Shenja në hyrje thotë se "kjo ekspozitë, për fat të mirë, nuk është e ngarkuar me çakëllin e koncepteve". Fraza i përket autorit të ekspozitës, i cili është aq i nderuar ndaj Fjalës sa që ai kurrë nuk tregon asgjë për veprat e tij. Prandaj, ne do të merremi me prodhimin e çakëllit vetë.
Më duket se skulptura prej balte, vizatime në letër, metal dhe çati, mbishkrime në suva - kjo ka të bëjë përsëri me futurofobinë (një ekspozitë me këtë emër u zhvillua në galerinë Gelman në 1997 dhe atje fragmente të civilizimit tonë të bëra prej gri balta bëri të mundur reflektimin mbi dobësinë e qenies). Ekspozita në Triumf është një vështrim për ne dhe gjeneratën e mëparshme nga e ardhmja: numrat e vjetër të telefonit të Moskës të gërvishtur në suva, planet arkitektonike që dalin nga sipërfaqja e lakuar e materialit mbulues. Një lloj kutie hekuri dhe vende tualeti. Dhe instalimi kryesor: i pafundmi, për shkak të pasqyrave në skajet, "qilimi i kuq" sovjetik me modele përgjatë skajeve dhe pantofla shumëngjyrëshe sovjetike, dhe prapa perdeve - diçka e pakuptueshme. Meqenëse rruga është një simbol i Rusisë dhe nuk ka asnjë largim prej saj, rezulton se i gjithë vendi është një dhomë fizioterapie. Imazhi jo më i frikshëm ende. Çfarë po shërohet pas një sëmundjeje të gjatë? E ku të çon kjo rrugë? Në tempull? Komitetit të rrethit? Në parajsë me pantofla shumëngjyrëshe? Nuk jep përgjigje.
Këpucët boshe - edhe me një model kaq naiv sovjetik - kanë një aure ogurzezë. Të gjithë e mbajnë mend monumentin e këpucëve për Holokaustin në Budapest (Këpucët në argjinaturat e Danubit). Njerëzit u larguan, por këpucët mbetën. Megjithëse kjo nuk ka të bëjë qartë me këtë. Qilimi i kuq sovjetik, në kontrast me simbolin e lavdisë në Festivalin e Filmit në Kanë, ishte ose një simbol i fuqisë së komitetit të rrethit, ose një simbol i pushimit të sanatoriumit qiellor. Këtu nuk ka një komitet rrethi, por parajsa është prapa perdeve. Drita derdhet nga atje, por nuk mund të arrish atje. Dhe për të hyrë atje, me sa duket, duhet të heqësh atletet.
Numrat e vjetër të telefonit të Moskës, të përbërë nga shkronja dhe numra, gërvishten në dërrasat e suvasë në mënyrën e rrënojave antike karakteristike të Brodsky. Ndonjëherë një tabelë e tërë i kushtohet një numri, sikur të ishte një portret. Dhe nganjëherë numrat janë në një listë, sikur të ishin shkruar në një rrëmujë, sesa ishte e nevojshme, në murin e një qelie burgu. Kjo sjell ndërmend projektin "Adresa e Fundit". Ky është një ndërmarrje publike, kur të gjithë mund të porosisin dhe të varin një pllakë në shtëpi me emrin e një të afërmi të ndrydhur ose të ndonjë personi i cili u arrestua në këtë shtëpi gjatë terrorit stalinist dhe nuk u kthye më. Dihet që modeli i pllakës është bërë nga Alexander Brodsky. Një pllakë gipsi me një numër është edhe më e frikshme se një pllakë emri. Derisa Brodi tha që numrat ishin numra telefoni, unë mendoja se ishin numra kampi.
Dhe kudo ka luftëtarë "hundë" me sqep zogu - ose legjionarë romakë (të gjithë e mbajnë mend instalimin në Winery "The Night Before of Offensive", ku këta legjionarë u ulën rreth zjarreve), ose krijesa aliene të veshura me forca të blinduara mesjetare. Portreti i një luftëtari me hundë paraqitet në shumë teknika - në material për mbulim, letër, hekur. Në një nga kompozimet, këta burra të hekurt ecin në një vijë, si në Bruegel, ku i verbëri çon të verbërin, dhe bie mbi buzë të figurës, por këta janë shikuesit, dhe dikush na shikon me sy të kuq. Procesioni i po këtyre njerëzve me armë mbi të cilin mbështeten si paterica paraqitet në një rrotull të gjatë letre. Ajo i ngjan një procesioni në bas-relieve antike. Ju mund të ecni në vende të ndryshme, ndonjëherë shumë misterioze. Kush janë ata, ku po drejtohen? Në Simfoninë e Shtatë të Beethoven, në lëvizjen e dytë, ekziston një procesion kaq misterioz, për të cilin askush nuk e kupton se ku është, por regjisorët duan ta mbivendosin këtë muzikë në imazhin e një bote tjetër. Mund të supozohet se luftëtarët po ecin përgjatë qilimit të kuq.
Më në fund, në instalimin me shumë pjesë "Bota e Re" (salla e kompensatës), shfaqet tema e letërsisë ruse, e cila, siç e dini, luan një rol të rëndësishëm në mentalitetin kombëtar. Më parë, Brodsky i ktheu të gjitha shenjat e civilizimit tonë nga mishi përsëri në argjilë, sipas parimit biblik: "ju jeni pluhur dhe do të ktheheni në pluhur". Por këtu "e paprekshmja" është shndërruar edhe në argjilë. Clay Pushkin u shfaq për herë të parë. Dhe muza e tij është një bukuroshe në ekranin e TV (ose, ndoshta, kjo është Natalya Nikolaevna, ajo do të bënte një spikere luksoze). Dhe lisi, dhe zinxhiri mbi atë lis, dhe macja e ditur (ulet mbi të gjitha në kurorë, sikur të ishte Cheshire), dhe vetë poeti, dhe dorëshkrimet, dhe peizazhi jashtë dritares janë bërë prej balte. Dhe muza është dixhitale. E gjithë kjo skenë, që të kujton kasollen e një vetmitari, është e mbyllur në një kuti transparente që qëndron mbi një pirg të revistave Novy Mir. Dhe Novy Mir, në të cilin Doctor Zhivago dhe Archipelago Gulag u botuan në fund të viteve tetëdhjetë, është arketipi intelektual Sovjetik, fokusi i mençurisë dhe axhenda e përbashkët e një intelektuali të atyre kohërave. Shumë njerëz ende i kanë këto pirgje në shtëpi.
Epo, dhe pamja e Pushkin nuk është e rastësishme. Alexander Pushkin ka qenë "gjithçka jonë" në shkallë kombëtare për gati 200 vjet. Alexander Brodsky është gjithashtu "gjithçka jonë" në shkallën e jetës moderne arkitekturore dhe artistike - nëse jo nga vitet 1980, kur ai fitoi konkurset në arkitekturën e letrës, atëherë nga vitet 1990, kur secila prej ekspozitave të tij u bë një ngjarje. Disa qindra njerëz çdo herë mblidhen në ditët e hapjes së tij, si një koncert rock, që nuk përshtaten në hapësirën e galerisë. Unë nuk e di se çfarë lloj uniteti kombëtar është dhe në të cilën bazohet, por disi Brodsky bashkon rusë dhe të huaj, arkitektë dhe artistë, të moshuar dhe të rinj, të pasur dhe të varfër, fëmijë dhe kafshë (një qenush dy muajsh) u bë vizitori më i ri në galeri, dhe Brodsky si nikoqir i mbrëmjes edhe fëmija përshëndeti). Kështu, më në fund u takuan dy "gjithçka jonë", Pushkin dhe Brodsky. Festa u zhvillua.
