Para Enfilade MUAR, kjo ekspozitë udhëtuese kishte kohë për të vizituar qytete të ndryshme të botës, nga Brukseli në Tokio. Por ajo filloi udhëtimin e saj në maj 2011 si një ekspozitë brenda mureve të Fakultetit të Arkitekturës të Universitetit të Porto - pothuajse sinonim me shkollën e Portos, e cila ka mishëruar në sytë e të huajve arkitekturën Portugeze të dyzet viteve të fundit. Hapja e ekspozitës përkoi me dhënien e Çmimit Pritzker Edouard Sout de Moura, i cili shënoi fillimin e famës botërore për këtë arkitekt të shquar - dhe, padyshim, shërbeu si arsye për transformimin e kësaj ekspozite, të përgatitur qartë për një audiencë profesionale, në një pikë të programit të përgjithshëm kulturor të ambasadave portugeze në të gjithë botën ….
Periudha e errësirës relative që i parapriu kësaj periudhe të gjatë ishte mbase momenti kryesor në biografinë e Soutou de Moura. Sipas kuratorit të ekspozitës, Andre Campos, madje relativisht kohët e fundit, edhe studentët-arkitektë portugezë nuk ishin shumë të vetëdijshëm për të: Alvaro Siza mbeti personifikimi i "shkollës së Portos" brenda dhe jashtë vendit. Soutou de Moura filloi karrierën e tij në punëtorinë e tij, por edhe duke hapur të tijën në moshën 28 vjeç, ai mbeti në rrethin e tij të ngushtë: zyrat e tyre janë të vendosura në të njëjtën ndërtesë, ata ndonjëherë bëjnë punë të përbashkët ose marrin pjesë së bashku në ekspozita dhe kolektive të tjera projekte Siza, së bashku me Aldo Rossi, ndikuan në Souta në fillim të karrierës së tij, por më pas arkitekti i ri u kthye në trashëgiminë e Giuseppe Terragni, Ludwig Mies van der Rohe, i ndjeri Le Corbusier, dhe për këtë arsye në punën e tij të pjekur ai u largua nga mbrojtësi i tij - duke mbetur, megjithatë, deri vonë në hijen e tij. Madje mund të supozohet se, po të mos ishte për vëmendjen e jurisë së Pritzker, ai ende nuk do të ishte njohur shumë mirë jashtë Gadishullit Iberik: edhe përkundër stadiumit të futbollit për Kampionatin Evropian 2004 në Braga që tërhoqi vëmendjen e publikut.
Në artikullin hyrës të katalogut (për fat të keq, tirazhi i tij ishte shitur plotësisht edhe para se ekspozita të mbërrinte në Moskë), arkitekti spanjoll Alberto Campo-Baeza vëren pasionin e vërtetë të Soutu de Moura për konkurset. Nga 1979 në 2010, ai mori pjesë në 50, dhe tashmë gjatë udhëtimit të ekspozitës nëpër botë, katër projekte të tjera iu shtuan asaj - në 2011. Punimet e tij jo gjithmonë zënë vendet e para, dhe madje edhe në rast fitoreje, zbatimi nuk është i garantuar - veçanërisht në situatën aktuale ekonomike. Por, përkundër kësaj situate të pakëndshme "lotarie", ai vazhdon të dërgojë aplikime për konkurse: ndoshta arsyeja për këtë është ajo "errësirë" shumë e gjatë.
Sidoqoftë, kjo është vetëm një pjesë e historisë. Kredoja e tij e një arkitekti është zgjidhja e problemeve: emocionet njerëzore të shkaktuara nga ndërtesat e tij janë të dëshirueshme për të, por ai nuk i konsideron ato si një detyrë dhe nuk e konsideron fare një bisedë për kuptimin e formave të denja për vëmendje. Prandaj, konkurset për të janë një terren prove për ide, diçka si një enigmë ose enigmë, si dhe një rast për aftësitë e trajnimit. Në të njëjtën kohë, vetë situata e konkurrencës - kufizimet në kohë, mungesa e informacionit, ndonjëherë - dëshira për të tërhequr vëmendjen e projektit me një lloj "gjesti" (edhe pse Soutou de Moura praktikisht nuk e ka këtë) - e bën projekti i paraqitur jurisë me kusht. Campo Baeza e krahasoi një vepër të tillë me një "ëndërr" dhe e quajti vetë ekspozitën "një koleksion ëndrrash": në këto projekte, aspiratat e autorit mbase janë manifestuar më qartë.
Ndoshta, është pikërisht për shkak të këtyre veçorive të materialit që kuratorët André Campos dhe Pedro Gedis de Oliveira e prezantuan atë shumë shkurt. Me përjashtim të disa projekteve të pajisura me paraqitje dhe vizatime të ndryshme, shumica e punimeve jepen në formën e disa skicave ose interpretuesve me një shpjegim të shkurtër: emri, viti, vendndodhja. As rrethanat e konkursit, duke përfshirë emrin e klientit, dhe as vendin e zënë nga Soutu de Moura atje nga ekspozita nuk mund të njihen, ju duhet të mbështeteni në kujtesën tuaj: në Cyrih, Rafael Moneo fitoi, në Romë - Zaha Hadid, në Vjenë - David Chipperfield … Por këtu nuk ka rëndësi: Nga konteksti, është më lehtë të lexosh shkrimet e mjeshtrit.
