Archi.ru:
A është e nevojshme t’i mësojmë fëmijët të duan identikun (atdheun), apo është më mirë të mësojmë ta duan të gjithë botën?
Vladislav Kirpichev:
- Atdheu është nocioni i një pike fillestare.
Ndjenja e atdheut te secili prej nesh formohet nga përvojat tona personale, dhe në këtë kuptim, nëse ndërtojmë të gjitha lidhjet që na bashkojnë dhe janë emocionalisht të rëndësishme për ne, atëherë në fund del se jeta jonë nuk është e rregulluar nga kufijtë e territoreve, por do të përhapen në të gjithë tokën dhe në thellësitë e kohës dhe epokave. Ky atdhe përfshin dashurinë për Bach, Giotto, John Cage, Tarkovsky, ikona ruse, Maleviç, Paris, për një fshat të vogël, të harruar nga Zoti Ural … - një numër i pafund i lidhjeve që bashkojnë dhe formojnë një ndjenjë të atdheut. Gjuha, natyrisht, përcakton shumë. Ajo që mund të përçoni në gjuhën tuaj është e vështirë të shprehet në gjuhën e dikujt tjetër. Por rezulton se as kjo nuk është gjëja kryesore. Rezulton se mirëkuptimi ndodh në një nivel ekstra-gjuhësor me njerëz të rritur nga një kulturë tjetër, një atdhe tjetër.
Një tjetër gjë është që, pasi të keni lindur në vendin tuaj, ju duhet të ndjeni detyrimin për të aplikuar më të mirën atje ku problemet ju njihen më mirë. Dhe ka shumë të ngjarë që duke zgjidhur problemet e vendit tuaj të jeni në gjendje të bëni diçka për të gjithë. Siç ishte rasti me metabolistët japonezë, për shembull, të cilët zgjidhën problemet e skajit të tokës në Japoni, dhe në fund ofruan një rrugëdalje për mbarë njerëzimin e mbipopulluar.
Të duam diçka identike me çfarë?.. Më duket se të gjithë jetojmë nga aromat që nga fëmijëria. Dhe nëse mbaj mend erën e një pylli me pisha dhe tymin e oxhaqeve, atëherë dikush mori aromat e një koshi plehrash aty pranë.
Në të vërtetë, nuk e kuptoj vërtet se si mund të mësosh të duash … Dashuria është aktive. Përçmimi për vendin tuaj nuk është mënyra më e mirë për të jetuar jetën, as më dinjitozi dhe njerëzor. Në fakt, ky është një refuzim për të zgjidhur problemet, një refuzim për të kërkuar një rrugëdalje në atë pikë specifike në të cilën jeni vetë. Por vetëm zgjidhja e kësaj vështirësie, mbi bazën e më të mirës që jep bota, do t'i japë origjinalitetin e shkrimit të dorës dhe përparimin për të gjithë. Nuk mund të refuzosh të punosh, nuk mund të refuzosh të duash.
Të mësojmë më të mirën, të mësojmë përgjegjësinë, të mësojmë strukturën e të menduarit, qasjen e projektit, ne duhet të mësojmë të kuptuarit e vendit tonë, aftësive dhe pamundësive historike të tij, duke rezultuar në jo pafuqi, por fuqinë e vetëdijes për realitetin. Dashuria për vendin e vet brenda kufijve kombëtarë, gjuhësorë është gjithashtu dashuri për të ardhmen e tij, për vendin e tij midis njerëzimit, si dhe një kuptim më të saktë të së kaluarës së tij. Por e ardhmja duhet zgjedhur.
Nëse pyes nëse përdorni teknika që kthehen në kërkimin e të njëzetave në mësimdhënie, përgjigjja ka të ngjarë të jetë po - tani pothuajse të gjithë, përveç retrogradave pozicionale, i përdor ato. Dhe cilat janë teknikat kryesore (të preferuara) nga ai arsenal dhe cila është vlera e tyre?
- Pyetja shtrohet sikur huazimi është i mundur.
Po, kam studiuar me Ivan Lamtsov, i cili ishte vetë anëtar i ASNOV, një mik i Ladovskit dhe më tregoi se si pikturonte në pikturat e Maleviç për ekspozitën e tij në Moskë …
Po, unë mbetem një student i Ilya Lezhava, i cili është në vetvete një njeri pararojë. Nën udhëheqjen e tij, unë gjithashtu fitova konkursin e UNESCO-s, i cili në thelb vendosi skenën për arkitekturën e letrës në BRSS. Dhe sigurisht, Lezhava na dha një qasje dhe mendim. Ne "shkuam" në pararojë. Por është e pamundur të flasësh posaçërisht për ndonjë metodë mësimore. Në përgjithësi, nuk ka arkiva, ne nuk kemi përdorur ndonjë tekst shkollor. Parimet dhe kuptimi i tyre ishin më të rëndësishëm.
Po, si shumë tani, kjo është e gjitha e ndërtuar rreth aftësive të shkëlqyera motorike, një sasi të madhe ushtrimesh, mbi identifikimin e rëndësishëm të "ndërtesës" dhe "trupit" tonë, ku fëmija kupton shumë në bazë të fizikës së tij. Por e gjithë kjo nuk është gjëja kryesore. Gjëja kryesore është se si ne e kuptojmë atë që po bëjmë.
Le të marrim si një temë për diskutim - programin "Prerja". Këtu ka një numër të madh të metodologjive. Por gjëja kryesore është një ide në dukje e thjeshtë: të prerë nuk është të pikturosh. Kjo është, jo për të kopjuar, por për të punuar drejtpërdrejt me letër, për të parë formën që merrni në punën me një fletë, direkt prej saj. Shkathtësitë e bukura motorike nuk janë zhvillimi i gishtërinjve, por zhvillimi i trurit, dhe përmes tij ne i mësojmë vetes dhe fëmijëve të menduarit abstrakt, një mënyrë e kotë e të parit. Nuk është gjëja që duhet parë, por struktura e sendit. Kjo është ajo që truri i fëmijës ndizet, kjo është ajo që i jep atij logjikë të pastër, llogaritje, bukuri pa imitim.
EDAS ka rreth tetëqind programe, dhe secili nuk është krijuar jo për trajnim mekanik, por për zhvillimin e një këndvështrimi, për një "ndryshim në të kuptuarit", për të fituar vetëbesim, sepse tani fëmija mëson të jetë i sigurt jo sepse diçka "duket" "diçka, - le të themi një mollë në një mollë - por sepse ai është plotësisht përgjegjës për procesin e shfaqjes së një objekti, ai ndërton në mënyrë të ngurtë logjikën e asaj që nuk mund ta shihte askund, por vetëm të krijonte. Kjo është trashëgimia e avangardës. Qasja e tij absolutisht radikale. Të gjitha metodat - vijojnë nga kjo, nga një hap i përgjithshëm i ndërgjegjshëm në mos-objektivitet dhe pranimi i të gjitha pasojave të këtij kërcimi.
A arrini të dilni me metoda të reja të mësimdhënies, dhe nëse po, cilat?
- Natyrisht. Ekziston një numër i pafund metodash.
Ka më shumë se tetëqind programe në EDAS, por kjo është vetëm ajo që përshkruhet. Në fakt, mund të ketë aq sa të dëshironi. Çdo fëmijë individual, nëse qëndron me ne për një kohë të gjatë, vazhdimisht provokon sqarime të reja, detyra të reja për edukimin dhe përgatitjen e tij.
Ekziston një kurs i detyrueshëm, i cili, sidoqoftë, jepet gjithashtu në rendin që fëmija mund të perceptojë. Ne vazhdojmë nga aftësitë dhe pamundësitë e tij, duke vlerësuar se si ai do ta përvetësojë më mirë materialin. Për më tepër, e njëjta detyrë në nivele të ndryshme të kompleksitetit mund të kryhet nga fëmijë të moshave të ndryshme.
Por ka edhe punë të përditshme.
Ndonjëherë fëmija nuk ka nevojë të bëjë asgjë fare, por thjesht duhet të ndiejë për çfarë bëhet fjalë. Ai do të shqyrtojë veten për atë që është pesha, ekuilibri, ose "jashtë" dhe "brenda" etj. Nga secili ushtrim, mund të zhvillohen të reja, në të cilat do të kombinohen dy ose tre programe, dhe e gjithë kjo do të çojë në krijimin e objekteve të reja.
Metoda e mësimdhënies EDAS nuk mund të përcaktohet në tabelë, përkundrazi është një rrjetë e tillë konceptesh të ndërlidhura, ky është lloji i të menduarit që një fëmijë mund të zotërojë në kohën e duhur, duke bërë përpjekjet e tij, duke kaluar tejkalimet e tij. Dhe nga kjo ai tashmë do të zgjedhë rrugën e tij, dhe jetën dhe llojin e aktivitetit.
A përpiqeni të edukoni artistë-arkitektë të aftë për një përparim për një rinovim të ri? Cila do të jetë kjo e re?
- Ne nuk kemi dëshirë të edukojmë vetëm arkitektë. Kjo u deklarua në fillim të EDAS. Një tjetër gjë është se ata që duan të bëhen ata, të cilët me të vërtetë e kanë këtë prirje, do të mbledhin gjatë punës një portofol të tillë që ka të ngjarë t'i ndihmojë ata të duken bindës në çdo shkollë të mirë moderne të arkitekturës - kudo në Londër, Berlin, New Jork
Por EDAS synon diçka tjetër - siguron vetë themelin, një strukturë nën të cilën një fëmijë (dhe pastaj jo më një fëmijë), çfarëdo që të bëjë, do të jetë efektiv. Ai jep "mendim për dizajnin" dhe mund të zbatohet në mënyra të ndryshme. Për dyzet vjet studentët tanë e kanë treguar veten në fusha krejtësisht të ndryshme. Dhe kjo është gjithashtu trashëgimi e avangardës - qëllimi i saj nuk ishte "gjërat" që ne prodhojmë, por jeta që ne përmirësojmë, "personi" të cilit i japim shanse të reja. Në mënyrë të veçantë, "gjërat" janë vetëm manifeste.
Gjatë dhjetë viteve të fundit, ne disi jemi larguar nga metodat tona të vendosura për të punuar me fëmijë. EDAS modern nuk është një EDAS i viteve tetëdhjetë dhe nëntëdhjetë, është një laborator kërkimor.
Çfarë mund të presë publiku nga ekspozita juaj, cili është kuptimi kryesor i saj?
- Emri i ekspozitës EDAS: HISTORIA E FORMALIZMIT DHE ARSIMIT 3D.
Ekspozita është e ndërlidhur me përmbajtjen e edicionit të revistës Tatlin të përgatitur nga ne dhe ka një strukturë të ngurtë formale. Kjo është në pjesën e jashtme dhe formale të ekspozitës, e cila tregon EDAS si një cikël të plotë trajnimi dhe edukimi.
Por detyra e brendshme e ekspozitës është të tregojë filozofinë e EDAS, interpretimin e saj të formës dhe konceptet themelore të arkitekturës, qëndrimet e saj themelore intelektuale. Ky është një dialog me shikuesin - një dialog rreth asaj që është forma, çfarë është avangarda, cili është procesi i të mësuarit dhe të kuptuarit, dhe cilat janë aftësitë tona dhe liria jonë.
Kush është audienca juaj, kujt po i drejtoheni?
Hardshtë e vështirë të përgjigjem këtu. Pyetja e audiencës së synuar është gjithmonë e pakuptimtë për artistët dhe arsimtarët, nëse e vendosni sociologjikisht. Shikuesi, ashtu si studenti, mund të vijë nga çdo mjedis, çdokush mund të jetë konsumator i "mesazhit" tuaj.
Moreshtë më e saktë në rastin tonë të pyesim jo kujt, por asaj që po i referohemi - dëshirës për të ndjerë atë që është akoma e mundur, e cila është te çdo person.
Kur shihni një punë të pabesueshme, një kryevepër të abstraksionit dhe zgjuarsisë, të bërë nga një fëmijë prej shtatë, tetë ose nëntë vjeç, është jashtëzakonisht e madhe dhe e pashoqe. Fuqia e tij funksionon kudo dhe gjithmonë.
Kjo mund të jetë e nevojshme si për ata që kanë nevojë të ndiejnë një frymëmarrje të re në profesionin e tyre, arkitektët, ashtu edhe për prindërit që duan t'i japin forcë të re fëmijëve të tyre - forcë për të ecur vetë. Por mund të imagjinohet mjaft mirë se si nga çdo vend dhe pikë tjetër në fushën shoqërore do të dëgjohet kjo përgjigje "Unë mund", të cilën e duam aq shumë në EDAS, mesazhi kryesor i së cilës është zgjidhja absolute: Gjithçka është e mundur! Për ata që duan ta dëgjojnë, që duan ta ndiejnë, kjo ekspozitë është menduar.
A vlen për tëCila është ekspozita juaj me temën e këtij viti ("identike aktuale") dhe nëse po, si?
- Nga sa u tha më parë, rezulton se këto koncepte në rastin tonë kalojnë pranë. Ata thjesht nuk përshkruajnë asgjë nga përvoja me të cilën merret EDAS.
Por ndoshta vetë EDAS, i cili u ngrit në kushte të caktuara historike, dhe ka vazhduar për një kohë të gjatë brenda kornizës së gjuhës amtare, është dëshmi se ai është në të vërtetë një identitet rus. Sipas fjalëve të Vasily Rozanov … kjo është thjesht "reagimi universal".
A mendoni se është e drejtë të kërkoni identitet dhe unike tani, apo mund të jetë më logjike të përqendroheni në cilësinë e jetës? Apo, përkundrazi, për problemet e zakonshme njerëzore, duke harruar origjinalitetin?
- Mendoj se tashmë i jam përgjigjur kësaj pyetjeje.
