonën e shtëpive tipike të fillimit të viteve shtatëdhjetë. Nga rruga, shtëpia në mënyrë elegante, megjithëse në një shkallë pak më të madhe, përsërit përmasat e atyre shtëpive sovjetike - mua më duket, saktësisht sovjetike dhe jo e kohës së Chekhov, shtëpitë - të ndërtuara sipas projekteve të detyrueshme. Në interpretimin e prototipit nostalgjik, megjithatë, ekziston një lojë me formën që nuk mërzitet: një shtëpi e pikturuar me bojë të errët duket se është e lidhur në një strukturë rrjetë, si një hell.
Çmimi i votës popullore iu dha shtëpisë-punëtori, të cilën Denis Taran ndërtoi, siç u tha në diskutimin në faqen e internetit, për vete. Diskutimi, i cili shpesh ndodh në Internet, hasi në argumente rreth mashtrimit të votës, të cilat, duhet të them, jo të gjithë i besuan. Sidoqoftë, projekti bie nga radhët e përgjithshme të shtëpive më të shtrenjta, gjë që e bën atë të duket me të vërtetë popullor.
Jo vetëm shtëpia e Alexei Rosenberg, por edhe disa projekte të tjera të marra nga ArchiWOODa nga dy çmime secila: ndërtesa e bardhë e klubit të golfit të zyrës së Tammvis Antonio Miche, e vendosur lirisht në fusha, është një strukturë krejtësisht evropiane, e lehtë, galeria e së cilës është mbështetur nga trarët e mbështetësve prej druri të huazuar, supozoj, në një hi-tech metalike.
Rastësia nuk i shpëtoi nominimit "Interior", ku dhoma e fëmijëve e byrosë RueTemple të Alexander Kudimov dhe Daria Butakhina fitoi dy herë, dhe arkitektët që dolën në skenë me fëmijën e tyre të vogël në krahë duhej të shpjegonin se ata kishin projektuar kjo dhomë e veçantë jo për fëmijën e tyre. - gjithçka doli shumë prekëse, fëmija u interesua për pajisjet e ndriçimit dhe nuk donte të largohej nga skena. Dhoma duket si një version më i vogël i një apartamenti në studio me një shtrat në ballkonin e papafingo: gjysma e hapësirës së saj është e lehtë dhe e lirë, ju mund të hidheni atje si të doni, dhe e dyta ndahet në një shtrat dhe një shtëpi ku një drejtuesit e shkallëve. Çmimi u prezantua nga bashkëautor i anëtarit të jurisë Martin Rainisch, Martin Claude - një ekspozitë ku mund të shihni punën e të dy arkitektëve çekë, tani
u hap në galerinë e Moskës VKHUTEMAS.
Juria në nominimin e Objektit të Vogël zgjodhi banjën në Klyushnikovo, një strukturë e ndërlikuar që të kujton pavijonet prej druri të Konstantin Melnikov dhe pavionet metalike të Aleksandër Asadov të fundit të viteve nëntëdhjetë. Disi plastika e tepërt e bëri atë, megjithatë, një objekt vëmendjeje, megjithëse është e ftohtë të shikosh një banjë të tillë nga jashtë - duket se shtëpia fryhet shumë nga era dhe në këtë kuptim është një anti-banjë, diçka e kundërt me kasollet e forta tradicionale.
ArchiWOOD kësaj here iu qas historisë së arkitekturës prej druri me hir të veçantë. Së pari, Nikolai Malinin siguroi me bollëk ceremoninë me ekskursione jashtëzakonisht lirike dhe të gjithanshme - tamam për të shkruar një libër, - i cili përfshinte shumë: nga
Viktor Alexandrovich Hartmann në të shtëna nga Djegia nga Dielli. Kuratori e endi me shkathtësi mesazhin në indin e narrativës njohëse se pseudo-kopjet e pallatit të Alexei Mikhailovich në Kolomenskoye, të restauruara me iniciativë personale të Yuri Mikhailovich Luzhkov në 2010, nuk do të jenë kurrë në çmim. Në frymën e kësaj deklarate, këshilli i ekspertëve rregullisht rregullon pengimin e heshtur të teremkave, kasolleve dhe banjove me hale.
Vitin e kaluar, në një përpjekje për të rivendosur ekuilibrin dhe për të treguar diçka të ndershme dhe historike, ArchiWOOD shtoi rivendosjen në listën e nominimeve; por një vit më parë juria shqyrtoi projekte në pesë vjet (ata vlerësuan Kishën e Shën Gjergjit në Kolomenskoye), dhe në këtë një vit, dhe materiali "nuk u bashkua": vetëm një monument u përfshi në listën e ngushtë - një karroca e derdhur në muzeun "Estate e Bryanchaninovs" për të mos dhënë një çmim pa konkurs, ai u hoq nga distanca, duke premtuar ta konsideronte atë vitin e ardhshëm.
Pra, hambari i Veps-it duhej të ishte përgjegjës për historinë - një rindërtim i ndërgjegjshëm historik i kryer nga byroja Ethnoarkhitektura për muzeun etnografik në fshatin Sheltozero pa gozhdë të panevojshme duke përdorur teknologjinë tradicionale. Përshkrimi përshkruan se një hambar nuk është një gjë e lehtë dhe jo vetëm ekonomike: ishte si një arkë thesari ose, të themi, një garazh me limuzina, ishte një mënyrë për të demonstruar mirëqenien e familjes, kështu që u vendos në sytë e thjeshtë. Ose ndoshta është vënë në pamje të plotë për të parë më mirë të mirën - kush e di. Por ky hambar është vërtet i rëndësishëm. Fakti është se Vepsianët, të cilët quheshin Chudyu para revolucionit, tani janë një popull i rrezikuar, ka më pak se shtatë mijë prej tyre. Në vitin 1994, në jug-perëndim të Liqenit Onega, si pjesë e Karelia, u organizua një vëllim kombëtar i Vepsianëve me kryeqytet në fshatin Sheltozero - i njëjti ku ndodhet muzeu, në të cilin ndodhet hambari. Dhe në 2005, volost u likuidua, ose duke mos dashur të financonte shtesë identitetin kombëtar, ose për thjeshtim, ose për ndonjë arsye tjetër. Por, siç mund ta shohim, muzeu në kryeqytetin e dikurshëm po zhvillohet dhe një ndërtesë simpatike fermë, e restauruar sipas modeleve të kthesës së shekujve XIX-XX, duket se është shfaqja e saktë e nacionalizmit - jo mburrje, por kulturore dhe hulumtimi. Përveç votës popullore në nominimin e Objektit të Vogël, juria e dha këtë hambar jo karakteristik me një çmim të veçantë.
Një ringjallje e papritur u shtua në ekskursionet historike nga Grigory Revzin, i cili u ngjit në skenë për të paraqitur çmimin e votës popullore për "Subjektin e Dizajnit" në tryezën Archpole Udderhealth, thjesht një tryezë me një sisë, në formën e së cilës një kuti për ruajtjen e ëmbëlsirave të varura poshtë majës së tryezës është zbukuruar. Ndoshta, shumë pak njerëz mund ta zhvillojnë temën ashtu - dhe Grigory Revzin nuk është vetëm një kritik i njohur arkitektonik dhe vëzhgues politik, por edhe një historian, dhe ai kujtoi Kishën e Nikolai Posadsky në Kolomna, e cila para restauruesve rivendosi "kodra e kokoshnikëve", historiani i madh i arkitekturës ruse Nikolai Ivanovich Brunov me nofkën "sisë", i cili më vonë u shndërrua në një histori të zakonshme të Departamentit të Historisë së Artit: të gjithëve që vinin në kishë u tregohej. Tani historia e artit ka arritur aksidentalisht tryezën e dizajnit qesharak.
Juria e mori më seriozisht projektin e objektit dhe i dha llambën e gjarprit nga modeli Oikimus.
Në nominimin e Dizajnit të Mjedisit Urban, juria konsideroi urën më të mirë të ndërtuar në kohë rekord mbi shesh patinazhi në VDNKh dimrin e kaluar - të gjithë ata që ishin në shesh patinazhi ndoshta e panë atë: një strukturë mjaft e madhe e bërë nga rrjetë vertikale e bardhë lidhte dy anët e rrugicës kryesore, natën duke kujtuar, sipas qëllimit të autorit, dritat veriore të materializuara. Meqenëse Nikolai Malinin është një kurator shumë i vëmendshëm ndaj detajeve, i prirur për paralele dhe interpretime, çmimi u prezantua nga anëtari i jurisë Oleg Shapiro, bashkëthemelues i zyrës së Wowhaus dhe bashkëautor i dizajnit të sheshit të akullit në Parkun Gorky me një qëllim i ngjashëm, vetëm më i hershëm dhe më pak monumental.
Një projekt tjetër shumë i famshëm - "Lazy Ziggurat" nga Nikola-Lenivets, ndërtuar nga Vladimir Kuzmin dhe Nikolai Kaloshin në verën e vitit 2014, u dha nga juria në nominimin "Art Object". Një kornizë rrjetë transparente me një siluetë dhe emër të kujton një ziggurat të bërë nga sana nga Nikolai Polissky, i cili u shfaq në fushat në lumin Ugra shumë kohë më parë, katërmbëdhjetë vjet më parë, dhe nëse kashta e shkallëve e Polissky hapte temën të strukturave gjigante, atëherë shtëpia e trungjeve të Kuzminit e mbyll atë - organizatorët janë ende në vitin e kaluar ata njoftuan se do të jetë ndërtesa e fundit e madhe e "Archstoyanie". Ziggurat logu është ndërtuar nga pylli i refuzuar i prekur nga brumbulli i lëvores, të cilin autorët vazhdimisht e theksojnë: ndërtimi shërbeu për pastrimin e pyllit dhe nuk uli rezervat e dobishme. Beetle leh ka prekur shumë pemë në rajonin e Kaluga, kështu që ziggurat është bërë një monument i tyre dhe një kujtesë e problemit.
Votimi në internet për objektet e artit zgjodhi Tabloid - ndërtesa më e shquar e festivalit të vitit të kaluar O'gorod në Nizhny Novgorod: një shtëpi me kompensatë, qarqe me ngjyra rrotulluese në muret e së cilës lejojnë të shtohen mbishkrime dhe imazhe të thjeshta - një version nostalgjik jo i elektrizuar të një ekrani mediatik interaktiv …
Heroi i një qyteti tjetër të festivaleve të strukturave prej druri - Vologda - u shënua nga ndalesa "Teatri i Dramës", i projektuar nga një metodë pjesëmarrëse, që është, bashkëautorësia aktive me banorët e interesuar. "Ditët e Arkitekturës" në Vologda vazhdon, - tha organizatori Konstantin Gudkov, i thirrur posaçërisht në skenë dhe specifikoi se këtë vit festivali do të ketë disa sesione, në korrik, gusht dhe shtator.
***
Perandoria Ruse ishte një vend prej druri. Pastaj pema u ndalua pjesërisht për arsye sigurie nga zjarri: dihet që mjeshtri i pavioneve të kartonit, Shigeru Ban, u detyrua të bënte kornizën e të gjithë strukturës në Parkun Gorky prej betoni dhe metali pikërisht për shkak të kodeve të ndërtimit. Nga ana tjetër, ndërtimi i drurit duket se është bërë edhe më i shtrenjtë se ndërtimi i ngjashëm me tulla. Vendi prej druri është bërë beton, dhe tani, në zonat dy ose treqind kilometra larg Moskës, mund të vërejmë se betoni dhe metali i viteve shtatëdhjetë kalben po aq me sukses sa shtëpitë prej druri të shekullit XIX. Vendet skandinave dhe Anglia i lejojnë vetes të ndërtojnë shtëpi prej druri shumëkatëshe, në vendin tonë kjo është ende plotësisht e pamundur. Edhe pse dikur në Karelia unë u godita plotësisht nga shtëpitë prej tre katësh prej druri me apartamente pa pajisje - kjo, natyrisht, është një histori krejtësisht e ndryshme, jo afër ndërtesave moderne shumëkatëshe Skandinave, të ndritshme dhe komode. Në Rusi, ndërsa arkitektura prej druri po zhvillohet, si të thuash, me ngurrim, në vende që largohen nga patriotizmi i tharmuar, por përmes përpjekjeve të Nikolai Belousov, Totan Kuzembaev, Roman Leonidov, Ivan Ovchinnikov, arkitektë që i janë përkushtuar krijimit të tipike dhe unike shtëpi prej druri, dhe nga përpjekjet e kompanive, për shembull, si sponsori i Çmimit Honka është ende në zhvillim. Nuk ka gjasa që ajo së shpejti të zhvendoset në zonën e një katëshe, dhe kjo ndoshta nuk është e nevojshme - ideja e shtëpisë tuaj është shumë më tërheqëse.
Nikolai Malinin e ktheu çmimin ArchiWOOD në një studim serioz me një nuancë mesianizmi dhe madje ishte në gjendje të shikonte temën nga, le të themi, nga perspektiva "e saktë" - pa "supën e lakrës në mjekër", por në atë mënyrë progresive, dhe madje edhe me patosin e kërkimit të të pastrit, më të mirës, të mirës: domethënë pra "nuk do të ketë asnjë pallat". Në fushën e çdo arti, sado që e përçmojnë këtë fjalë, moda po ndryshon; po ndryshon në botë dhe në vend, dhe diku huazojmë trendet aktuale - stabiliteti, urbanizmi, dhe në disa gjëra Moska, duhet menduar, ndjek impulset e veta të bukura. Kështu që në fund të viteve tetëdhjetë ata i pëlqyen grafikët e "kuletave", në vitet nëntëdhjetë ata ishin të interesuar për ambiente të brendshme nga "arkitektët korrekt", në të dy mijëtat këta arkitektë hynë në zonën e "kutisë", dhe më vonë kulmi i kuriozitetit u transferua në gara dhe parqe. Tani ka një heshtje të caktuar, gjithçka është zgjidhur, interesi nuk është i përjetshëm. Pra, ArchiWOOD, me sa duket, arrin ta kthejë arkitekturën "e mirë prej druri" në një zonë me interes, të ngjashme me ambientet e brendshme të viteve nëntëdhjetë, për ta kuptuar atë si një sferë ku diçka piqet, për të gjetur thekse dhe tendenca. Nëse kjo ndërmarrje arrin të ruajë përpikmërinë dhe largësinë e studiuesit, integritetin e kritikut dhe të kalojë midis artit dhe tregut - dhe të gjitha detyrat nuk janë të lehta, por ndoshta në këtë rast, në këtë rast, vërtet, me ndihma e projekteve shembullore ose pa, ne do të shohim një kthesë të re në historinë e "arkitekturës ruse prej druri".
