Konkursi për ndërtimin e Muzeut të Luftës së Dytë Botërore në Gdansk u shpall në fillim të vitit 2010; rezultatet u përmblodhën në shtator (më shumë rreth rezultateve këtu). Muzeu është planifikuar të vendoset në një zonë të madhe trekëndëshe afër kufirit verior të qendrës turistike të qytetit: "hunda" e mprehtë e trekëndëshit tregon ishullin Olowianka në mes të lumit Motlawa dhe vetëm kanalin e portit ndan territorin e muzeut të ardhshëm nga lagjet historike me spirale të ndërlikuara të kishave me tulla dhe rreshtave të shtëpive karakteristike hanseatike me çati të mprehta trekëndëshe.
Zgjedhja e një vendi në qendrën historike, i ngarkuar me kufizime dhe për këtë arsye i vështirë për të akomoduar një ndërtesë moderne, nuk është aspak e rastësishme: një ndërtesë e zyrës postare ndodhet larg tij, mbrojtja e së cilës konsiderohet beteja e parë e Lufta e Dytë Botërore. Më 1 shtator 1939, punonjësit e kësaj zyre postare luftuan vetë me SS për 15 orë. Krijimi i një muzeu të Luftës së Dytë Botërore në vendin ku filloi në të vërtetë, dhe në qytetin që u bë arsyeja zyrtare për fillimin e tij, është plotësisht e drejtë. Koncepti i ekspozitës së muzeut tashmë është zhvilluar dhe një konkurs i hapur ndërkombëtar me një juri përfaqësuese u mbajt për projektin e ndërtesës: përveç ekspertëve polakë, ndërtuesi i yjeve i muzeve Daniel Libeskind dhe urbanisti Hans Stiman, shefi arkitekti i rindërtimit të fundit të Berlinit, mori pjesë në punën e tij. Konkursi u ndoq nga 240 zyra arkitektonike, rreth një e pesta e tyre janë të huaja (domethënë jo polake), dhe vetëm një zyrë është nga Rusia - seminari i Alexei Bavykin. Projekti nuk ishte ndër fituesit, por përvoja e pjesëmarrjes në një konkurs të hapur ndërkombëtar dhe dizajnimi i një ndërtese muze të kësaj klase është sigurisht interesante.
Në shikim të parë, përbërja e ansamblit muzeal në projektin e Bavykna i ngjan posterit të famshëm nga El Lissitzky "Hit të Bardhat me një Pykë të Kuqe". Atje, një trekëndësh i mprehtë i kuq pritet në një rreth të bardhë; trekëndëshat e vegjël ndahen nga ai kryesor dhe shpërndahen, duke plagosur rrethin e bardhë si copa. Këtu, në vend të një pykë të kuqe, ekziston një teh gjigand i tehut të bakrit që shpon një kub të lehtë guri me një gisht metalik, të kurorëzuar, si një kurorë, me një pyll me kryqe të hollë.
Blade është ndërtesa e shërbimit të muzeut, e cila strehon zyrat e punonjësve, klasat dhe kafenetë. Ka shumë dritare, dhe të gjitha janë të anuara përpara, të ngulitura në vijat e zhdrejta të pllakave të bakrit, duke theksuar drejtimin "në rënie" të lëvizjes. Duket si një dorë teutonike në një dorezë metalike, si Mauser i një komisari, si një predhë e pashpërthyer dhe një anije që përplaset me një hundë në një masë të bardhë shkëmbi. Megjithëse këtu nuk ka aludime të drejtpërdrejta, ky është një imazh kolektiv i modernes, dinamikes, energjisë. Siç thuhet në përshkrimin e autorit të projektit, forma e rastit të bakrit simbolizon "forcat e agresionit".
Por vëllimi kryesor është i dyti këtu, është një kub guri i shpuar nga një hundë bakri agresive. Arkitektët e quajtën "Trupi i Bardhë"; simbolizon "Shpirtin dhe Trupin e Republikës Polake". Kjo është ndërtesa kryesore e muzeut, aty strehohen të gjitha sallat e ekspozitave. Duket si një kishë (kjo mund të jetë ndërtimi i një kishe moderne), një varrezë (për shkak të shumë kryqeve të bardha), një kurorë gotike (si nuk mund të mbani mend që 200 vjet më parë, pasardhësit e monarkive evropiane të gjuajtur për kurora polake), dhe në kullën e kalasë - kalaja e kalasë mesjetare.
Një aluzion i fortifikimit (ose edhe një zonë e fortifikuar) është hapja e mbledhjes së portalit hyrës; ngjashmëria rritet nga fakti që niveli i tokës përpara hyrjes së muzeut është ulur, varrosur në peizazh. Vizitori imagjinar, pra, së pari do të duhet të zbresë një shkallë të hapur në një shesh të zgjatur. Në të njëjtën kohë, pamjet e qytetit janë fshehur prapa shpateve prej dheu, dhe një person e gjen veten vetëm me një mur guri dhe një hapje të vetme - një tastierë bakri varet në mënyrë kërcënuese nga lart, ajo që shpoi ndërtesën prej guri dhe hyrjen në hyrje muzeu rezulton të jetë (figurativisht, natyrisht) streha e vetme.
Brenda, muzeu është ndërtuar gjithashtu si një fortesë: sallat e ekspozitës janë të lidhur në pusin katror të atriumit të vendosur në qendër. Hapësira e kësaj oborri të mbuluar është semantike dhe, nëse mund të them kështu, shufra e dritës së ndërtesës: nuk ka dritare në muret e jashtme (në biznesin e muzeut, ato vetëm ndërhyjnë), dhe vertikali i atriumit bëhet një vend ku përqendrohet drita e diellit e shpërndarë. Vertikalizmi i hapësirës së oborrit forcohet në çdo mënyrë të mundshme: vizitori, sipas planit të arkitektëve, duhet të hyjë në atrium nga thellimi i sheshit, që do të thotë se dyshemeja e tij është në nivelin e minusit të parë. Maja e atriumit, duke kapur dritën me tavanin e saj të pjerrët, del mbi çatinë e sallave të muzeut (ashtu si kulla e një bazilike katolike ose koka e një kishe bizantine), duke u fshehur prapa skajit të gurtë të kryqeve. Kështu, një hapësirë vertikale shfaqet brenda kubit të mbledhjes, një kolonë drite - një simbol i shpresës (materializuar në tre silueta vinçi nën tavan) dhe një garanci semantike e stabilitetit të "Trupit të Bardhë".
Vertikali i dritës brenda është tema e dytë dhe vektori i dytë i lëvizjes në ansambël. Pllaka bakri pritet në objektin prej guri, por objekti është i mbrojtur, i mbyllur plotësisht nga muret pa dritare rreth perimetrit; trupi i tij me besim mban goditjen (megjithatë, erdhi në një tangjent), qëndron, madje as nuk përkulet. Si një shtëpi me një predhë të pashpërthyer të ngulitur në të. Vëllimi i shurdhër nuk reagon së jashtmi, ai është i hapur në anën tjetër dhe mban në vetvete një lëvizje tjetër - në një vijë të drejtë direkt në qiell (hapja tregohet jo aq nga gota e atriumit sa nga vija e sipërme çuditëse) Ju mund të mendoni se në përgjigje të agresionit në masën e gurit, një portal u hap dhe e bëri gurin plotësisht të paprekshëm. Duket si mbrojtës i ekranit të ndonjë kompanie të famshme filmike, ku rrezet e dritës po rrahin nga toka. Por tema është e përjetshme, në këtë stabilitet të mbinatyrshëm ekziston diçka e një njeriu të drejtë të krishterë, Shën Antonit, i torturuar nga demonët, por plotësisht sfidues; ose nga një qiri që digjet.
Shufra e dritës së ndërtesës duhet të bëhet përshtypja kryesore për personin që hyn në muze - vizitori hyn në atrium pothuajse menjëherë. Nëse përshtypja kryesore nga jashtë është përplasja e dy masave, lufta e gjigantëve dhe një strehë jo e besueshme për burrat e vegjël në pushim para hyrjes, atëherë sapo të futemi brenda, agresioni mbaron. Forcimi është i besueshëm, i ndritshëm dhe disi edhe i gëzueshëm; si një tempull, jo si një strehë e mërzitur për bomba.
Përveç tavanit të xhamit të atriumit me pamje nga qielli, ekziston një dritare tjetër më e vogël. Përfundon me konsolën e dytë të bakrit (një fragment i vogël që doli nga vëllimi i bardhë nga ana e kundërt), duke shikuar drejt Gdanskut të vjetër dhe, meqë ra fjala, te zyra postare nga e cila filloi lufta. Pamja e qytetit bëhet emocioni i dytë pozitiv, jo aq i madh dhe madhështor, por jo aq abstrakt sa pamja e qiellit në majë të oborrit. Më tokësor dhe njerëzor. Platforma me pamje nga Gdansk, e pezulluar në ajër në një tub guri mbi kanal, përfundon në anën tjetër me një ballkon të hapur me pamje nga atriumi - në mënyrë që të dy temat, pamja nga qielli dhe pamja e qytetit, të jenë të lidhura.
Ky është një projekt i pastër, i bukur dhe i imët. Tema e përplasjes, e filluar nga Bavykin në shtëpinë e harkut në autostradën Mozhaisk, u shpalos këtu plotësisht, duke gjetur një temë dhe terren të përshtatshëm për të menduar. Por çështja nuk është vetëm në komplotin tjetër plastik, i cili ka gjetur një formë për vete, edhe pse kjo është gjithashtu e rëndësishme. Këtu kemi një imazh mjaft të papritur të luftës. Shumë është filmuar, formuar, ndërtuar për luftën, kjo është tragjedia më e afërt globale për ne. Një gjuhë e njohur dhe e njohur është zhvilluar prej kohësh - shenjat e saj janë gjithashtu në këtë projekt, forma e tehut të predhës, hyrja e gropës; vinçat nën tavan, më në fund. Por përveç këtyre shenjave të tragjedisë-shpresës, ekziston edhe diçka tjetër, një varg kuptimesh dhe implikimesh që formojnë imazhin e strehës, e cila është gjithashtu imazhi i Polonisë. Në projektin e Alexei Bavykin, detyra u vendos dhe u zgjidh për të gjetur një imazh të tillë, për ta qepur atë nga një numër shoqatash historike. Doli, dhe, siç është shpesh rasti me Bavykin, kjo pamje ekuilibron në prag të përshkrimit, pa e kaluar atë. Kjo do të thotë, asnjë nga shumë shoqata që kemi emëruar nuk i kalon të tjerët, por ato bashkohen, duke formuar diçka të re. Architectureshtë argëtim, i drejtuar nga historia, i drejtuar nga konteksti, por jo shumë popullor tani; tani gjërat më abstrakte janë të rëndësishme, duke ndikuar drejtpërdrejt dhe vetëm në emocione. Aq më tepër për një çështje kaq komplekse dhe ende të plagosur si lufta. Kështjella-tempull i lehtë që rritet nga toka në shtegun e predhës është e mirë, por jo politikisht e saktë.
Ekziston edhe një veçori tjetër: është një muze shumë pozitiv, optimist. Nuk ka ndonjë tmerr thithës në të, i cili ishte shumë në projektet e tjera në lidhje me luftën, duke përfshirë këtë konkurs, dhe që, natyrisht, me të vërtetë pasqyron mirë makthin e ngjarjeve ushtarake. Projekti, i cili fitoi konkursin, shndërroi të gjithë nivelin e poshtëm, të shpërndarë në vend, në një muze të tmerreve të luftës; ka gjithashtu midis garuesve (të cilët nuk morën asgjë) projektin "Pylli i Errët", i përbërë nga shtylla të zeza që lëshojnë tym. Arkitektët duket se duan të amplifikojnë sa më shumë tmerrin, për të trembur njerëzit në mënyrë që ata të mos guxojnë më. Kjo, ndoshta, është e vërtetë, arsimi është një gjë e tillë, nuk do të trembni se nuk do ta kaloni. Projekti i Bavykin është e kundërta e idesë së frikësimit. Së pari, mund të themi se ai kap momentin e parë të luftës, hitin e parë, i cili ndodhi në të vërtetë në Gdansk. Së dyti, gjëja kryesore tek ai nuk është tmerri, por shpëtimi. Kjo është ndoshta e rëndësishme.
