Tarraca Me Pelerinë Kristali

2024 Autor: David Durham | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 02:44

Ideja e një kompleksi përkujtimor për nder të mbrojtësve të Sevastopolit 1941-1942 në Kepin Khrustalny daton që nga fillimi i viteve 1970, historia e zbatimit të tij zgjati rreth dyzet vjet, ajo iu kthye në mes të viteve 2000, por ishte e mundur vetëm të përparohej deri në ndërtimin e dy monumenteve sovjetike: stellat "Bajonetë dhe vela" për nder të dhënies së qytetit me titullin hero (1977) dhe skulpturës "Ushtar dhe Marinar" (1981-2007). Ndërtesat filluan të projektoheshin dhe madje u hodhën themelet, por ato nuk u përfunduan. Një periudhë e re e projektimit filloi në vitin 2017 - në të njëjtin vend, në territorin e 54 impianteve ushtarake, u vendos që të ndërtohej një teatër operash dhe baleti përveç kompleksit përkujtimor: për disa kohë projekti nga Coop Himmelb (l) au autorësia u diskutua fuqishëm, por Wolf Prix publikisht e refuzoi atë në fillim të vitit 2019. Në të njëjtën kohë, në fillim të këtij viti, Fondacioni Kombëtar i Trashëgimisë Kulturore, i cili administron planet, urdhëroi edhe dy projekte të tjera, jo më të një komplekse operash dhe teatri, por më shumë një muze, të përbërë nga dy pjesë: një memorial për Lavdinë e Sevastopolit, në perëndim të skulpturës Një marinar dhe një ushtar dhe një muze dhe një kompleks arsimor, në një zonë më të madhe në jug, përtej Rrugës Kapitanskaya. Më vonë, në verë, u shfaq një projekt tjetër, pastaj kishte ndryshime në përbërjen e ndërtuesve, dhe tani planet janë më shumë se të paqarta (në kontrast me dy muze dhe komplekse arsimore të një rëndësie federale, në Kaliningrad dhe Vladivostok). Nuk dihet se si do të zhvillohet dizajni i mëtejshëm i kompleksit në Sevastopol.

Projekti i arkitektëve "Studio 44" është një nga projektet e propozuar në fillim të vitit 2019. Ftesa e tyre nuk është për t'u habitur: thjesht mbani mend se portofoli i kompanisë përfshin projekte të tilla të mirënjohura me rëndësi federale si rindërtimi i ndërtesës së Shtabit të Përgjithshëm për koleksionin e Hermitazhit ose shkollës Sirius në Soçi - ka shumë shembuj të dy muzeve dhe institucioneve arsimore nga shkolla në universitet. Autorët, nga njëra anë, vendosën njohuritë e tyre mbi specifikat e tipologjisë funksionale të kompleksit në koncept, dhe, nga ana tjetër, reflektuan në të shumën e ideve rreth peizazhit "klasik" të bregdetit të Krimesë, pjesërisht duke ringjallur imazhe nga pikturat e vjetra, për shembull, peisazhi i Gjirit të Artilerisë i përshkruar në mes të shekullit të 19-të nga Carlo Bossoli, i cili u zgjodh nga arkitektët si kryefjala e projektit.

Kjo qasje e pajis projektin e muzeut me delikatesë lirike, e cila bie në kontrast të ashpër me vektorin e zhvillimit "natyror" të pikëpamjeve të Gjirit të Artilerisë nga memoriali i obeliskut në atë hotel-turk të miratuar në dekadat e fundit (kjo e fundit përfaqësohet veçanërisht gjallërisht nga komplekset e banimit plazhi Cristal dhe Kepi Khrustalny në breg shumë) …

Projekti i Nikita Yavein përmbysi këtë tendencë të gjerë për 90 gradë, drejt kërkimit të identitetit të planifikimit urban - i cili, ndoshta, do të ishte i mirë.

“Për ne, prototipet e rezidencave perandorake të Krimesë të shekullit të 19 ishin të rëndësishme: Pallati Livadia dhe pallati në Oreadna. Na duket se ata kapin në mënyrë korrekte ndjenjën e arkitekturës jugore, karakteristikë e Krimesë malore: ndërtesat me tarraca që zvarriten përgjatë malit, e ndjekin atë, formojnë ura, lidhje këmbësore dhe hapësinore. Ku shkallët luajnë një rol të rëndësishëm - mos harroni jo vetëm shkallët e famshme të Odessa, por edhe shumë të tjera. Muzeu dhe qendra jonë arsimore nuk kërkon të arrijë në det, duke u përqendruar në mal dhe nuk rritet me vertikale të reja - ne vendosëm që këtu ka vertikale të mjaftueshme. Tarracat dhe shkallët janë më të rëndësishme në të”.

Disa nga tarracat ekzistojnë tashmë në territor, pasi ajo është e vendosur në një kodër me një ndryshim lartësie prej rreth 15 m, duke zbritur në det. Arkitektët mbajnë muret mbajtëse, duke i plotësuar ato me të reja, si dhe megastapa të vëllimeve lakonike të larta jo më shumë se 2 kate. Secili ka funksionin e vet, dhe konglomerati jo vetëm që duket, por edhe "punon" si një qytet, ku secila prej ndërtesave, të qepura fort së bashku, ka detyrën dhe madhësinë e vet, për shkak të funksionit dhe lehtësimit. Kopshtet me tarraca janë konceptuar në kulmet e shfrytëzuara, domethënë "qyteti" - në një farë mase edhe një park në mal.

Ngjashmëria me qytetin, duke u rritur historikisht dhe gradualisht, kishte për qëllim të mbështeste dy ndërtesa historike të kazermave të Kalasë Menshikov: projekti parashikonte ruajtjen e tyre, si dhe ruajtjen e mbetjeve të murit të embrasës. Fatkeqësisht, gjatë vitit të kaluar, ndërtesat u shembën disi.

Историко-культурные изыскания © Студия 44

Por projekti, theksojmë, siguroi pikërisht për ruajtjen e ndërtesave historike, në vizualizimet e çative të tyre - hip, hip, ndërsa çatitë e të gjitha vëllimeve të tjera të kompleksit janë të sheshta. Projekti, dhe në përgjithësi, është mjaft i prekshëm i lidhur me historinë e vendit. Dhe historia, natyrisht, është ushtarake, bregu i Sevastopolit për një kohë të gjatë përbëhej nga fortifikime në një masë të madhe, mbetjet e shumë prej tyre janë të paprekura, dhe sinqerisht, ne do të dëshironim që ata të mbijetojnë kohën tonë … nga ana tjetër, në fortesën e Menshikov, ka mbetje Bateria e shtatë me një parapet guri dhe një rezervuar arsenali të varrosur në tokë - arkitektët propozojnë të kryejnë gërmime arkeologjike në këtë vend, për të muzealizuar mbetjet e gjetura dhe për t'i lidhur ato me muze dhe kompleks arsimor, duke pajisur një hyrje tjetër nga deti. Kështu, kompleksi muzeal rezulton të jetë i ngjashëm me një qytet bregdetar jugor që u rrit me fortifikimet e vjetra, pas tyre dhe mbi to, pasi kishte zotëruar mbetjet e strukturave mbrojtëse - diçka e ngjashme me një komplot "të imputuar", një teknikë e njohur në Koha Jone; dhe megjithëse fortifikimet nuk janë aspak mesjetare - siç e tha Nikita Yavein me vend, "Sevastopol është një qytet i shkatërruar në mënyrë të përsëritur" - imazhi rezulton të jetë i ngjashëm me disa qytete greke në bastionet veneciane në mes të Detit Mesdhe. Ekziston vetëm një kulturë, Sevastopol është një koloni e njohur e grekëve të lashtë, dhe në vendin që po shqyrtohet ka edhe një fragment të vogël të vreshtave të Chersonesos antike, megjithëse qendra e qytetit antik është shumë larg.

Музейно-образовательный комплекс и музей славы Севастополя © Студия 44

Dhe ndërkohë, megjithë mbivendosjet e aludimeve dhe siluetave, arkitektët janë larg përpjekjes për të krijuar një kopje të qytetit të vjetër bregdetar. Në mënyrë që të arrihet masa e nevojshme e abstraksionit, ato ndihmohen jo vetëm nga pikëpamja e tyre për gjërat, jo pa përgjithësim megalitik, por edhe nga tema e avangardës, që buron nga caktimi. Plannedshtë planifikuar (ose është planifikuar? Difficultshtë e vështirë të thuhet) që një nga operatorët "spirancë" të kompleksit muzeal do të jetë pjesa e shekullit të 20-të e Galerisë Tretyakov, i njëjti nga Muri i Krimesë, i cili ruan " Sheshi i Zi”dhe shumë më tepër. Prandaj, midis prototipave - arkitekti dhe përbërja e Malevich, duke interpretuar planin e kompleksit në një mënyrë të qartë Suprematiste.

Слева: супрематическая композиция на тему проекта; справа: архитектон Казимира Малевича Примеры «Студии 44»

Avangarda bëhet ose një lente ose një kazan që e lejon atë të "tretet" të gjitha aludimet e lashta, mesjetare, Rilindjes dhe të tjera, për t'i sjellë ato në një emërues të përbashkët dhe një shkallë ekstreme të përgjithësimit, pa humbur, çuditërisht, të gjitha temat. Do të doja të kujtoja, duke zgjeruar rrethin, që Corbusier justifikonte çatitë e tij të rrafshëta, duke përfshirë një qytet të Lindjes së Mesme, të ngjashme me një shpërndarje të kubeve lakonike, antagoniste me qytetin e "hollë" dhe të rregulluar mirë të Rilindjes. Avangarda, si paraardhësit e saj të menjëhershëm në përgjithësi, dihet se kërkon frymëzim në kasollet përballë pallateve magjepsëse të qendrës dhe në primitivët e antikitetit të thellë; Kjo është pjesërisht arsyeja pse tema e qytetit, e derdhur në një kodër, që daton që nga shekulli i V-të, nëse jo i shekullit të 10-të para Krishtit, kështu që "bie" organikisht në shembujt e avangardës dhe, ndër të tjera, Malevich. Por, me gjithë dashurinë e tij për primitivët dhe njerëzit e avangardës, arti është tepër personal dhe individualist - prandaj, qasjet e tij bëjnë të mundur që të mos ndiqni verbërisht masën, por ta kontrolloni atë. Idealisht, sigurisht.

Në këtë rast, është mjaft e menaxhueshme. Duke rregulluar mjetet dhe prototipet e tyre, nga rruga, të renditura në albumin e projektit me një kujdes të lakmueshëm, arkitektët përshkruajnë masën: asimetri / dhe parashikueshmëri gjeometrike, origjinalitet / rregullsi, lashtësi / modernitet. E gjithë kjo është e kombinuar në "arkitektonin", por lejon interpretime të ndryshme dhe ngjall, nëse e mendon, shumë emocione.

Pra, amfiteatri gërmoi në pjesën e poshtme të shpatit - këtu duket si një zgjidhje krejtësisht antike, neo-greke (as edhe romake, sepse i bën jehonë kodrës dhe nuk qëndron në nënshartesa). Dhe vëllimi ngjitur i "sallës për 300 vende" përshëndet në mënyrë kompozicionale tempullin Niki Apteros në Akropol, të cilin autorët gjithashtu e futën mjeshtërisht në analogji, por dritarja e madhe e rrumbullakët menjëherë i ngjan shumë ndërtesave konstruktiviste, dmth. në avangardë. Duke përdorur metodën e analogjive falas, kjo na çon në projekt

rindërtimi i CHP në qendër të Pskov, zhvilluar nga Studio 44 në 2016; megjithëse dritarja e rrumbullakët, një lloj shume e kushtëzuar e Rilindjes dhe avangardës, është përgjithësisht një nga teknikat e preferuara të Nikita Yavein, ai gjithashtu ka një dritare të tillë në punëtorinë e tij.

Para sallës me një dritare të rrumbullakët, amfiteatri rrotullohet, por nga ana tjetër, përgjatë sheshit të 300 vjetorit të flotës, ajo vazhdon nga një tjetër, i shtrirë në një vijë të drejtë. Dhe nëse e para shikon në gji, atëherë e dyta ka më shumë të ngjarë drejt qendrës së qytetit dhe Rrugës Mayakovsky, e cila del deri në këtë pikë, boshti i së cilës është me një boshllëk, por prapë drejtohet në Katedralen Vladimir përpara sheshi me monumentin e Leninit. Me një fjalë, kjo hyrje nga qyteti është mbase kryesore, dhe amfiteatri këtu është si shkalla kryesore e muzeut, me ndryshimin që dikush mund të ulet në të për të parë perëndimin e diellit. Shkallët e të dy amfiteatrove ndërpriten nga futjet asimetrike të vëllimeve që shkelin (ose ringjallin) parashikueshmërinë e rritjes: sikur të ishin të rritura me ndërtesa të pakontrolluara, megjithëse disa nga paralelepipedët kanë dritare me njolla: ato ndriçojnë bibliotekën e vendosur prapa stola të amfiteatrit qendror.

Në të majtë dhe në jug, midis vëllimeve të mbyllura të errëta, një portik i bardhë, shumë i lehtë shfaqet përpara hyrjes së qelqit dhe hollit kryesor - në fakt, kjo është hyrja zyrtare kryesore, në anët e saj, si propylaea, një kafene dhe një dyqan muze. Shkalla kryesore fillon nga hollia: ajo është e mbuluar njëra pas tjetrës nga tre vëllime qelqi, me vija transparente, që ngrihen lart drejt memorialit, në mënyrë diagonale. Arkitektët e quajnë këtë shkallë të madhe të mbuluar "të banuar", i japin asaj rolin e një holli të madh muzeu dhe e interpretojnë atë si hapësira kryesore publike që lidh të gjithë kompleksin. Amfiteatri qendror me një bibliotekë brenda është pranë tij. Së bashku ato i ngjajnë shkallëve të Vetmitarit në ndërtesën e Shtabit të Përgjithshëm, e cila gjithashtu shërben për argëtim dhe ngjarje - vetëm tema është zhvilluar, pasi ka marrë më shumë hapësirë në shpat.

Nga ana tjetër, xhami me shirita i tre vëllimeve që fshehin shkallët thekson modernitetin e kompleksit dhe lehtëson disi brutalitetin e mureve, shpesh të shurdhër, të dizajnuar në formën e mureve mbajtës dhe që shpesh rriten prej tyre. Shkalla kryesore është e gjerë, e gjerë, plot shkëlqim dielli dhe vija hijesh, një hiper-pjergull. Futja e saj "kristal" i bën jehonë të përkryer emrit të pelerinës Khrustalny.

Shkalla e dytë kryesore - përkundrazi, e mprehtë dhe vendimtare, si një gjilpërë ose një shpatë - të çon nga këndi jugor, nga ana e tregut qendror të qytetit, drejt e në Sallën e Lavdisë së Sevastopolit. Në të ardhmen, silueta e bajonës suaj dhe një vela afrohet.

Ky është një drejtim alternativ dhe një lidhje tjetër me qytetin: në skemën figurative "avangardë", është një pllakë e gjatë diagonale. Një shkallë diagonale e mbledhur në mënyrë të disiplinuar mund të kuptohet si një lloj "ecje e famës", që nënkupton një lëvizje të përqendruar të ngjitjes ose zbritjes, në kontrast me lëvizjen e gjerë të shkallës kryesore - hapësirës publike, që përhapet përgjatë shpatit.

Vetë Salla e Famës është një strukturë lakonike që kurorëzon kodrën. Ciklopedik-megalitik dhe njëkohësisht i lehtë, i ndritshëm dhe që nuk përpiqet përpjetë, siç theksoi më lart Nikita Yavein, por me qetësi, si e dhënë, duke qëndruar në hapësirë. Katër shtylla të mëdha, të rrethuara nga një kontur i padukshëm i mureve të qelqit, mbajnë një çati "kulm" me një hapje të lehtë në mes - ose një oklus ose një kompliv; të gjithë së bashku i ngjajnë një tasi gjigand dhe njëkohësisht një tryeze.

Salla bëhet përfundimi logjik i qendrës arsimore dhe muzeale - simetria e saj përmbledh dhe ekuilibron me lehtësi konglomeratin e strukturave në shpatet si një lloj tempulli kryesor i qytetit antik.

Dhe në të njëjtën kohë, kompleksi është një lloj parku. Do të jetë e mundur të ecësh në çatitë e vëllimeve; rreshtat e pemëve të selviut alternohen me hapësira të kopshteve, të cilat ata i mbollën plotësisht si sallat e hipostyleve egjiptiane. E mërkura është projektuar për soditje të qetë.

“Parku, që shtrihet përgjatë shpatit natyror të kodrës, formohet nga pritjet e amfiteatrove dhe tarracave të shumta, të cilat janë krijuar për ata që dëshirojnë të shijojnë në heshtje pamjet e Artbukhta dhe Bulevardit Primorsky, për të parë perëndimet e bukura të diellit dhe agimet e ndritshme.. Heshtja, duke e mbështjellë parkun me një kujtesë të rëndë të vendit, është prezente në heshtje në çdo moment të të qenit atje, por nuk hyn në një mosmarrëveshje me lehtësinë e arkitekturës dhe vetëm rrit përshtypjen e dominuesve tashmë të vendosur të Kepit Khrustalny."

Parku është një komponent i rëndësishëm i projektit, dhe fakti që ai nuk është i bashkangjitur vetëm diku në buzë, por përshkon kompleksin, - nga njëra anë, e bën atë të duket si pallate të Rilindjes, ku, duke bredhur nëpër salla dhe galeri -kalimet, ju rastësisht zbuloni kopsht në oborrin në çatinë e katit të dytë apo edhe të tretë: merrni, për shembull, Pallatin Mantuan të Gonzaga, duke mos harruar, megjithatë, që prototipet e pallateve të Rilindjes janë të lashta, dhe një kujtimi i mëvonshëm i tyre ishte pallatet perandorake të Krimesë.

Nga ana tjetër, parku, si dhe ai publik, e bëjnë projektin të rëndësishëm: një muze avangardë që është rritur në një park tarracë në një shpat mbi det, duke ndërthurur shumë funksione që u përgjigjen vizitorëve krejtësisht të ndryshëm - të cilat mund të jetë më moderne. Goodshtë mirë që është kontur-imanente, por ky version i modernitetit nuk i harron rrënjët e tij.