Një metamorfozë e çuditshme ka ndodhur në historinë e arkitekturës staliniste në Rusi gjatë dy dekadave të fundit. Vetë subjekti papritmas humbi emrin e saj të vjetër. Në vend të kësaj, termi "Art Deco", i cili më parë ishte lidhur ngushtë me stilin e Ekspozitës Ndërkombëtare të Parisit në vitin 1925, u ngrit dhe u vendos fort në letërsinë e specializuar. Ishte një version i gëzueshëm i vonë Art Nouveau me elemente dekori klasik. Ai u bë i njohur për një kohë të shkurtër në arkitekturën perëndimore të viteve 1920 dhe 1930 dhe kurrë nuk ishte i lidhur drejtpërdrejt me arkitekturën staliniste të izoluar plotësisht nga bota e jashtme nga Perdja e Hekurt dhe duke u zhvilluar sipas ligjeve të veta specifike. E vetmja ngjashmëri formale midis këtyre dy fenomeneve ishte se të dyja janë variante të eklektizmit. Por me ligje thelbësisht të ndryshme të formësimit, rrënjëve artistike dhe përmbajtjes emocionale.
Këto ndryshime janë shumë më të rëndësishme për të kuptuar arkitekturën sesa ngjashmëria aksidentale e elementeve të dekorimit të fasadës. Ato ju lejojnë të njihni ndërtesat e epokës Staliniste në shikim të parë dhe të pagabueshëm, pa i ngatërruar ato me ndonjë variant të arkitekturës së lirë Perëndimore.
Sipas mendimit tim, shpjegimi për këtë zëvendësim të emrave është i qartë. Kjo është pjesë e rehabilitimit zvarritës të Stalinit, regjimit të tij dhe politikës së tij kulturore. Termi "arkitekturë staliniste" fillimisht ka një konotacion negativ të vërtetuar. Nga ana tjetër, termi Art Deco është thjesht pozitiv. Evokon shoqata me jetesën e lirë dhe zhvillimin e arkitekturës perëndimore, fatalisht ndryshe nga ajo Sovjetike e viteve 30 dhe 40. Të jesh krenar për trashëgiminë e "arkitekturës staliniste" është psikologjikisht shumë më pak i përshtatshëm sesa të jesh krenar për trashëgiminë e "Sovjetik Art Deco". Dhe dëshira për të qenë krenarë për të gjithë trashëgiminë arkitekturore Sovjetike, duke injoruar përmbajtjen e saj ogurzeze, nivelin e vërtetë artistik dhe përkatësinë stilistike, kohët e fundit është shfaqur në një mjedis profesional shumë të prekshëm.
Falë ndryshimit të maskuar të emrit, brezat e rinj të arkitektëve dhe historianëve të arkitekturës rriten me bindjen se nuk kishte asgjë specifike në arkitekturën e epokës staliniste. Në të dy anët e Perdes së Hekurt (të cilën, megjithatë, shumë e kanë harruar prej kohësh), ndodhi përafërsisht e njëjta gjë, dhe proceset evolucionare në arkitekturë ishin të zakonshme. Për të kuptuar pse kjo është kategorikisht e gabuar, ka kuptim të thellohemi në historinë e çështjes.
***
Në historinë e arkitekturës Sovjetike, të shkruar në kohën Sovjetike, periudha e saj Staliniste u dallua terminologjikisht në asnjë mënyrë. Shprehja "arkitekturë staliniste" nuk ekzistonte për arsye të dukshme. Nën Stalin, e gjithë arkitektura ishte njësoj "Sovjetike", pavarësisht dyshimit absolut të së parës, konstruktivizmit, por, sipas versionit zyrtar, e kapërcyer me sukses në fillimin e viteve '30.
Në kohën e Hrushovit, mbiemri "Stalinist" fitoi një konotacion negativ, por, përkundër revolucionit stilistik të rregulluar nga Hrushovi, ai nuk u zbatua në arkitekturë. Arkitektura vazhdoi të mbetet përgjithmonë "Sovjetike", duke kapërcyer vetëm iluzionet e kohërave të "dekorimit".
Në kohët Sovjetike, historia zyrtare e arkitekturës Sovjetike ishte, në tërësi, thjesht sharlatane. Asnjë kataklizëm, reformë e stilit të mprehtë dhe të dhunshëm nuk u gjet në të. Në prezantimin e arkitektëve sovjetikë, historia e arkitekturës sovjetike ishte një proces i natyrshëm evolucionar. Pikëpamjet dhe krijimtaria e të gjithë arkitektëve sovjetikë ndryshuan normalisht dhe organikisht për arsye natyrore, megjithëse në përputhje me udhëzimet e partisë dhe qeverisë.
Sidoqoftë, jozyrtarisht, termi "arkitekturë staliniste" ekzistonte gjithashtu nën sundimin Sovjetik. Ai u përdor në një ambient profesional si bisedor, së bashku me "Perandorinë Staliniste", "Eklekticizmin Stalinist" dhe "stilin vampir" edhe më fyes.
Pas rënies së pushtetit Sovjetik në vitet 90, termi "arkitekturë staliniste" fitoi legjitimitet në letërsinë profesionale, megjithëse pa dëshirë. Përkundrazi, kjo ndodhi nën ndikimin e studimeve arkitekturore perëndimore.
Në vitet nëntëdhjetë, eufemizmat e reja filluan të shfaqeshin, duke shfuqizuar konceptin e "arkitekturës staliniste" në mënyrë që së pari, ta privonin këtë fenomen nga shoqërimet negative dhe, së dyti, për ta futur atë në një kontekst ndërkombëtar. Për ta paraqitur atë si diçka spontane dhe organike artistikisht është mjaft në traditat e studimeve arkitekturore Sovjetike. Problemi është se të dyja këto detyra janë të pazgjidhshme.
***
Reformat kulturore (përfshirë arkitekturën) e Stalinit e kthyen jetën arkitekturore Sovjetike të viteve 1920, tashmë mjaft të meta, në diçka të paimagjinueshme nga pikëpamja profesionale.
Duke filluar nga viti 1927, mundësitë për reflektim dhe diskutim normal profesional filluan të zhdukeshin me shpejtësi. Në botimet dhe fjalimet e fundit të viteve 1920 dhe fillimit të viteve 1930, mbetjet e arsyes së shëndoshë duhet të nxirren nga rrënojat e marrëzive rituale dhe retorikës së pamenduar marksiste. Nga jashtë, duhet të dukej sikur arkitektët sovjetikë papritmas u çmendën. Në çdo rast, që nga viti 1930, komunikimi profesional falas midis kolegëve sovjetikë dhe perëndimorë pushoi.
Rreth të njëjtën kohë, arkitektura në BRSS më në fund pushoi së qeni një profesion i lirë. E drejta për zgjedhje falas të porosive, klientëve dhe partnerëve është një gjë e së kaluarës në vend të së drejtës për ndërmarrje individuale. Të gjithë arkitektët e vendit u kthyen në punonjës dhe u caktuan në zyrat e projektimit të departamenteve dhe komisariateve të njerëzve. Një humnerë qëndronte midis arkitektëve perëndimorë dhe kolegëve të tyre sovjetikë, me të cilët ata ende përpiqeshin të komunikonin për ca kohë. Bashkëbiseduesit e tyre e gjetën veten në një status krejt tjetër - ata nuk mund të flisnin më në emër të tyre dhe të shprehnin gjykimet e tyre, sepse ata iu bindën jo vetëm udhëheqjes politike, por edhe udhëheqjes së departamentit.
Nëse në vitin 1932 qeveria Sovjetike nuk do të kishte refuzuar Kongresin Ndërkombëtar të Arkitekturës Moderne (SIAM) për të mbajtur kongresin e planifikuar të Moskës, do të kishte qenë një pamje jashtëzakonisht e shëmtuar. Nga njëra anë, arkitektët evropianë, të pavarur dhe përgjegjës vetëm për veten e tyre dhe fjalët e tyre. Nga ana tjetër, zyrtarë sovjetikë të gjuajtur. Dialogu midis tyre do të ishte i pamundur. Në fakt, kështu dukej Kongresi i Parë i Arkitektëve Sovjetikë me mysafirë të huaj, i mbajtur në vitin 1937.
Në pranverën e vitit 1932, ndodhi një reformë e stilit që po përgatitej gjatë gjithë vitit 1931. Arkitektura moderne u ndalua plotësisht. Tani ishte përshkruar të përdoren "stilet historike" në dizajn pa asnjë dyshim. Kjo është, të gjithë arkitektët sovjetikë u detyruan të bëhen eklektikë brenda natës dhe të përqendrohen në dizenjot e miratuara. Organi i censurës që kontrollonte këtë aktivitet ishte Bashkimi i Arkitektëve Sovjetikë të BRSS, ku anëtarët e shoqatave të pavarura të artit të shkatërruara në 1932 u drejtuan me forcë. Projektet kryesore u miratuan direkt nga Stalini.
Që nga ajo kohë, e gjithë krijimtaria zyrtare në BRSS (jo vetëm arkitektonike) është bërë e detyrueshme. Si rezultat, pati një degradim gati të menjëhershëm të kulturës profesionale. Jo vetëm mënyra e dekorimit të jashtëm të ndërtesave ka ndryshuar, por edhe vetë thelbi i dizajnit. Arritjet e arkitekturës moderne - aftësia për të punuar me hapësirën, funksionin dhe strukturat, kuptimi i një objekti arkitektonik si një strukturë hapësinore integrale - kanë janë harruar
Thelbi i epokës së re u shpreh rreth kësaj kohe nga Alexei Shchusev, i cili e kuptoi kuptimin e asaj që po ndodhte më shpejt dhe më me sukses se të tjerët: "Shteti kërkon pompozitet." [I] Çdo gjë tjetër nuk ishte interesante për autoritetin miratues, kështu që nuk duhet të ketë as arkitektë të interesuar. Siç e tha Moisiu Ginzburg në 1934: "… sot nuk mund të flisni për një plan ndërtimi si një litar në shtëpinë e një njeriu të varur." [II] Ndalimi i punës në plan nënkuptonte fundin e arkitekturës si një art hapësinor, përkthimin e saj në artin e dekorimit të fasadave. Meqenëse vetëm fasadat ishin me interes për autoritetet e larta, të cilët morën përsipër udhëheqjen e arkitekturës në atë kohë.
Pas këtyre fasadave fshiheshin një numër i vogël skemash tipike dhe plotësisht interesante të planifikimit të ndërtesave publike dhe seksioneve të banimit, paraqitjet primitive të apartamenteve. Projektet e rralla që janë origjinale në strukturë (të tilla si Pallati i Sovjetikëve, Teatri i Ushtrisë së Kuqe ose rrokaqiejt e pasluftës) ia detyrojnë paraqitjen e tyre fantazive vulgare dhe tepër joprofesionale të udhëheqjes së partisë. Ose - në një fazë të hershme - ri-ballafaqimi i fasadave të ndërtesave konstruktiviste tashmë të dizenjuara ose madje të ndërtuara sipas rregullave të reja (për shembull, ndërtesa e Këshillit Qendror të Bashkimit të Bashkimeve të Bashkimit All-Union të A. Vlasov). Shumë shtëpi të tilla mutante u shfaqën në gjysmën e parë të viteve '30.
Këtu duhet shtuar karakteri thjesht feudal i ndërtimit nën Stalinin. Arkitektura zyrtare u shërbente vetëm nevojave të përditshme të shtresave të privilegjuara të shoqërisë Sovjetike dhe nevojave ideologjike të regjimit. Strehimi masiv dhe ndërtimet urbane, të cilat në shekullin e 19-të shtronin detyra për arkitektët, zgjidhja e të cilave çoi në shfaqjen e arkitekturës moderne, dukej se mungonte në BRSS në atë kohë. Qytetet e kullotave të lagjeve të varfëra për punëtorët, të ndërtuara nga nevoja në sasi gjigante, ishin jashtë fushës së interesit autoritativ, dhe për këtë arsye interesave profesionale të komunitetit arkitektonik. Ato ishin krijuar, natyrisht, por pa ndonjë publicitet.
Një aspekt tjetër i rëndësishëm. Krijimtaria e çdo artisti (arkitekt, shkrimtar, etj.) Ndryshon dhe evoluon me ndryshimin e pikëpamjes së tij artistike dhe detyrave krijuese. Nga evolucioni krijues personal i personazheve individualë të epokës, formohet evolucioni i saj artistik. Censura e Stalinit ndaloi evolucionin personal krijues të të gjithë arkitektëve sovjetikë. Qëndrimi i tyre personal dhe pikëpamjet personale nuk luanin më asnjë rol. Si pasojë, evolucioni spontan profesional në arkitekturën Sovjetike gjithashtu pushoi. Artistët dhe shkrimtarët kishin ende ngrohje për krijimtarinë personale - arkitektët jo.
Historia e arkitekturës staliniste është historia e evolucionit të instalimeve të censurës, ndikimi në të cilin arkitektët individualë kishin zero.
Kështu, brenda pak vitesh, u formua arkitektura staliniste - një fenomen unik, ndryshe nga çdo gjë e njohur në atë kohë. Dhe praktikisht nuk ka asnjë pikë kontakti me kulturën arkitektonike në botën e jashtme - pavarësisht nga orientimi dhe tiparet e saj stilistike.
Nga këndvështrimi i komunitetit të huaj arkitektonik, arkitektura sovjetike ra nga lëvizja kulturore botërore pas vitit 1932. Hasshtë bërë diçka e huaj, absurde dhe nuk bie nën asnjë kriter dhe vlerësim profesional.
Arkitektët sovjetikë mund të stilizonin gjithçka - sipas udhëzimeve më të mira të shefave të tyre - Roma e lashtë, Rilindja Italiane, ose eklektizmi amerikan i viteve 1920 dhe 1930. E gjithë kjo në asnjë mënyrë nuk e ndryshoi përmbajtjen e "arkitekturës" së Stalinit dhe nuk e bëri atë në asnjë mënyrë të ngjashme me atë që po ndodhte jashtë kufijve të BRSS.
***
Përpjekja e parë për të dalë me një emërtim të kursyer për arkitekturën staliniste u bë nga Selim Omarovich Khan-Magomedov në vitet '90. Ai shpiku termin "post-konstruktivizëm" - në lidhje me fazën e parë të arkitekturës staliniste - 1932-1937. Në thelb, nuk ka asgjë të keqe të dalësh me një emër të ri për një fenomen të njohur, pse jo. Por ky term dinak zgjon qëllimisht shoqërime të rreme me epoka të tjera artistike - natyrore dhe të vetë-zhvilluara (post-impresionizëm, post-kubizëm, etj.). Rezulton se arkitektura e hershme staliniste u rrit nga konstruktivizmi në të njëjtën mënyrë natyrore si post-impresionizmi nga impresionizmi - për shkak të zgjidhjes së problemeve profesionale dhe evolucionit të mendimit artistik.
Këtu nuk kemi asgjë të këtij lloji. Arkitektura staliniste u ngrit si rezultat i dhunës së ashpër ndaj krijimtarisë artistike. Arkitektëve u ndalohej të projektonin në konstruktivizëm (në çdo stil tjetër, por sipas zgjedhjes së tyre dhe sipas shijes së tyre - gjithashtu) dhe u tha që të krijonin mënyra të dekorimit të arkitekturës që u përshtaten shefave të tyre. Së pari, në një kornizë relativisht të gjerë, atëherë gjithçka është më e ngushtë dhe e ngushtë … Rezultatet ishin ndonjëherë qesharake dhe të çuditshme, por gjithmonë qesharake. Dhe, më e rëndësishmja, nuk kishte asgjë të natyrshme në këtë proces që nga fillimi. Prej saj, lehtë mund të kuptoni se si ka ndodhur konkretizimi dhe përsosja e shijeve të shefit. Ndërsa kriteret e censurës u përpunuan dhe u grumbulluan mostrat më të larta të aprovuara (nga fundi i viteve 1930), kurioziteti, eksitimi absurd dhe sugjerimet e fundit të vendimeve individuale u zhdukën nga arkitektura e Stalinit.
Me të njëjtin sukses, arkitektura naziste mund të quhet "post-Bauhaus" - nëse detyra do të ishte të mashtronte dikë. Isshtë për t'u habitur që vetë Khan-Magomedov e shikonte arkitekturën e hershme Staliniste si diçka të pavarur dhe të shëndetshme, dhe jo duke kërcyer në kockat e konstruktivizmit të tij të dashur.
Termi "post-konstruktivizëm" ka zënë rrënjë në studimet arkitekturore ruse dhe luan me sukses rolin e llafeve dhe deformimin e pamjes reale të ngjarjeve të jetës arkitekturore sovjetike të viteve '30
***
Një tendencë edhe më e keqe dhe sfiduese anti-shkencore është shfaqur që nga fundi i viteve 1990. Eklektizmi stalinist paraqitet më këmbëngulës në komunitetin profesional si një lloj degë e evolucionit arkitektonik evropian. Për këtë qëllim, mbi të është varur termi alien "Art Deco". Si një maskë krejtësisht e ndryshme nga fytyra pas saj.
Versioni eklektik evropian i modernitetit të vonë ishte një fenomen argëtues, i lirë dhe nuk iu bind asnjë rregulli detyrues. Dhe kishte një tendencë të drejtpërdrejtë për t'u shndërruar në arkitekturë moderne.
Eklektizmi stalinist në pronësi të shtetit, plotësisht i privuar nga individualiteti, trishtim pompoz ose i ngacmuar histerikisht është një fenomen i një lloji krejt tjetër. Gjenerimi i një shoqërie krejt tjetër dhe një kulture krejt tjetër - si shoqërore ashtu edhe artistike. Për më tepër, siç është përmendur tashmë, plotësisht i izoluar nga bota e jashtme.
Po, një shtyp i huaj arkitektonik hyri në Bashkimin Sovjetik. Por vetëm ai që u lejua nga censura. Ajo gjithashtu nuk ishte në dispozicion për të gjithë komunitetin arkitektonik. Dhe ajo që është më e rëndësishmja, kërkimi falas për burime frymëzimi në të - siç ndodhi në vitet 1920 - u përjashtua plotësisht.
Ngjashmëria zyrtare e teknikave dekorative të rastit nuk ndryshon asgjë këtu. Stili dhe stili nuk janë sinonime. Shtë e rëndësishme që në këtë rast parimet e formësimit të jenë të ndryshme.
Eklektikët stalinistë vetëm në shikim të parë bënë të njëjtën gjë si arkitektët e Art Deco - ata zbukuruan fasadat e ndërtesave të tyre me elemente neoklasike. Aty mbaruan ngjashmëritë. Arkitektura perëndimore e Art Dekos ishte një fenomen i plotë. Pas tij qëndronte të menduarit hapësinor i lirë, liria për të zgjidhur detyrat funksionale dhe konstruktive dhe liria për të zgjedhur një dekor. Përgjithësisht - liria. Asgjë e këtij lloji nuk qëndronte prapa arkitekturës staliniste. Vetëm skemat e unifikuara dhe teknikat përbërëse të censuruara. Përveç që ndonjëherë ndërtesat perëndimore, të cilat konsiderohen të jenë arkitekturë e Art Deco, u bënë objekt i lejuar stilizimi.
Ditarët e artistit Yevgeny Lanceray hedhin dritë se si u formua stili "Stalin i hershëm". Ai ishte shok me Shchusev, shpesh vizitonte Zholtovskin dhe shkruante në ditarin e tij përshtypjet e tij për ngjarjet në ritregimin e të dy ekzekutorëve kryesorë të reformës arkitekturore staliniste.
Një shënim i datës 31 gusht 1932, gjashtë muaj pas ndalimit të arkitekturës moderne:
“Tek Yves. V. Zholtovsky, përmes. i dashur Histori interesante nga I. Vl. (jo karikatur?) në lidhje me kthesën në klasicizëm.
Kaganovich: “Unë jam një proletar, një këpucar, kam jetuar në Vjenë, e dua artin; arti duhet të jetë i gëzueshëm, i bukur . Molotov është një adhurues i gjërave të bukura, Italia, një koleksionist. Shume i lexuar.
Në lidhje me largimin e Ginzburg, Lakhovsky (?) Nga profesori, puna e tyre - një tallje me owls. fuqinë Një shaka për shtëpinë e ndërtuar nga Ginzburg. "Se ata ende zbritën me çmim të ulët". Br Vesnins - për herë të fundit ata u lejuan të marrin pjesë. Zholtovsky dhe Iofan, një arkitekt komunist, janë të ftuar në takime. Për rolin e Shchusev; në lidhje me rolin e Lunacharsky - pasi ai u urdhërua të jepte komente për projektin e J.: ai qëndroi për 2 orë, i aprovuar; atëherë ai thirri qelinë, mace. vs; shkroi tezat kundër J.; urdhëroi të "sëmurej". Al Tolstoi urdhëroi të shkruante një artikull [iii] (nën "diktimin tonë") për klasicizmin (Shchusev: "këtu është një i poshtër, por dje ai më qortoi klasikët"); J.: "E dija që do të kishte një kthesë". [iv]
Këtu është hyrja e Lanceray, e datës 9 shtator 1935, tre vjet pas asaj të mëparshme:
“… Më 8 të mbrëmjes isha te Zholtovsky; ekziston një kaos gjenial në arkitekturë. Puna është jashtëzakonisht e vështirë; të gjithë janë në nerva; Ne luftuam me K [aganovich] nga ora 1 deri në 3 të mëngjesit. Ai hedh poshtë gjithçka, vështirë se shikon. Duke kërkuar për një stil "sovjetik", ndërsa anëtarët e tjerë të qeverisë duan një stil klasik; persekutim ndaj barokut ". [v]
Kjo është e gjithë Art Deco …
Nga larg dhe duke ngulur sytë fort, ju mund të ngatërroni mundësi të ndryshme për eklekticizëm me njëri-tjetrin, veçanërisht nëse detajet ndonjëherë janë të ngjashme. Tradita, e cila u zhvillua përsëri në kohën Sovjetike, për të identifikuar stilet vetëm nga tiparet e dekorit të fasadës, është shumë e favorshme për një zëvendësim të tillë të koncepteve.
Me të njëjtin sukses, mund ta quash një lopë pa brirë një kal, duke iu referuar ngjashmërisë së jashtme, numrit të këmbëve dhe mënyrës së riprodhimit. Por është më mirë të mos e bëni këtë.
Arkitektura staliniste është arkitektura staliniste. Me gjenezën e saj unike dhe fizionominë e saj unike. Asnjë operacion plastik nuk mund ta ndryshojë këtë fytyrë. Barshch, Mikhail. Kujtimet. Në: MARKHI, vëll. I, M., 2006, f. 113. [ii] Mësime nga Ekspozita Arkitektonike e Majit. Arkitektura e BRSS. 1934, nr 6, f. 12. [iii] Alexei Tolstoy "Kërkimi i Monumentit", Izvestia, 27 shkurt 1932. Artikulli u botua një ditë para shpalljes së rezultateve të Konkurrencës All-Union për Pallatin e Sovjetikëve (28 Shkurt). [iv] Lanceray, Eugjen. Ditaret. Libri dy. M., 2008, f. 625-626. [v] Lanceray, Eugjen. Ditaret. Libri tre. M., 2009, f. 189-190.
