Në tërë jetën time si shkrimtar, përpilimi i një liste me pesë objekte të preferuara ka provuar të jetë detyra më e vështirë. Unë gjithmonë kam një qasje shumë personale ndaj secilit prej artikujve të mi dhe në përgjithësi ndaj gjithçkaje që bëj, dhe për mua, krijimtaria, njerëzit, emocionet, qytetet janë shumë të lidhura me njëri-tjetrin. Kështu që sot unë do të ndaj me ju jo vetëm gjërat që janë interesante nga këndvështrimi im, por një pjesë të vetvetes.
1. Hotel Sofitel Stephansdom në Vjenë
Arkitekt Jean Nouvel, piktor Pipilotti Rist.
Kjo ishte "Vjena e parë" ime. Një orë fluturim nga Milano me ftesë për një simpozium mbi modernizmin Sovjetik. Kishte ende një ditë para simpoziumit, të cilin prisja ta kaloja duke eksploruar një qytet të ri për veten time. Në Vjenë, një mik i familjes sonë, një arkitekt rus, tashmë po më priste, i cili, në fakt, këmbënguli për ardhjen time në simpozium. Dhe kështu gjëja e parë që dëgjova në celularin tim, duke zbritur në 8 të mëngjesit në aeroport, ishte "Unë tashmë kam porositur vodka dhe havjar këtu, a jeni i uritur?". Unë shpejt hyra në hotelin tim dhe ne, pasi e takuam atë në brigjet e Danubit, shkuam të më njihnim me kryeqytetin austriak. Ai rastësisht tha se kishte qenë në Vjenë njëmbëdhjetë herë tashmë dhe nuk kishte asgjë për ta befasuar këtu. Dhe pastaj mendova se nuk do të lodhem kurrë duke u befasuar nga ky qytet.
Arkitekti më tregoi për Hollein dhe më tregoi kisha elegante barok, Lagjen e Muzeut, ndërtesën Secession dhe pamje të tjera. Dhe vonë në mbrëmje u kthyem në argjinaturë të Danubit dhe pamë hotelin e ri Sofitel Stephansdom, të dizajnuar nga Jean Nouvel. Ndërtesa e saj pothuajse u zhduk në sfondin e qiellit të errët: vetëm disa shirita drite nga dritaret ishin të dukshme. Ndërsa ecnim rreth tij, u bë e qartë pse hoteli u emërua pas katedrales kryesore vjeneze - një pjesë e çatisë së Sofitel përsërit saktësisht zbukurimin e kulmit të katedrales së Shën Stefanit. Pastaj u përpoqëm të shkonim në lokalin në katin e fundit të hotelit, sepse me të vërtetë dëshironim të shihnim tavanet nga artisti Pipilotti Rist. Na u kërkua të prisnim pasi të gjitha vendet ishin të rezervuara: lokali doli të ishte jashtëzakonisht i modës në mesin e popullatës lokale. Më është dashur të shpjegoj me sy të trishtuar se ne jemi arkitektë rusë dhe nëse nuk shohim brendësinë e lokalit tani, ndjenja jonë e bukurisë nuk do t'i mbijetojë asaj. Disa minuta më vonë u gjet një tryezë falas për ne. Ishte e bukur: dritaret shikonin të gjithë Vjenën, gjethet e vjeshtës "binin" nga tavani dhe një sy i madh shkrepi. Nouvel pëlqen të thotë: "Nëse nuk ka magji në arkitekturë, ai nuk është i interesuar për të". Këtu kjo magji ishte: magjia e teatrit, një shfaqje e menduar mirë, ku secili aktor është në vendin e tij dhe luan rolin e tij në një mënyrë të talentuar dhe profesionale. Dhe Vjena ishte prima balerina, e cila ishte e artë atë mbrëmje për t’u përputhur me gjethet e vjeshtës në tavan.
Të nesërmen shkova të bëj fotografi të hotelit në dritën e diellit. Ajo dukej e thjeshtë dhe elegante, jo duke u tretur në mjedis, por shkëlqente argjend në sfondin e qiellit të mëngjesit.
Në simpozium, të lodhur nga diskutimi i modernizmit Sovjetik, ne ndanim në heshtje përshtypjet tona për Sofitel. Dhe shoqëruesi im, me shumë trishtim, madje edhe me ngrysje, tha se kishte shumë ide të ngjashme, por me klientë të tillë si tonat, si mund të zbatohen ato? Ata nuk e kuptojnë që duhet të ketë magji në arkitekturë, dhe si t'ua shpjegojmë atyre?
2. Parku Portello në Milano.
Arkitektët e Peizazheve Charles Jencks dhe LAND Bureau.
Ishte e padurueshme: të shohësh interpretuesit e parkut të bukur - punën e Charles Jenks dhe studion e Milanos LAND dhe të dish se ndërtimi nuk do të përfundojë së shpejti dhe parku do të hapet, në rastin më të mirë, për gjashtë muaj dhe në të njëjtën koha ndien afërsinë e saj dhe madje sheh parcela të realizuara pjesërisht përmes rrjetës së gardhit. Unë isha një mace dhe ky park ishte një salcë kosi e paarritshme që më përndjekte.
Një mëngjes të dielën herët unë mora një vendim me vullnet të fortë për të hyrë në park me të gjitha mënyrat. Unë u ngjita i sigurt mbi gardh dhe u rrethova nga bukuria. Unë qëndrova në park për rreth një orë: Unë u ngjita në kodra artificiale, pashë panoramën e Milanos me fabrikat e saj, makinat që nxitonin me shpejtësi të madhe, katedralet antike dhe disa gjelbërim. Ecja në një dysheme të butë me bar, shikoja "pellgun e bretkosave" dhe gjithnjë e më shumë kuptoja kuptimin e frazës "mjedis natyror i krijuar artificialisht".
Ky park, tani i hapur, është një introvert, si shumica e gjërave në Milano. Ndodhet larg shtegut të rrahur të shtigjeve turistike, jo shumë afër qendrës, pranë një zone shumë të thjeshtë që sapo ka filluar të bëhet modë dhe ky park ka një hyrje jashtëzakonisht "të paqartë", të cilën jo të gjithë mund ta gjejnë. Por, nëse gjithsesi keni arritur atje, atëherë, jam i sigurt, do të më kuptoni dhe do ta doni këtë vend, sepse është thjesht e pamundur të mos e duash atë.
3. Vila Rotunda në Vicenza
Arkitekt Andrea Palladio
Në fund të kursit të 2-të të Institutit Arkitektonik të Moskës, për një mësim mbi bazat e dizajnit arkitektonik, na u desh të sillnim një plan urbanistik dhe një broshurë me materiale analitike në ndërtesën tonë të dashur të banimit. Përtacia studentore dhe dëshira për të bërë diçka "për dashuri" luftuan tek unë. Përtacia ju shtyu të zgjidhni një kub japonez me dritare katrore dhe ta përfundoni këtë detyrë brenda disa orësh punë pa pluhur. Dashuria kërkoi të bënte një paraqitje dhe analizë të Villa Foscari ("Malcontent") nga Palladio, e cila tashmë përfshinte një sasi shumë më të madhe pune. Racionaliteti im gjithmonë linte shumë për të dëshiruar, dhe dashuria fitoi. Pas një nate pa gjumë, u tregova me entuziazëm mësuesve dhe shokëve të klasës për avantazhet e vilës dhe u tregova atyre në model. Isha i lumtur dhe mora dhjetëshen time të mirë.
Disa vjet pas kësaj, unë studiova në Politeknikun e Milanos dhe i binda miqtë e mi Letonezë që kishin një makinë të shkonin dhe të shikonin vilat e Palladios. Gjatë atij sezoni, Malcontenta ishte i mbyllur për publikun, por Rotunda dhe disa të tjerë ishin të hapur.
Ishte këtu, në Rotunda, që kuptova se çfarë është arkitektura dhe çfarë duhet të jetë - pavarësisht nga stili dhe epoka që i përket. Kishte paqe, madhështi dhe përjetësi, të ngrirë në ajër. Nuk kishte as sot, as nesër, as dje, por kishte diçka të veçantë. Dikush do ta quante dimensionin e katërt, por mendoj se ishte shpirti.
4. Xhamia e Madhe e Hassan II në Casablanca
Michel Pinceau Arkitekt
Në Casablanca, ata veshin pantofla qesharake me hundë të lakuar si Muk i Vogël, rroba terrakote jelabba me kapuçë, gatuajnë kuskusin në taginë dhe bëjnë arkitekturë shumë të mirë moderne. Kjo e fundit, nga rruga, erdhi si një surprizë absolute për mua. Kryesisht arkitektë francezë dhe marokenë, të cilët kanë kaluar shkollën arkitektonike franceze, punojnë këtu.
Për mua, Maroku - një vend shumë tradicional - është bërë, çuditërisht, një tregues që të gjithë kufijtë në arkitekturë mund të kapërcehen, edhe nëse ekzistojnë fare. Mendoni vetë: si mundet që Mbreti i Marokut Hassan II të urdhërojë ndërtimin e xhamisë më të madhe në vend për një arkitekt francez - jo një mysliman Michel Pinceau? Dhe si mundet ai, një arkitekt, të ndiejë kaq përsosmërisht traditat e kulturës dhe fesë të panjohura për të, për të bërë një xhami absolutisht moderne mbi ujë?
Ajo është tepër e bukur dhe duhet parë me sytë e mi. Prandaj, nuk do t'ju tregoj paraprakisht për përmasat e mrekullueshme të kësaj ndërtese, kompleksin fetar përreth dhe sheshin e ri, integrimin e tyre në peizazh, stolitë magjepsëse të bëra prej guri italian, atmosferën e krijuar atje. Unë nuk do të sepse ju duhet ta ndjeni vetë këtë vend, duke iu afruar ngadalë nga qendra e Casablanca përmes lagjeve të varfëra, duke marrë frymë në ajrin e kripur të oqeanit nën tingujt e valëve dhe ezanit
Dhe më shumë rreth kufijve në arkitekturë: Casablanca ka një numër të madh xhamish për çdo shije, por qindra vendas vijnë këtu - në një xhami moderne, krijuar nga një arkitekt i një vendi tjetër dhe një besimi tjetër, ku është aq mirë sa këto detaje duket se janë konventa.
5. Aldo Rossi.
Kohët e fundit isha në një darkë me një profesor të arkitekturës në Mynih dhe gruan e tij, një arkitekte nga Zvicra. Darka zhvillohej në biseda të qeta për arkitekturën, muzikën, ushqimin e shijshëm dhe ishte koha për çaj. Dhe papritmas çaji i çajit të Aldo Rossit u shfaq në tryezë dhe unë pata një ndjenjë lumturie absolute.
Pika e pestë në listën time është një person i cili për mua ishte një epokë e tërë në arkitekturë. I dua librat e tij. Unë e dua filozofinë e tij. Dhe më vjen shumë keq që nuk do të kem kurrë mundësi të flas me të ose të dëgjoj leksionet e tij. Kam biseduar me studentët e tij, kam pyetur profesorët e mi milanezë për të, të cilët ishin personalisht të njohur me të, unë shkova në të gjitha ekspozitat kushtuar punës së tij.
Prindërit e mi, arkitektë, më thanë që nga fëmijëria se arkitektura është një profesion kompleks që ndërthur krijimtarinë, psikologjinë, ekonominë, menaxhimin, filozofinë dhe shumë më tepër. Fatkeqësisht, tani këto cilësi kombinohen rrallë në arkitekturë dhe arkitektë: gjithmonë ekziston një ndjenjë që mbizotëron njëra palë ose tjetra. Unë do të doja të besoja se në Rusi të gjitha këto aspekte ishin të kombinuara në mënyrë harmonike, por ne kurrë nuk do të dimë me siguri për këtë - e cila, në fund të fundit, mund të jetë për të mirë.
Elizaveta Klepanova u diplomua në 2013 në Institutin Arkitektonik të Moskës (Fakulteti i Ndërtesave Banesore dhe Publike; specialist në arkitekturë) dhe Universitetin Politeknik të Milanos (Master i Arkitekturës).
Në vitin 2008–2011 - arkitekt në AB “A. Klepanov A-S-D . Në 2012–2013, ai ishte autori i portalit në internet Architectural Digest Russia. Që nga viti 2013 - autori i portalit në internet Archi.ru. Që nga janari 2014 - Arkitekt në Peter Ebner dhe miqtë (Mynih).
