Thomas Lieser. Intervistë Dhe Tekst Nga Vladimir Belogolovsky

Përmbajtje:

Thomas Lieser. Intervistë Dhe Tekst Nga Vladimir Belogolovsky
Thomas Lieser. Intervistë Dhe Tekst Nga Vladimir Belogolovsky

Video: Thomas Lieser. Intervistë Dhe Tekst Nga Vladimir Belogolovsky

Video: Thomas Lieser. Intervistë Dhe Tekst Nga Vladimir Belogolovsky
Video: Tulačko svádivá 2024, Prill
Anonim

Arkitekti 56-vjeçar Thomas Lieser është i njohur për restorantet, klubet e natës dhe teatrot e tij provokues, interaktivë në New York City. Ai projektoi Qendrën Wexner, Qendrën e Arteve të Bukura dhe kompleksin e Universitetit Shtetëror, të dy në Columbus, Ohio, me Peter Eisenman dhe bashkëpunoi në La Villete në Paris me Eisenman dhe Derrida. Dizajni i tij fitues për Muzeun e Imazhit Lëvizës është aktualisht në ndërtim e sipër në New York dhe, sipas arkitektit, është "një mjedis në të cilin kompleksiteti arrihet duke integruar arkitekturën me një imazh delikat të ekranit". Në verën e vitit 2007, byroja e tij fitoi një konkurs të hapur ndërkombëtar për ndërtimin e Muzeut Botëror të Mamutave dhe Permafrost në Yakutsk. Projekti i Lieser është anashkaluar nga shumë firma kryesore të arkitekturës, duke përfshirë Antoine Predock (SHBA), Massimiliano Fuksas (Itali), Neutelings Riedijk (Holland) dhe SRL (Danimarkë). Gara u organizua nga qeveria e Republikës së Sakha (Yakutia) dhe grupi La Paz, një kompani franceze e angazhuar në ekoturizëm në të gjithë botën.

zoom
zoom
zoom
zoom

Thomas Lieser lindi dhe u rrit në Frankfurt dhe praktikon në New York. Para pasionit të tij për arkitekturën, ai ishte i interesuar në Pop Art, veçanërisht veprat e Andy Warhol dhe Joseph Beuys. Thomas u rrit në një shtëpi të ndërtuar nga prindërit e tij - nëna e tij, një stiliste dhe babai i tij, një arkitekt i cili, si një hebre, kaloi vitet e luftës në arrati me një familje në Paris dhe krijoi një praktikë përparimtare arkitektonike në Frankfurt pas luftës. Unë u takova me Tomin në zyrën e tij në Dumbo, Brooklyn, me pamje nga ujërat e East River dhe Manhattan mahnitëse, ku praktikojnë të gjithë arkitektët e famshëm të New York-ut. Përveç një - Lieser.

Le të flasim për konkursin e projektit për Muzeun Botëror të Mamutave dhe Permafrost dhe si dëgjuat për të?

- Ne mësuam për konkursin në Internet. Në fillim ishim skeptikë - një muze mamuth, është kaq e çuditshme, por më pas kuptuam që nuk po flasim vetëm për mamutët dhe një muze të natyrës, por për mjedisin - gjysma e një muzeu dhe gjysma e një qendre kërkimore me një laborator për klonimin dhe studimin e ADN-së. Në këtë pjesë të Siberisë, ka shumë miniera dhe miniera, në të cilat shpesh gjenden skelete prehistorike dhe fosile të tjera. Në qarqet shkencore, ka një interes të madh për thellimin e kërkimeve në këtë fushë. Madje flitet për mundësinë e klonimit të mamuteve. Por ajo që është veçanërisht interesante është se gjithçka që dimë për ndërtimin e ndërtesave nuk funksionon këtu. Për shembull, ndërtesat në këtë vend janë në akull. Thellësia e akullit mund të jetë deri në qindra metra, kështu që këtu nuk ka tokë të fortë. Kjo është një zonë e përhershme e ngrirjes, në një thellësi deri në dy metra nën sipërfaqen e tokës, temperatura këtu nuk rritet kurrë mbi 0 ° C.

Ju keni bërë disa hulumtime serioze

- Të gjitha informacionet erdhën nga floktari im. Gjyshi i të dashurit të saj doli të ishte autoriteti kryesor në ngrirjen e përhershme. Ai shkroi shumë libra mbi këtë temë dhe vizitoi Yakutsk disa herë. Ka kushte shumë të pazakonta për ndërtim. Nuk është e pazakontë që ndërtesat rrëshqasin dhe rrëzohen. Arsyeja është se çdo nxehtësi që vjen nga vetë ndërtesa mund të shkojë në themel dhe të shkrijë akullin nën të.

Cila është ideja kryesore e projektit tuaj?

- Nuk ka asnjë ide dominuese në projekt. Faqja është shumë e pazakontë. Isshtë plotësisht e sheshtë dhe papritmas mbi të rritet një kodër në një kënd prej 45 gradë. Ndërtesa jonë është një përgjigje e drejtpërdrejtë ndaj një peizazhi kaq të çuditshëm dhe ai përgjigjet me një kthesë shumë të pjerrët. Për shkak të ngricës së përhershme, ndërtesa duhet të prekë tokën sa më pak të jetë e mundur. Prandaj, ne ofruam mbështetje të lartë, të cilat nuk mund të quhen të pazakonta në ato vende. Si rezultat, ndërtesa duket sikur po përpiqet të qëndrojë në këmbët e pasme. Ndërtesat tradicionale në Yakutia zakonisht mbillen në grumbuj druri ose në pemë të vërteta. Edhe ndërtesat moderne të mëdha nuk prekin tokën dhe qëndrojnë me dekor në kolona. Kur e ngritëm ndërtesën tonë në këmbë, lindi ideja e një imazhi të përmbysur në çati, pasi që ambientet e brendshme duhet të kishin ndriçim të mirë edhe me një akumulim të madh dëbore. Prandaj, puset tona të lehta i ngjajnë trungjeve të mamutëve. Për shkak të zgjidhjeve të tilla praktike dhe pazakontësisë së vendit, ndërtesa duket pak si një kafshë ose një tufë kafshësh. Shellja transparente e muzeut përsërit modelet gjeometrike të gjeneruara në shtresat e ngricës së përhershme. Vëllimi i ndërtesës është formuar nga një fasadë e dyfishtë e tejdukshme e mbushur me airgel, një super-izolues shumë i dendur.

Cilat janë lajmet më të fundit nga muzeu dhe kur do të ndërtohet?

- Herën e fundit që kemi kontaktuar ishte në nëntor. Fatkeqësisht, ne nuk mund të komunikojmë drejtpërdrejt, por vetëm përmes ndërmjetësve, d.m.th. një organizatë kërkimore arsimore në KB dhe agjencia franceze La Paz. Ne kemi dëgjuar që priten ndryshime në Ministrinë e Turizmit Sakha dhe se vonesa në ndërtim lidhet me këtë, por nuk dimë shumë me siguri.

Kjo garë nuk është shumë transparente. E dini kush ishte në juri?

- Jo, e vetmja gjë që di është se ata ishin të gjithë arkitektë rusë dhe zyrtarë lokalë. Në fillim doja të fluturoja në Siberi dhe të shihja gjithçka me sytë e mi. Dhe për t'u bindur për seriozitetin e qëllimeve të organizatorëve, ne i kërkuam atyre të paguanin për udhëtimin tim. Që atëherë, nuk kemi dëgjuar asgjë prej tyre.

Në Rusi kishte pak shtyp në lidhje me këtë projekt në krahasim me vëmendjen që iu dha konkursit në shtypin botëror

- Nuk kam ide pse. Ne vazhdimisht marrim kërkesa për informacione dhe ilustrime për libra dhe revista nga e gjithë bota. Vetëm sot kemi marrë një kërkesë të tillë nga Italia. Me një kërkesë të tillë nga Rusia për të gjithë kohën ne jemi kontaktuar vetëm një herë. Do të doja vërtet të dija se si mund ta çojmë projektin përpara.

zoom
zoom

Ju më thatë se nuk keni qenë kurrë në Rusi. Sidoqoftë, mund të thuash që arti ose arkitektura ruse ka luajtur një rol në arsimimin ose praktikën tënde profesionale?

- Shumë e qartë! Jam shumë krenar që kam studiuar në të njëjtën shkollë arkitekture me El Lissitzky, në departamentin e arkitekturës të Shkollës së Lartë Politeknike në Darmstadt, Gjermani. Kam studiuar veprat e Lissitzky dhe Malevich. Në shtëpi kam disa piktura origjinale anonime ruse nga vitet 1920. Unë jam shumë i interesuar për konstruktivistët rusë. Për shumë vite e njoh Bernard Chumi, pasioni i të cilit për konstruktivizmin rus kishte një rëndësi të madhe për mua.

A keni një arkitekt të preferuar të asaj kohe?

- Melnikov. Sigurisht, ai vërtet ndikoi tek unë! Por ju e dini, unë nuk di asgjë në lidhje me arkitektët bashkëkohorë rusë. Vitin e kaluar pashë një ekspozitë të artistëve bashkëkohorë rusë në ekspozitën Art Basel në Miami. Për mua ishte shumë më interesante sesa ekspozitat nga vendet e tjera.

Na tregoni për zyrën tuaj dhe kush punon këtu

- Ne e konsiderojmë veten një zyrë të vogël, rreth 20 vetë. Shumica e tyre janë arkitektë shumë të rinj. Disa u diplomuan në Universitetin e Kolumbisë, shumë të rinj nga vende të ndryshme. Disa vijnë për gjashtë muaj, por shumica qëndrojnë të paktën dy vjet. Kjo është një zyrë shumë horizontale. Ju mund të vini si praktikant, por e gjeni veten të besuar me hartimin e projektit për habinë dhe tronditjen tuaj. Mundohem të drejtoj një studio pune si një shkollë. Unë jap mësim në Cooper Union, Pratt Institute dhe Columbia University. Unë nuk kam ndonjë metodë të veçantë pune - dizajn ose mësimdhënie. Unë i inkurajoj studentët të vijnë me idetë e tyre.

“Ju shkuat në Cooper Union vetëm vitin tuaj të fundit, apo jo?

- It'sshtë një histori shumë qesharake. Isha në vitin e fundit në Universitetin e Darmstadt kur mora pjesë me një student tjetër në një konkurs të madh kombëtar për selinë e re të një banke federale në Frankfurt. Një projekt gjigand. Ne zumë vendin e dytë me njëqind mijë marka. Së bashku me ekipet e tjera çmuese, ne u ftuam të merrnim pjesë në fazën e dytë të konkursit. Ne vendosëm të ofronim bashkëpunim për disa arkitektë të njohur, të cilët tashmë kishin përvojë në ndërtimin e bankave. Askush nuk erdhi tek ne në Gjermani. Pastaj fluturuam për në New York, ka kaq shumë banka! Ne u takuam me të famshëm të ndryshëm, por Tod Williams pranoi të bashkëpunonte me ne. Ishte e pabesueshme - ne jetonim në zyrën e Tod, në katin e fundit të ndërtesës Carnegie Hall, ku tani është banesa e tij. Kemi shkuar në ahengje të çmendura dhe kemi punuar në projektin tonë. Tod dha mësim në Cooper Union, dhe një ditë ai më pyeti: "Pse nuk shkon në Cooper Union?", Për të cilën u përgjigja se kjo është shkolla më e mirë në botë dhe ata nuk do të më çojnë kurrë atje. Por ai prapë më bindi që të dorëzoja dokumentet. Disa kohë më vonë, mësuam që projekti ynë zuri vendin e tretë, që ishte baras me humbjen. Në të njëjtën ditë mora një letër nga Cooper Union me lajmin e pranimit tim! Fillova të studioj në Cooper, dhe pas kaq shumë vitesh, jam akoma në New York.

Në Cooper Union, ju me siguri jeni regjistruar në klasën e Peter Eisenman

- Po, unë u regjistrova në klasën e tij dhe filluam të lexojmë Tafuri. Anglishtja ime ishte shumë e keqe dhe thashë me vete - nuk mund ta lexoj këtë, është e pakuptimtë. Atëherë Pjetri pyeti një nga shokët e mi të shkollës, "Ku është ky djalë gjerman? Më dërgoni tek unë". I thashë Eisenman se nuk kuptoja asnjë fjalë të vetme, dhe ai m'u përgjigj: "Ç'rëndësi ka? A mendon se të gjithë të tjerët kuptojnë diçka? Kthehu në klasë dhe thjesht lexo". Unë i thashë - Në rregull, dhe pas disa javësh ai më ftoi në zyrën e tij. Ne filluam të punojmë së bashku. Kam qëndruar me të për dhjetë vjet. Kur erdha në zyrën e tij, ishin 3-5 vetë, dhe kur unë u largova, ishim 35 veta, dhe unë isha drejtuesi kryesor gjatë gjithë këtyre viteve.

A mund të ndani ndonjë përvojë tjetër në Cooper Union?

- Unë mendoj se John Hayduk kishte ndikimin më të madh tek unë. Mbaj mend se sa nervoz isha kur arrita për herë të parë atje. Mendova - o zot, kjo shkollë është për elitën, çfarë po bëj këtu? Në përgjithësi, fillova studimet. Në Amerikë, kursi i fundit quhet tezë - një disertacion. Nuk e kisha idenë se çfarë ishte. Në Gjermani, ju jepet një projekt diplomimi, por një disertacion do të thotë diçka krejt tjetër. Në Cooper, kjo do të thotë që puna juaj duhet të jetë origjinale dhe e veçantë nga fillimi në fund - ju duhet të shpikni programin tuaj. Gjithçka filloi me një ngrohje - me një detyrë për të vizatuar një instrument muzikor. Shkova në tregun e pleshtave në Fshatin Lindor dhe bleva një fizarmonikë - e shkëputa plotësisht, e skicova, e montova dhe e çova përsëri në treg për të njëjtat para. Pastaj patëm një diskutim dhe John Hayduk shikoi për një kohë të gjatë dhe pastaj ai tha: "Çfarë qyteti i mrekullueshëm!" Jam befasuar - ky është fizarmonikë, jo një qytet. Por ai me të vërtetë e pëlqente atë dhe unë fillova të vërej jo atë që ishte me të vërtetë atje, por atë që ai pa në të. Në Gjermani, arkitektura nuk do të mësohej kurrë në këtë mënyrë. Ata do të thoshin jo, kjo është shumë e hollë dhe kjo është shumë e trashë. Në përgjithësi, ajo më lindi - unë nuk vizatova fizarmonikë, unë vizatova arkitekturë! Pastaj, filloi pikërisht kjo disertacion. Heyduk erdhi në klasë dhe tha: "Unë ju jap tre fjalë: një tifoz, një mulli, një urë". Unë përsëri u shusha: një tifoz, një mulli, një urë. Cfare dreqin? Dhe pastaj m'u kujtua ushtrimi i fizarmonikës dhe kuptova se gjëja kryesore nuk ishte ajo që na u dha, por ajo që pamë në të. Gjëja kryesore ishte si më poshtë - pse jam këtu dhe pse dua të bëhem arkitekt?

Dhe me çfarë përfundove - një qytet, një shtëpi …?

- Po, asgjë nuk ka ndodhur. Doli një ndërtim abstrakt arkitektonik. Ajo është akoma në zyrën time.

A ndikohen nga projektet tuaja aktuale nga Eisenman?

- Sigurisht, por menjëherë pasi u largova nga zyra e tij, unë punova shumë për të qenë vetvetja. Ishte e rëndësishme sepse doja të vazhdoja tutje.

Në librin e saj "Diagramet", Eisenman shkruan: "Tradicionalisht, arkitektura merret me faktorë të jashtëm: politik, social, estetik, kulturor, mjedisor, etj. Rrallë ajo adresonte problemet e veta, të tilla si: retorika dhe mosmarrëveshjet mbi formën, plasticiteti dhe struktura e brendshme. hapësirat … Arkitektura mund të shfaqet në një ndërtesë të realizuar ". A përputhen pikëpamjet tuaja me këtë këndvështrim?

- Po, por në të njëjtën kohë, këto janë pikërisht çështjet për të cilat unë doja të distancohesha prej tij. Atij i pëlqen arkitektura, e cila studion retorikën e saj, e cila është shumë e rëndësishme dhe Peter është, në një farë kuptimi, personi që shpiku arkitekturën si një disiplinë teorike. Por ka kaq shumë gjëra të ndryshme në arkitekturë! Ekziston një sit, një program, një klient, një politikë. E gjithë kjo është shumë e rëndësishme dhe sigurisht që ndikon në punë. Më duket se arkitektët duhet t'i përgjigjen të gjitha këtyre sfidave tradicionale, por përgjigjet e tyre nuk duhet të priten tradicionalisht. Mendova se nuk kishte kuptim të largohesha nga Pjetri dhe të vazhdoja të bëja diçka paralele me atë që ai bën, siç vazhdon të bëjë Greg Lynn. Tani më intereson më shumë se si përdoret ndërtesa, ajo ndien atë që ju lejon të bëni brenda.

Përshkruani arkitekturën tuaj. Për çfarë synoni?

- Le të përcaktojmë atë për të cilën nuk po përpiqem. Unë nuk përpiqem me asnjë kusht të jem i çuditshëm dhe jo si të gjithë të tjerët. Por po përpiqem të përcaktoj momente delikate, delikate dhe befasuese në perceptimin e mjedisit në një prezantim disi të papritur. Unë jam shumë i interesuar se si njerëzit do ta përdorin ndërtesën time. Jam i interesuar për ironi dhe humor. Ndërtesa që po projektoj për Siberinë duket pak si një kafshë. Nuk është pikërisht ajo që synoja, por nuk më shqetëson se çfarë ndodhi. Unë jam gjithashtu i interesuar të bëj projekte që zbulojnë ose ekspozojnë cilësitë e natyrës njerëzore. Për shembull, unë projektova disa restorante në Nju Jork ku përdorëm shumë hile pasqyre. Ju shikoni në pasqyrë në banjën, por nga ana tjetër, kjo pasqyrë është një fasadë transparente që përballet me trotuarin dhe e gjithë bota juaj private doli në rrugë. Këto projekte u drejtohen njerëzve me dobësitë dhe paragjykimet e tyre. Këto projekte krijojnë një kontekst të ri - mahnitës dhe të pazakontë. Më pëlqen të eksperimentoj me disa shqetësime. Ndoshta kjo vjen nga përvoja ime personale e shqetësimit shoqëror, përvoja e një hebreu nga Gjermania. Peter ka një formim të ngjashëm kulturor dhe kjo mund të jetë arsyeja për arkitekturën e tij të veçantë. Në përgjithësi, unë përpiqem të krijoj projekte që në të vërtetë do të rezultonin diçka ndryshe nga ato që mund të duken në shikim të parë.

Çfarë ju eksiton më shumë në arkitekturë?

- Krijoni projekte të forta dhe të fuqishme dhe, më e rëndësishmja, zbatoni ato. Sidoqoftë, shumë gjëra kanë ndryshuar në arkitekturën e viteve të fundit. Kur sapo isha duke filluar karrierën time, koncepti i një projekti të fortë do të thoshte diçka komplekse gjeometrikisht, sepse shumë projekte ishin shumë të thjeshta. Tani gjithçka është gjeometrikisht komplekse për shkak të rolit të kompjuterëve. Prandaj, koncepti i një projekti të fortë është zhvendosur. Nuk më intereson se si duken ndërtesat, por si ndihen ato. Tani, gjëja kryesore nuk është aspak në vështirësitë e egra. Nga momenti i Bilbaos tashmë është shumë e thjeshtë dhe jo interesante. Arkitektura po ndryshon vazhdimisht.

Recommended: