Revista e re ‘FJALA:’ është një tom masiv, masiv, i mbushur me ilustrime, si dhe tekst të ngushtë. Isshtë e mbushur dhe do të ishte edhe më e saktë të thuhej - është e tejmbushur me informacion, i cili justifikon dekodimin anglez të emrit të tij. Fjalimi, siç e dini, është fjalim. Dy pika pas fjalës në logon e revistës theksojnë këtë kuptim: një fjalim është shkruar në kopertinë, atëherë ne e hapim atë dhe shkon vetë historia, e detajuar, e ndërtuar logjikisht, shumë e "mbledhur" dhe e qëllimshme. Asnjë reklamë (sic!). Dhe ka: një hyrje të hollësishme të temës, duke zbuluar këtë temë, artikuj rreth ndërtesave ruse dhe të huaja, një përkthim i plotë anglisht gjatë rrugës, në fund të botimit të teksteve historike.
Karakteristika kryesore e revistës 'FJALA:' është se ajo u themelua nga arkitektë praktikues - drejtuesit e punëtorisë me të njëjtin emër, të formuar dy vjet më parë nga bashkimi i zyrës së Sergey Tchoban dhe punëtoria SPProekt e Sergey Kuznetsov dhe Pavel Shaburov: zorra e trashë e lartpërmendur gjithashtu ka për qëllim të dallojë logon e revistës 'FJALA:' nga seminari 'SPeeCH'. Ju mund të mendoni se me paraqitjen e revistës, kombinimi i shkronjave në emër të seminarit dukej se më në fund e kishte kuptuar kuptimin e natyrshëm në të.
Dhe kjo është gjëja më interesante, sepse krijimi i një reviste profesionale nga drejtuesit e një punëtorie arkitektonike është një gjë e pazakontë, mjaft e rrallë, madje do të thosha jashtë zakonshme. Veçantia e tij e dytë, e cila është e qartë kur lexoni numrin e parë, është një aplikacion për të folur për plastikën, pothuajse për "formën e pastër". Karakteristika e tretë vjen nga një kombinim i së parës dhe së dytës: tema e revistës është zbukurimi, një nga ato kryesore në praktikën arkitekturore ruse të Sergei Tchoban. Nuk mund të thuhet se këtu nuk kishte motive zbukuruese para Tchoban, por ishte me paraqitjen e tij në Rusi që fasadat zbukuruese u bënë një temë. Më të njohurit janë Langensiepen dhe Shën Benois i Shën Petersburgut, por SPeeCH tashmë ka hartuar dy shtëpi të tilla në Moskë - një qendër zyre në Mozhaisky Val dhe Shtëpinë Bizantine.
Revista shqyrton temën gjerësisht: momentet historike të historisë së zbukurimeve në arkitekturën ruse janë shënuar nga profesori Vladimir Sedov në artikullin e tij, Bernhard Schultz zbulon një "zbukurim të fshehtë" në arkitekturën e modernizmit klasik. Në fund të numrit, botohet teksti i artikullit të famshëm "Ornamenti dhe krimi" nga Adolf Loos. Ka të ngjarë që dëbimi i modeleve nga arkitektura të ishte rezultat i një keqleximi të kësaj ese - dhe kështu botimi i një "burimi" kryesor për temën zgjidh një zinxhir të gjatë polemikash që filluan një shekull më parë. Diskutimi, megjithatë, vazhdon - dhe revista kërkon të përfshijë si arkitektë dhe praktikues rusë dhe të huaj. Pra, në titullin "Pro dhe kundër", dy arkitektë nga jashtë shumë të ngjashëm me pozicione të ndryshme, megjithëse jo të kundërta - Christoph Langhof dhe Nikolai Lyzlov argumentojnë rreth zbukurimit.
Përmbajtja kryesore e revistës është një përmbledhje e tendencave zbukuruese brenda kornizës së neomodernizmit. Kjo është, nëse jo një antologji, atëherë të paktën një lexuese e modernizmit më të fundit zbukurues. Tema, siç thonë ata, zbulohet sipas kanuneve klasike - fenomeni përshkruhet, ilustrohet, vija me pika tregon traditën së cilës i përket dhe tregohen peripecitë e zhvillimit të saj gjatë shekullit të kaluar. Do të doja t'u jepja studentëve një vëllim të tillë - ai në mënyrë profesionale mbyll disa boshllëqe në njohuri.
Kështu, arkitektët që zhvillojnë temën e zbukurimit në projektet e tyre filluan një studim arti të kësaj teme dhe qëndruan me qetësi në një rresht, duke mos dalë jashtë (vetëm një nga veprat e Sergei Tchoban konsiderohet në detaje), por gjithashtu nuk turpërohet nga lagje Kjo situatë është gjithashtu e pazakontë, sepse, si rregull, arkitektët e Moskës nuk janë shumë të dashur për krahasimet. Një radikal i vërtetë modernist duket se duhet të dalë vazhdimisht me diçka krejtësisht të re. Gjërat e reja dalin jashtëzakonisht rrallë, gjë që në vetvete është plotësisht normale, por shumica e autorëve të sotëm ende nuk u pëlqejnë krahasimet. Edhe pse ka përjashtime, dhe gjithnjë e më shumë prej tyre. Revista E SPEECH ’është një përjashtim në kutinë, këtu arkitektët jo vetëm që nuk largohen nga krahasimet, por shumë më tepër se kaq - ata krijojnë një botim profesional në të cilin historianët dhe kritikët e artit studiojnë tema të rëndësishme për arkitektët.
Para së gjithash, kjo flet për një besim të fortë në dobinë e krijimtarisë së dikujt - besimin se, duke u vënë në një rresht, do të marrë vendin e saj të duhur atje. Nga ana tjetër, kjo qasje është një shenjë e një qëndrimi jo-modernist (ndoshta post- ose neo-modernist) ndaj situatës - nuk është për asgjë që hyrja thotë për nevojën për të rivendosur një traditë të ndërprerë prej kohësh. Tradita e gjetjes së rrënjëve dhe përcaktimi i vendit në një numër trendesh moderne. Kjo - dhe kjo duhet të theksohet - nuk ka asnjë lidhje me tradicionalizmin ose konservatorizmin si i tillë; këtu mund të flasim më tepër për kërkimin e një leximi të ri të një teme të vjetër.
Vetë tema është një zbukurim, e pashtershme dhe mund të flisni për të pafund. Duke filluar, për shembull, me faktin se stoli është forma e parë e artit figurativ dhe në të njëjtën kohë me shkrim, ai ka një ritëm dhe një shkallë të lartë abstraksioni - përgjithësimi. Prandaj, nuk është për t'u habitur që ishte stoli që doli të ishte forma më e thjeshtë dhe më e natyrshme e futjes së pikturës në arkitekturën moderniste. Dhe ngopja e kësaj arkitekture me kuptim. Duke folur në mënyrë rigoroze, ekzistojnë tre mënyra kryesore të "kuptimit" të arkitekturës moderniste - për të kërkuar kuptim në forma të thjeshta si të tilla, për të krijuar një formë të madhe "të folur" (për diçka të ngjashme) dhe - për të mbuluar sipërfaqet me vizatime. Mënyra e fundit është më së paku plastika, funksionon për sa i përket dematerializimit sipërfaqësor (së bashku me shkëlqimin e xhamit), por është më e ngopura me informacion.
Sigurisht që duket shumë solide. Por gjëja më interesante për këtë revistë është se ajo është pjesë e të kuptuarit të një procesi të gjallë krijues, për disa arsye dua ta kuptoj atë si një lloj manifesti të bërë me hollësi gjermane, elegancë franceze dhe pasion rus.
Revista do të botohet dy herë në vit. Jo të gjitha çështjet do t'i kushtohen analizës së temave të tilla "formale" si stoli. Ndoshta, tjetra do të pasohet nga një revistë kushtuar marrëdhënies midis dizajnit modern dhe monumenteve të arkitekturës - thotë kryeredaktorja e 'FJALA' Irina Shipova. Sidoqoftë, tiparet kryesore të botimit do të mbeten: çdo numër do të përpiqet të zbulojë sa më shumë që të jetë e mundur një temë që është e rëndësishme për arkitekturën moderne, të konsiderojë mishërimet më interesante të temës në arkitekturën ruse dhe të huaj dhe temat do të shoqërohen me atë pjesë të profesionit të një arkitekti që jep arsye për ta konsideruar art (dhe jo vetëm një pjesë të tregtisë së metrit katror).
Kjo qasje është e kërkuar nga profesionistët - është e dukshme nëse vetëm arkitektët e famshëm të Moskës dhe arkitekti gjerman Christoph Langhof ishin të pranishëm në prezantimin e revistës në Muzeun e Arkitekturës. Prezantimi u shoqërua nga një "telekonferencë" - një leksion nga arkitektët Astrid Klein dhe Mark Daytem, duke punuar në Tokio. Një ekspozitë me fotografi nga Yuri Palmin, e organizuar nga agjencia e fotove Format, u hap gjithashtu.
Ekspozita quhet Fasadat Ornamentale të Moskës dhe përmban 9 nga 12 fotografitë e marra nga Yuri Palmin për numrin e parë të revistës ‘SPEECH’. Fotografitë, si gjithmonë, janë të mira dhe përfaqësojnë një përzgjedhje të shembujve tipikë të zbukurimeve të fasadave për periudha të ndryshme - nga eklektizmi përmes Art Nouveau dhe më tej deri te "zbukurimi i fshehur" i modernizmit klasik. Në revistë, fotografitë e Palmin bëhen një mënyrë tjetër, alternative për të paraqitur historinë e stolive arkitektonike. Në muze, ata bëhen një "fasadë e dytë", gjë që është për të ardhur keq për t'u hequr.
Fotografitë u vendosën mu në oborrin e muzeut (aty kishte edhe një prezantim) - ato u shtypën në një rrjetë plastike, e cila përdoret për të shtrënguar skelat dhe për t'u shtrirë në struktura metalike më të larta se dy metra të larta. Kështu, një avion shfaqet përpara murit të shtëpisë së Talyzins, që mban një ekspozitë kushtuar fasadave - fasada e dytë, fasada e dyfishtë. Kjo është spektakolare dhe e pazakontë për një muze, prandaj ia vlen të hidhni një vështrim në ekspozitë. Ekspozita është pjesë e Bienales së Arkitekturës në Moskë dhe do të zgjasë deri më 23 qershor.
Botimi i parë i 'FJALA:' mund të blihet në librarinë Moskva në rrugën Tverskaya, libraria e Muzeut të Arkitekturës, në Institutin Arkitektonik të Moskës
ose dërgoni një aplikacion elektronik për blerjen e revistës në adresën: [email protected]
