Arkitekti Chris Wilkinson, 63 vjeç, ka interes në inxhinieri, art dhe filozofi. Pasi u diplomua nga Londra Politeknik, tani Universiteti Westminster, në 1970, Wilkinson punoi në zyrat e arkitektëve kryesorë Britanikë - Norman Foster, Richard Rogers dhe Michael Hopkins. Arkitekti hapi zyrën e tij në 1983. Disa vjet më vonë, ai promovoi bashkëpunëtorin e tij më të ngushtë Jim Eyre në partnerë dhe riemërtoi firmën Wilkinson Eyre Architects. Zyra e tyre në Islington tani është shtëpia e 140 arkitektëve në dy kate.
Firma ka ndërtuar shumë projekte të njohura, duke përfshirë një stacion hekurudhor rajonal në Stratford, Alpine Lodge në Kew Gardens të Londrës, Muzeun Kombëtar Bregdetar në Swansea, Uells, dhe Magna Science Center në Rotherham, Angli. Projekti i kompanisë aktualisht është duke përfunduar ndërtimin e një kullë 437 metra në Guangzhou, Kinë.
Projektet më interesante të firmës janë urat. Më shumë se dy duzina nga këto struktura të bukura kinetike janë krijuar në Britaninë e Madhe, Hollandë, Greqi, Emiratet e Bashkuara Arabe, Zelandën e Re dhe SHBA. Ura e vogël "Dëshira" i ngjan, në seksion kryq, hapjes së hapjes së një lente fotografike ose palosjeve të skajit fluturues të një balerinë. Ai lidhi me hijeshi Shtëpinë Operë Mbretërore dhe Shkollën Mbretërore të Baletit lart mbi Rrugën e Lules në Covent Garden. Midis shumë çmimeve të kompanisë, spikasin çmimet prestigjioze Sterling për ndërtesën më të mirë të vitit në Mbretërinë e Bashkuar, të fituara pa pushim në 2001 dhe 2002.
Në janar 2008, ekipi i Chris Wilkinson dhe gjigandit rus të zhvillimit Glavstroy fituan konkursin për master planin për rinovimin e kompleksit të ndërtesave Apraksin Dvor në Shën Petersburg. Nuk është për t'u habitur, një nga pikat kryesore të projektit ishte ura spektakolare e këmbësorëve e hedhur përtej Fontanka. Biseda filloi me këtë projekt.
- veryshtë shumë e përgjegjshme dhe emocionuese të punosh për një projekt në Shën Petersburg, një nga qytetet më të bukura në botë. Pothuajse çdo ndërtesë është një kryevepër historike dhe i gjithë qyteti ka statusin e Trashëgimisë Botërore të UNESCO-s. Çdo ndërtim i ri në këto kushte është një detyrë shumë e vështirë. Apraksin Dvor është një qendër tregtare e lënë pas dore pranë Nevsky Prospekt. Ne propozuam të krijojmë në këtë sit një kompleks dyqanesh, banesash, zyra, hotele dhe muze. Në frymë, lagjja do t'i ngjajë Kopshtit Covent të Londrës. Projekti ynë parashikon ruajtjen e të gjitha ndërtesave historike rreth perimetrit dhe prishjen e ndërtesave të shkatërruara në qendër. Kjo do të mbulojë oborrin qendror dhe rrugët anësore me një çati prej xhami, nën të cilën do të shfaqen kafenetë në natyrë gjatë gjithë vitit. Ne gjithashtu e lidhëm këtë zonë me Fontanka, duke propozuar të hidhnim një urë për këmbësorët në anën tjetër të kanalit me një skulpturë kristali në formën e një reje që rri pezull mbi kanal dhe reflekton ujin dhe qiellin.
Si po zhvillohen marrëdhëniet tuaja me Glavstroy? A keni vërejtur ndonjë ndryshim në specifikat e punës në Rusi nga vendet e tjera?
Konsumatori ynë është shumë profesionist. Të gjitha kostot në lidhje me projektin e konkursit janë paguar. Ata gjithashtu paguan për ekspozitën e projektit tonë në ndërtesën e Unionit të Arkitektëve në Shën Petersburg. Në fazën e fundit të konkursit, Norman Foster dhe unë prezantuam projektet tona para Guvernatorit dhe Jurisë së Konkurrencës. Më vonë, të dy projektet u vunë në shfaqje publike në bashkinë e qytetit. Isha i habitur që vendimi i jurisë erdhi vetëm 15 minuta pas prezantimeve. Kjo është thjesht e pamundur të imagjinohet në Mbretërinë e Bashkuar. Duhet shumë kohë për të marrë vendime.
Sa jeni njohur me kontekstin lokal dhe si e keni zgjidhur këtë problem në projektin tuaj?
Kemi kaluar shumë kohë në sit dhe kemi pasur në dispozicion të gjitha matjet e nevojshme dhe të dhënat historike, të cilat ishin jashtëzakonisht të rëndësishme. Personalisht, unë kam vizituar faqen tonë tre herë. Gjëja kryesore ishte të restaurojmë të gjitha ndërtesat historike, sa më shumë që të jetë e mundur, dhe të përpiqemi të shmangim kontrastet e mprehta të arkitekturës së re dhe të vjetër. Kjo është shumë e vështirë, sepse nëse nuk doni që arkitektura e re të jetë shumë e ndryshme nga e vjetra, pse atëherë ta futni atë fare në kontekstin historik? Prandaj, më duket se kontrasti midis së resë dhe së vjetrës duhet gjurmuar qartë, por me hollësi. Unë mendoj se pa ndërtime dhe rigjenerime të reja, një qytet i vërtetë thjesht do të vdesë. Por sigurisht, ne duhet të përpiqemi ta ruajmë strukturën historike sa më shumë që të jetë e mundur.
A është Shën Petersburg, sipas mendimit tuaj, për arkitekturën moderne? Si ndryshon puna në një qytet kaq të vëmendshëm ndaj historisë si Shën Petersburgu nga puna diku tjetër?
Së pari, banorët e Shën Petersburg janë shumë hezitues të bien dakord për ndonjë projekt të ri. Këtë e kuptova shumë qartë kur fola për shtypin lokal. Jam i bindur që ndërtimi i ri duhet të jetë shumë i ndjeshëm dhe i kujdesshëm dhe mënyra e vetme për të bindur njerëzit se keni të drejtë është t'u tregoni atyre shembuj ilustrues. Dhe kemi diçka për të treguar, pasi kemi punuar në kontekste historike më parë. Kohët e fundit kemi përfunduar një arenë sportive në qendrën historike të Liverpool, një vend i Trashëgimisë Botërore të UNESCO-s. Ndërtesa jonë është shumë moderne dhe pritet shumë mirë nga vendasit. Ne po ndërtojmë gjithashtu një shkëmbim transporti dhe shkollë në zemër të Bath historik në Angli.
Kjo është pyetja që bëj shumë njerëz. A e shihni të dobishme të ftoni arkitektë të huaj në Rusi?
Sigurisht. Jam i sigurt që përzierja e kulturave dhe filozofive në vetvete është pozitive. Londra është një qytet shumë ndërkombëtar. Shumë arkitektë të huaj punojnë këtu, megjithëse ne vetë kemi shumë arkitektë të shkëlqyeshëm vendas. Kjo i shton konkurrencë të shëndetshme punës sonë dhe ngre nivelin e përgjithshëm të arkitekturës. Të huajt që praktikojnë sot në Londër përfshijnë Jean Nouvel, Renzo Piano, Frank Gehry, Mecano dhe natyrisht firmat kryesore amerikane si SOM, KPF, HOK dhe Swanke Hayden Connell Architects.
Cila është pjesëmarrja juaj personale në projektin e Shën Petersburg dhe cilat janë përshtypjet tuaja për Rusinë?
Unë po drejtoj drejtpërdrejt këtë projekt dhe marr kënaqësi të madhe nga pjesëmarrja në procesin e dizajnimit. Unë kam qenë në Shën Petersburg katër herë dhe së shpejti do të fluturoj përsëri atje. Edhe para konkursit, isha dy herë në Moskë - hera e fundit, me ftesë të revistës ARX, në një konferencë kushtuar ndërtimeve shumëkatëshe. Jam i lumtur që kam mundësinë të punoj për një projekt të vërtetë në Rusi. Unë jam një tifoz i madh i Konstruktivistëve dhe, natyrisht, ndërsa isha në Moskë, vizitova shtëpinë e famshme Melnikov. Më pëlqejnë gjithashtu disa nga dizenjot moderne. Jam i sigurt që në një të ardhme shumë të afërt cilësia e arkitekturës atje do të rritet shumë, sepse ekziston një dëshirë e madhe për këtë. I shoqëruar nga arkitekti kryesor i Moskës, Alexander Kuzmin, unë u tregova ndërtimin e kompleksit të ri të qytetit të Moskës. Unë vizitova Katedralen e re të Krishtit Shpëtimtar. Kjo strukturë më bëri një përshtypje të madhe, veçanërisht sepse u ndërtua shumë shpejt.
Projekti juaj i konkursit të Apraksin Dvor fitoi projektin e Norman Foster, për të cilin keni punuar si një arkitekt aspirues. Çfarë thua për këtë?
E dini, kjo nuk është hera e parë që kjo ndodh. Ndonjëherë ne fitojmë, ndonjëherë ata fitojnë. Në përgjithësi, ne shpesh fitojmë në gara. Aktualisht, shumë projekte të rëndësishme jepen mbi baza konkurruese, dhe ne vazhdimisht po marrim pjesë në to për të tërhequr porosi të reja.
Si filloi praktika juaj pas diplomimit në Institutin Politeknik?
Vitet e para kam punuar me një nga profesorët e mi, dhe pastaj kam shkuar në një udhëtim tre-mujor për të kuptuar se çfarë të bëj më tej. Kam udhëtuar në Francë, Itali, Greqi. Ishte e rëndësishme për mua të largohesha nga Londra për një kohë. Ishte në fillim të viteve shtatëdhjetë dhe gjatë këtij udhëtimi unë papritur kuptova se do të doja të punoja për Norman Foster ose Richard Rogers. Ata nuk ishin të famshëm në atë kohë, por unë doja të punoja me ta sepse ata dalloheshin për dëshirën e tyre për të qenë progresiv. U ktheva në Londër dhe u përpoqa të gjej një punë me të dy. Foster më ofroi një punë. Atëherë ishin vetëm 30 vetë në punëtorinë e tij. Disa vjet më vonë, Michael Hopkins, partneri i Foster, vendosi të hapë zyrën e tij. Ai më ftoi të largohesha me të dhe për pesë vitet e ardhshme qëndrova me Michael. Pastaj më ftuan në zyrën e Rogers, ku punova për disa vjet. Pas kësaj, kuptova se nëse jam ndonjëherë i destinuar të hap zyrën time, atëherë ka ardhur koha. Isha 38 vjeç dhe vendosa të hap një zyrë pa porosi.
Këtë vit do të jem 38 vjeç. Ndani se si mund të hapni një zyrë pa ndonjë urdhër?
Njerëzit ishin shumë të mirë me mua. Michael Hopkins më ndihmoi në urdhrat dhe unë vazhdova të punoja për Rogers. Gjithashtu inxhinieri i njohur Peter Rice nga zyra e njohur Arup më tërhoqi në disa projekte. Një prej tyre ishte pavijoni i ekspozitës së ekspozitës së teknologjisë IBM, projektuar nga Renzo Piano. Unë isha përgjegjës për lidhjen me vendndodhjen e këtij pavijoni në qytete të ndryshme në Mbretërinë e Bashkuar. Gradualisht erdhën porosi të reja. Pastaj punësova një ndihmës, pastaj një tjetër. Për një kohë të gjatë ishim vetëm pesë ose gjashtë veta. Dhe në vitin 1990, ne fituam dy porosi të mëdha për linjën e re nëntokësore të Londrës Yubileynaya - një depo trenash dhe një stacion në Stratford. Projekte të tjera të mëdha pasuan.
Ju keni punuar me përfaqësues kryesorë të teknologjisë së lartë britanike. Çfarë keni mësuar prej tyre?
Në vitin e fundit në universitet, u gjenda në një leksion nga Richard Rogers që ktheu përmbys kuptimin tim për arkitekturën. Mësova për arkitekturën teknologjike për të cilën nuk kisha dëgjuar kurrë më parë. Ai foli për strukturat e parafabrikuara, materialet e reja, lidhësit, të gjitha llojet e nyjeve, komunikimet teknike dhe gjëra të tjera shumë interesante. E kuptova që arkitektura po zhvillohet vazhdimisht. Gjithmonë më ka pëlqyer modernizmi, por ai që transformohet me kalimin e kohës, dhe papritmas u bë e qartë për mua që teknologjitë e reja mund të ndryshojnë arkitekturën. Kjo është ajo që më magjepsi në lidhje me arkitekturën e Foster, Rogers dhe Hopkins - qasja e tyre e re brenda kornizës së një koncepti modernist. Kur hapa zyrën time, ishte e rëndësishme për mua të merrja vendime të caktuara, sepse nuk doja të përsëris atë që bënë mentorët e mi. U deshën vite. Unë nuk e konsideroj veten të jem një arkitekt thjesht i teknologjisë së lartë, por jam i interesuar të zbatoj teknikat teknologjike dhe të përdor një larmi mundësish. Unë përpiqem të eksploroj forma, dizajne dhe materiale të reja. Ne nuk veçojmë një gjë, dhe projektet tona u përgjigjen kushteve shumë specifike të vendit, kështu që të gjitha janë të ndryshme.
Në një nga tekstet tuaja, ju thoni që filozofia e zyrës suaj është të ndërthurë artin dhe shkencën dhe të eksplorojë aspektet dhe përbërësit e arkitekturës dhe inxhinierisë. Kjo është shumë tipike për arkitekturën britanike. Përveç se jeni vazhdues i kësaj tradite, sa përpiqeni të dalloheni me arkitekturën tuaj?
Unë mendoj se aspektet teknologjike të arkitekturës nuk duhet të dominojnë. Më interesojnë veçanërisht çështjet e estetikës, proporcioneve dhe bukurisë. Atmosfera është gjithashtu një aspekt i rëndësishëm se si një ndërtesë jo vetëm duket, por edhe ndihet. Prandaj, unë gjithmonë përpiqem të krijoj arkitekturë që frymëzon. Kur e gjeni veten brenda, është e rëndësishme që ajo të ketë një efekt të dobishëm në gjendjen tuaj shpirtërore dhe të zgjojë ndjenjat tuaja emocionale. Architectureshtë gjithashtu e rëndësishme për mua në arkitekturë se çfarë kuptimesh mbart ajo. Ndërtesa duhet të ketë kuptim, jo vetëm t’i bindet fantazisë së dikujt. Për shembull, në Shën Petersburg, detyra është që të ndërthuren të vjetrat me ato të reja dhe t'i japin shtysë zhvillimit dhe jetës së re. Të gjitha qytetet e vjetra kanë nevojë për rigjenerim dhe detyra e arkitektit është ta bëjë atë të suksesshëm. Unë do të theksoja gjënë më të rëndësishme në arkitekturën tonë me tre fjalë: estetikë, atmosferë dhe kuptim.
Përveç se jeni arkitekt, ju jeni edhe artist
Unë u interesova për pikturë rreth dhjetë vjet më parë, kur gruaja ime, një skulptore profesioniste, vendosi të studionte pikturë në një shkollë arti. Unë thjesht ndoqa atë që ajo studioi. Unë e shoh këtë aktivitet shumë qetësues dhe stimulues. Ne kemi një shtëpi në Itali, ku pikturoj fotografi. Ata kanë shumë më shumë ngjyra dhe rrezet e diellit sesa ato që po punoj në Londër.
Çfarë lidhje ka piktura me arkitekturën?
Nuk besoj se një projekt fillon me një vizatim apo një imazh si frymëzim. Unë mendoj se kjo është ajo ku arti dhe shkenca ndryshojnë. Procesi mendor në pikturë është krejtësisht i ndryshëm nga puna në dizajn, e cila karakterizohet nga saktësia dhe ashpërsia. Duke punuar në një skicë abstrakte, duhet të harroni gjithçka dhe t'i dorëzoheni plotësisht ndjenjave tuaja. Por kur e sjell artin në dizajn, ajo i jep idesë një liri të veçantë të shpirtit. Kjo është një ndjenjë shumë e rëndësishme. Kam një besim më të madh dhe në shumë mënyra ia jap meritën pikturës për këtë.
Urat tuaja janë shumë komplekse dhe të bukura. Si filloi ky pasion serioz inxhinierik?
Gjithçka filloi me projektin e një hapësire të madhe të stacionit Stratford, mbi të cilin kemi punuar shumë ngushtë me inxhinierët tanë. Ishte falë suksesit të këtij projekti që në vitin 1994 u ftuam të garonim për hartimin e urës së këmbëve Canary Wharf. Ne fituam këtë konkurs dhe ura u ndërtua. Pastaj ne u ftuam të merrnim pjesë në një konkurs tjetër në Manchester, pastaj në një tjetër. Si rezultat, ne fituam pesë konkurse radhazi për hartimin e urës. Në total, ne kemi ndërtuar të paktën 25 ura.
Plani juaj i përgjithshëm për oborrin Apraksin në Shën Petersburg përfshin gjithashtu një urë për këmbësorët nëpër Fontanka me një skulpturë që qëndron mbi të. Kjo urë është shumë e lehtë, delikate dhe i ngjan skulpturave kinetike të Naum Gabo. Ndoshta skulpturat e tij ose puna e konstruktivistëve rusë luajtën një rol të caktuar në arkitekturën tuaj?
Krejt e drejtë. Në punën e Naum Gabo, unë jam tërhequr dhe frymëzuar nga aftësia e tij për të përcjellë cilësinë magjike të transfuzionit të dritës. Skulpturat e tij janë veçanërisht të sofistikuara dhe të lehta. Ata na frymëzojnë në hartimin e urës dhe ne i shtyjmë inxhinierët tanë të arrijnë zgjidhjet më të rafinuara dhe të hijshme të dizajnit.
Në lirikat tuaja, ju thoni që ndërtesat e mira kanë cilësi shpirtërore. Cilat cilësi do të dëshironit që njerëzit të vinin re dhe të ndjenin në arkitekturën tuaj?
Do të doja që njerëzit të ndiheshin rehat, dhe me cilësi shpirtërore dua të them gëzim. Ky është një kombinim i hapësirës, dritës, akustikës … Kur e gjeni veten, për shembull, në një katedrale, ndieni diçka të veçantë dhe mua më duket se në të gjitha ndërtesat duhet të përpiqeni të arrini një ndjenjë kaq të lartë.
Wilkinson Eyre Architects Zyra në Londër
24 Brighton Street, Islington
23 Prill 2008
