Ju Po Shikoni Arkitekturën, Dhe Arkitektura Po Ju Shikon

Përmbajtje:

Ju Po Shikoni Arkitekturën, Dhe Arkitektura Po Ju Shikon
Ju Po Shikoni Arkitekturën, Dhe Arkitektura Po Ju Shikon

Video: Ju Po Shikoni Arkitekturën, Dhe Arkitektura Po Ju Shikon

Video: Ju Po Shikoni Arkitekturën, Dhe Arkitektura Po Ju Shikon
Video: Art Motion - A po ju rrihët? 2024, Mund
Anonim

Alessandro Bosshard, së bashku me kolegët e tij kuratorë të Pavijonit Zviceran, morën Luanin e Artë në Bienalen e Venecias 2018 për Pavijonin më të Mirë Kombëtar.

Teksti i intervistës i siguruar nga Strelka Institute for Media, Architecture and Design.

Alessandro Bosshard:

Sot do t'ju tregoj për projektin që bëmë për pavijonin zviceran - Svizzera 240: House Tour. Duhet të them se e gjithë kjo aventurë filloi me një konkurs të hapur të iniciuar nga qeveria zvicerane. Kishte shumë aplikime - nga firma të mëdha dhe të vogla arkitekturore. Ne jemi shumë me fat: Zvicra zgjodhi një ide sesa ndonjë projekt mbresëlënës. Ne donim të fillonim një bisedë në lidhje me arkitekturën që ne njohim, e cila është aq e njohur për ne sa që nuk e vërejmë atë, është e padukshme. Tani e kam fjalën për ambientet e brendshme të banesave moderne, apartamenteve moderne. Më duket se në të gjithë botën këto ambiente të brendshme janë shumë të ngjashme, të paktën në Perëndim. Më shpesh këto janë mure, dysheme me parket, dritare.

zoom
zoom

Projekti bazohet në kërkimin tonë të vazhdueshëm. Me fjalë të tjera, ne nuk po përpiqeshim të dilnim me diçka të njëhershme, ndonjë me një projekt. Ne u përpoqëm të formulonim pyetje, të mos ofronim përgjigje të gatshme. Pika fillestare për ne ishte citimi […] nga 2002: “Brendësia po zvogëlohet dhe standardizohet në një masë të tillë që thjesht nuk ka punë këtu për arkitektët. Nuk ka fotografi të brendshme, sepse të gjitha ambientet e brendshme janë të njëjta, të gjitha apartamentet janë të njëjta. Ata kanë hapa të lirë, mure, dyer etj. Nuk ka rëndësi nëse janë banesa sociale apo, anasjelltas, banesa luksoze. Hapi tjetër është se pjesa e brendshme thjesht do të zhduket plotësisht ". Në fakt, [ka] kaq shumë norma të ndryshme, kaq shumë rregulla, saqë arkitektët thjesht as nuk i rimendojnë pjesët e brendshme të ndërtesave që krijojnë.

Javën e kaluar, për shembull, në zyrën tonë arkitektonike diskutuam konkursin e ardhshëm arkitektonik, diskutuam normat dhe rregullat. Ne të gjithë ranë dakord që […] ambientet e brendshme kanë të bëjnë më shumë me kulturën popullore dhe revistat e njohura sesa arkitektët.

Një pyetje e rëndësishme: si mund të ndryshojnë plotësisht ndryshimet e vogla në brendësi perceptimin tonë të hapësirës (thellësia e hapësirës, diagonalet, detajet)? Për shembull, një hapje dritareje. Hapja e dritares hap një pamje të peizazhit, se si hapësira rrjedh vazhdimisht nga një dhomë në tjetrën, ndriçimi, diagonalet. Personalisht më pëlqen shumë kjo foto.

Cfare kemi bere? Ne bëmë qindra fotografi si material arkitektonik dhe krijuam një paraqitje konkrete të apartamenteve sterile, të pastra me mure të bardha. Ne donim ta nxirrnim në pah këtë brendshme të padukshme. Ne nuk donim t'i varnim fotografitë si të tilla, por dëshironim të bënim një paraqitje arkitektonike në një model tre-dimensional, në të cilin madje mund të shkoni. Ju hyni në pavijon, gjithçka duket shumë e njohur, si një apartament i zakonshëm. Pastaj ktheheni në të djathtë dhe shihni një hapësirë tjetër në mënyrë diagonale, dhe gradualisht kuptoni gjithnjë e më shumë se gjithçka nuk është ashtu siç prisni, proporcionet janë krejtësisht të ndryshme: disa dhoma janë shumë të vogla, disa janë shumë të mëdha, diku hapësira është ndryshuar plotësisht, proporcionet përgjithësisht shkelen.

Павильон Швейцарии, Золотой Лев биеннале 2018. Фотография Архи.ру
Павильон Швейцарии, Золотой Лев биеннале 2018. Фотография Архи.ру
zoom
zoom

Ne e quajtëm punën tonë një turne në shtëpi, i cili është një turne në një apartament të pa mobiluar. Ne donim ta nxirrnim në pah sfondin, për të nxjerrë në pah atë që zakonisht nuk e vërejmë. Për shembull, një dorezë. Butonat e derës nuk duhej të funksiononin, thjesht duhej të dukeshin si një dorezë, nuk ishim aq të interesuar të funksiononim. Përsëri, ne kemi luajtur me proporcione, domethënë i kemi bërë këto doreza pak më të vogla ose pak më të mëdha se zakonisht me qëllim, në bashkëpunim me prodhuesit e vërtetë të dorezave. Ja çfarë është interesante: edhe nëse doreza e derës është edhe pak më e vogël se zakonisht, menjëherë ndieni se diçka nuk është në rregull. Çelësat, prizat elektrike, ato duken si reale, por nuk po funksionojnë. Nga materialet që na duheshin veshja. Shikoni, këtu është një anije e tërë me materiale për veshje në Venecia.

Павильон Швейцарии, Золотой Лев биеннале 2018. Фотография Архи.ру
Павильон Швейцарии, Золотой Лев биеннале 2018. Фотография Архи.ру
zoom
zoom

Ne gradualisht filluam të vendosim të gjithë elementët së bashku në pavijon. E shihni, ka kaq shumë material sa pavijoni menjëherë u rrëmujua, në fillim ishte edhe e vështirë për ne të fillonim ndërtimin. Këtu janë dritaret. Ne u përpoqëm të imitojmë dritën e ditës. Brenda, kur shëtisni nëpër këtë apartament, ju duket se drita e vërtetë e ditës po rrjedh nëpër dritare. Ky është në të vërtetë një monitor LCD. Këtu është një foto kur jeni duke qëndruar para këtyre dy dyerve. Më duket se ju po bëheni një lloj subjekti të ri, një turist nga shtëpia, një turist në shtëpi. Ne propozojmë të eksplorojmë rrethinat e njohura në një mënyrë të re - ky është propozimi ynë. Ju hapni derën, kaloni nga dera kryesore, gjendeni në korridor dhe pastaj kuptoni se banaliteti i jetës së përditshme duket se është shkatërruar dhe në një moment pushoni të besoni asgjë në këtë pavijon.

Павильон Швейцарии, Золотой Лев биеннале 2018. Фотография Архи.ру
Павильон Швейцарии, Золотой Лев биеннале 2018. Фотография Архи.ру
zoom
zoom

Nga njëra anë, ky projekt ka të bëjë me arkitekturën. Ju po shikoni arkitekturën dhe arkitektura po ju shikon. Të gjithë elementët fitojnë identitetin e tyre: dyert, dritaret. Ata shndërrohen në personazhe, ju shikojnë edhe ju. Ndonjëherë ju duket se jeni fëmijë ose, përkundrazi, një gjigant. Hapësira rrjedh nga një dhomë në tjetrën. Kjo është cilësi e dyshemesë, është gjithashtu e ndryshme. E shihni, në njërën anë, parketi është bërë me dërrasa shumë të mëdha, dhe në anën tjetër, dysheme me parket shumë të vogla. Ajo që ishte e mahnitshme ishte se njerëzit ndryshuan sjelljen e tyre, shumë filluan të qeshin. Njerëzit kishin një reagim trupor shumë të drejtpërdrejtë. Ky është vizitori ynë më i ri. Ishte dera e vetme që mund të hapte ky djalë. Ne ishim shumë të lumtur kur e pamë këtë.

Maria Elkina:

Faleminderit shumë, Alessandro, për këtë histori të mrekullueshme. Edhe një herë, ne ju përgëzojmë për fitoren tuaj. Unë mendoj se ky është një projekt mahnitës në shumë mënyra. Ne kemi një intervistë publike, kështu që ndoshta po bëj një pyetje budallaqe. Ju ndoshta tashmë e dini që pyetja do të jetë në lidhje me "Alice in Wonderland", sepse pavijoni juaj është krahasuar shumë shpesh me "Alice in Wonderland". Unë dhe ju kemi rënë dakord që nuk do të gënjejmë audiencën. Alessandro tha se në fakt ky pavijon nuk ka asnjë lidhje me Carroll, në përgjithësi ai donte të shmangte këtë krahasim. Pyetja ime e parë është, pse keni dashur të shmangni këtë krahasim me Alice in Wonderland?

Alessandro Bosshard:

Ne donim ta shmangnim këtë sepse nuk donim që pavijoni të perceptohej si një shaka. Ky ishte një studim serioz për ne. Kjo është një temë specifike që ne kemi hulumtuar këtu. Ne donim t'i bënim njerëzit të mendonin për këtë temë.

Maria Elkina:

- Pra, keni dashur që njerëzit ta marrin seriozisht projektin tuaj?

Alessandro Bosshard:

- Po. Mendoj se për këtë bëhet fjalë magjia.

Павильон Швейцарии, Золотой Лев биеннале 2018. Фотография Архи.ру
Павильон Швейцарии, Золотой Лев биеннале 2018. Фотография Архи.ру
zoom
zoom

Maria Elkina:

Magjia e këtij projekti, mendoj se është se ishte e mirë jo vetëm për Instagramin, por ishte edhe një përvojë sensuale. Nuk kishte të bënte vetëm me figurën, por me faktin që mund të përpiqesh të kalosh përmes një dere të madhe, përmes një dere të vogël. Më duket se ju keni treguar absurditetin e normalitetit tonë. Lind pyetja: a është normale ajo që ne e perceptojmë si normale? Çfarë mendoni se është anormale në këtë brendshme standarde? Në një farë mënyre, kjo brendshme është normale, sepse është standarde. Çfarë mund të ndryshohet në të, çfarë pyetjesh mund të bëni, a mendoni? Kjo është një pyetje, ndoshta rreth centimetra. Kjo nuk ka të bëjë vetëm me disa standarde - sa i lartë duhet të jetë tavani dhe kështu me radhë, por më tepër një pyetje në lidhje me hapësirën, se si duhet të duken dhoma e ndenjes dhe dhomat e tjera.

Павильон Швейцарии, Золотой Лев биеннале 2018. Фотография Архи.ру
Павильон Швейцарии, Золотой Лев биеннале 2018. Фотография Архи.ру
zoom
zoom

Alessandro Bosshard:

Po, ne donim të ngrinim shumë pyetje në lidhje me këtë projekt. Për mua, pyetja e parë dhe më e rëndësishme është: pse arkitektët nuk merren me brendësinë, por thjesht bëjnë një plan kaq të pastër, në një farë kuptimi steril? Më duket se nga një këndvështrim i caktuar, kjo është një rrugë shumë e thjeshtë. […] Kur hyni brenda, dhe kuptoni se ka shumë shpikje të vogla në këtë hapësirë që nuk do t'i shihni në aeroplan, sikur përbërja e realitetit të jetë krejtësisht e ndryshme, dhe jo ajo në aeroplan, ajo është më i gjallë. Në projektin tonë, ne kemi menduar shumë për përfaqësimin, për të gjitha këto detaje dhe mënyrën se si ata jetojnë së bashku. Nëse flasim për arkitektët e së ardhmes, mendoj se kjo është gjithashtu një çështje shumë e rëndësishme dhe shumë urgjente. Ne vërejmë se bota e arkitekturës është themeli, themeli për idetë tona. Shtë e rëndësishme për ne që ta nxjerrim këtë potencial dhe të shohim të ardhmen në të.

Maria Elkina:

Po, ashtu është, jam dakord me këtë. Ne diskutojmë shumë në Rusi, për shembull, njësitë e banimit dhe ndërtesat tipike. Më duket se këto kuti standarde, banesa, ndërtesa moderniste përcaktojnë jetën tonë. Ata u shfaqën njëqind vjet më parë, kur kishte një krizë strehimi në Rusi dhe ishte e nevojshme të sigurohej strehim për një numër të madh njerëzish. Arkitektët dhe politikanët vendosën të vendosnin njerëzit në këto kuti sepse kutitë ishin më të lira për t'u ndërtuar, por më mirë se asgjë. Këto kuti përmbajnë një dhomë dushi, një kuzhinë etj.

Nëse flasim për këtë zhvillim tipik, ne ende po e rimendojmë atë. Më duket se ky është një problem që është i rëndësishëm për shumë vende. Unë nuk di asgjë për Zvicrën. A mendoni se të gjithë në Zvicër mund të përballojnë strehim individual?

Alessandro Bosshard:

Ky është një problem vërtet gjigant. Unë ende mendoj se nëse thjesht do të dalim me një tipologji të re, atëherë për disa vjet do të fillojnë të njëjtat probleme. Kur punoni me këto detaje, me këto pika delikate, nuk mund t'i kopjoni thjesht verbërisht, është e pamundur. Më duket se për shkak të dëshirës për të kopjuar, për të vulosur, lind një problem.

Maria Elkina:

A mendoni se kjo është e mundur fare? Unë ende nuk po bëj pyetjen "si", sepse ju e morët çmimin vetëm dy muaj më parë. A mendoni se është e mundur të shtoni një farë individualiteti në një ndërtesë tipike? A mund të rregullohet strehimi standard?

Alessandro Bosshard:

Së pari, mendoj se ka kuptim të lëshosh një katalog të pjesëve të ndryshme, përfundimeve të ndryshme, të cilat mund të kombinohen në mënyra të ndryshme. Atëherë tashmë kemi shumë më tepër mundësi.

Maria Elkina:

Sa kushtuan pullat e derës? Sa kushtoi pulla e derës për pavijonin tuaj?

Alessandro Bosshard:

Ne ishim me fat që gjetëm një sponsor shumë të mirë, kështu që ishte një aventurë e tillë për kompaninë që bëri këto stilolapsa. Nuk ishte e lehtë për ta bërë, por ishte e lirë për ne.

Maria Elkina:

Ne ramë dakord që tani do të flasim shumë sinqerisht, drejtpërdrejt, sikur të jemi ulur në një lokal, dhe jo në skenë. Të gjitha këto projekte kanë një histori shumë të gjatë, për shembull, këto doreza tipike të dyerve. Këto janë produkte të prodhuara në masë, prandaj janë shumë të lira. Po sikur të doni të shmangni përfundimet e prodhimit në masë dhe objektet e prodhimit në masë? Ndoshta duhet të ndryshoni prodhimin masiv? Si të jesh?

Alessandro Bosshard:

Ju mund të filloni me ngjyra, për shembull. E bardha është dizajni ynë i paracaktuar i brendshëm. Kjo është një performancë që u shfaq disa kohë më parë. Manifestohet në të gjitha modelet, në të gjitha fotografitë, vizatimet. Whiteshtë e bardhë dhe e zezë, gjithçka është e bardhë dhe e zezë në ambientet tona të brendshme. Për shembull, nëse doni të bëni mure të verdha, ndoshta jo të gjithë do t'i pëlqejnë, por vetëm një person në njëqind. Ndoshta teknologjitë e reja do të na ndihmojnë vërtet, por në të njëjtën kohë, më duket, nuk duhet të mbështetemi verbërisht vetëm në teknologjitë e reja. Unë mendoj se roli i arkitektit është t'i përgjigjet ndryshimit të realitetit të ndërtimit.

Maria Elkina:

Në çfarë saktësisht të mbështetemi? A do të na shpëtojnë arkitektët?

Alessandro Bosshard:

Më duket se nuk kemi nevojë të kërkojmë përgjigje universale. Mendoj se ndonjëherë thjesht duhet ta lini pyetjen hapur. Për ne, ekspozita kishte të bënte me ngritjen e kësaj çështje. Ne thjesht duam që njerëzit të jenë të vetëdijshëm për kushtet në të cilat jetojmë.

Maria Elkina:

Unë do të bëj një pyetje të thjeshtë. Cila mendoni se është lartësia optimale e tavanit?

Alessandro Bosshard:

Më duket se dy dyzet kanë të bëjnë me shifrën për të cilën të gjithë vendet ranë dakord. Ky është kompromisi që industria e ndërtimit dhe trupi i njeriut kanë bërë. Kjo u tha, qëllimi i industrisë së ndërtimit është të ulë tavanet dhe t'i mbajë ato sa më të ulëta, dhe njerëzit duan tavanet sa më të larta që të jetë e mundur. Unë, sigurisht, do ta bëja tavanin më të lartë se dy dyzet. Më duket se ka magji në faktin që tavanet mund të jenë me lartësi të ndryshme, se secili projekt mund të ketë treguesit e tij individualë.

Maria Elkina:

Si mendoni se ndikon lartësia e tavaneve në jetën tonë? Nëse tavani është dy dyzet, atëherë ne ndjehemi më të kufizuar, dhe nëse katër pesëdhjetë, atëherë më të lirë?

Alessandro Bosshard:

Unë mendoj se kjo është shumë interesante. Dikur ishim në sallë ekspozite, ku mund të ndryshonit lartësinë e tavanit. Aty ndjeheni drejtpërdrejt: nëse ulni tavanin me dhjetë centimetra - dhe ndjenja është shumë dëshpëruese. Edhe dhjetë centimetra janë shumë. Më duket se është e rëndësishme që të ketë hapësirë për individualitet për secilin person individual. Ju nuk mund të jetoni në kuti të bardha, është thjesht e tmerrshme. Nëse krahasoni arkitekturën moderne me manastiret e vjetra, hapësirat atje ishin shumë të ndryshme.

Maria Elkina:

Po, kjo është e vërtetë, ata thjesht nuk mund të kishin futur ndonjë standard. Për shembull, ju keni dhomën tuaj, një hapësirë ku mund të mbylleni dhe të jeni vetëm. Pesëdhjetë vjet më parë, kjo nuk ishte e mundur. Si ndikon kjo tek ne? A mendoni se kjo është e mirë apo e keqe? Më lejoni ta shtroj pyetjen më drejtpërdrejt. Sa metra katrorë për person mendoni se ju duhen?

Alessandro Bosshard:

Më duket se çështja nuk është në metra katrorë, por në atë lloj hapësirash që ekzistojnë, si ato përshtaten së bashku, por tendenca është që të ketë gjithnjë e më shumë metra katrorë. Së shpejti ne do të kombinojmë hapësira, si për shembull, një tualet me një banjo u kombinua. Më duket se do të jetojmë në apartamente të përbashkëta me fqinjët.

Maria Elkina:

A mendoni se do të duhet të ndaleni në një moment?

Alessandro Bosshard:

Po sigurisht. Hapësira në të cilën jetojmë është e kufizuar, veçanërisht në kohën tonë. Sigurisht, ne nuk do të zvarritemi pafund.

Maria Elkina:

Pyetja e Alessandro-s, të cilën ai propozoi ta ridrejtojë tek audienca: kur të gjithë jetojnë në një dhomë me madhësi rreth njëqind metra, ndoshta ai do të trajtojë të tjerët më keq ose thjesht duhet të komunikojë me ta më pak?

Nga publiku:

- Mirembrema! Unë jam Ilya. Po, me të vërtetë, unë jam gati të përgjigjem, sepse kam pasur përvojën e të jetuarit vetëm në një hapësirë shumë të madhe për sa i përket pamjeve katrore për katër vjet. Po, ndikon shumë në sjellje. Unë i ndiej kufijtë e mi personalë shumë më ashpër dhe me të vërtetë bëhet më e vështirë të lejosh dikë brenda. Unë reagoj shumë më ashpër ndaj çdo shkeljeje të hapësirës time, dhe kjo ndikon në aftësitë e mia të komunikimit në mënyrë negative.

Maria Elkina:

Para se të dëgjojmë mendimin vijues - mendoj se ky është një diskutim shumë interesant - do t'ju tregoj për mendimin e ekspertëve të forenzikës: krejt e kundërta. Ata studiojnë mjedisin shoqëror në apartamente në studio në periferi të qyteteve të mëdha në Shën Petersburg. Ata na tregojnë mjaft qartë se si është situata atje. Një djalë i ri apo një vajzë e re është duke blerë një apartament në studio. Ajo në këtë moment, ka shumë të ngjarë, sapo ka filluar punën. Pastaj ajo takon dikë, ata krijojnë një familje dhe lindin një fëmijë. Rezulton se të tre jetojnë në këtë studio. Kur ka shumë njerëz në një mjedis urban në një numër të vogël metrash katrorë, situata përkeqësohet. Ata bëhen nervozë, bëhen agresivë, edhe nëse janë njerëz shumë të mirë dhe të arsimuar. Një sasi e vogël metrash katrorë dhe kontakti i ngushtë na ndikojnë keq në kushtet urbane. Shikoni, ekstremet nuk janë shumë të mira. A ka ndonjë mendim tjetër për këtë? Ende nuk ka mendime, por mua më duket se në të vërtetë kjo është një pyetje shumë interesante.

Qeveria përshkruan se do të kemi tetëmbëdhjetë metra katrorë për person, pastaj tridhjetë e dy metra katrorë për person, dhe pastaj tridhjetë e pesë, dhe sesi kjo do të ndikojë në përgjithësi tek ne si civilizim, ne rrallë mendojmë, megjithëse padyshim që do të ndikojë nëse nëse do të martohemi, sa shpesh do të komunikojmë me miqtë, për të thënë kështu, për të gjitha zakonet tona. Alessandro, a e keni përgjigjen tuaj në pyetjen se sa hapësirë personale mendoni se është ideale?

Alessandro Bosshard:

Unë do të thoja që nëse arrijmë të krijojmë struktura mjaft fleksibile dhe të lejojmë njerëzit të jetojnë në mënyra të ndryshme në shtëpitë e tyre, dua të them fleksibilitet në nivelin e përfshirjes së modeleve të roleve, mënyrave të jetesës, mendoj se kjo do të jetë shumë e rëndësishme. Do të jetë shumë më mirë sesa krijimi i një lloj strukture të ngurtë, shumë më mirë sesa krijimi i banesave ose ndërtesave për një lloj specifik përdorimi.

Maria Elkina:

Mendoj se kjo lidhet edhe me pyetjen se si të brendshmet tona provokojnë komunikimin. Zvicra gjithmonë ka pasur një shkollë shumë të mirë të arkitekturës dhe shumë arkitektë të njohur janë rritur në Zvicër. Dua të të pyes: si ndodhi që kaq shumë profesionistë u shfaqën në një vend kaq të vogël? Apo ndoshta ka ndodhur vetëm sepse ky vend është kaq i vogël?

Alessandro Bosshard:

Më duket se kjo është gjithashtu çështje e konkurrencës. Strehimi kryesisht është i sponsorizuar nga qeveria. Alwaysshtë gjithmonë një pranim i hapur i aplikacioneve, një konkurs i hapur. Shumë arkitektë marrin pjesë në këto konkurse. Zviceranët më duket se janë shumë të përqendruar në cilësinë e arkitekturës. Kjo është e rëndësishme për ta. Ne gjithashtu shumë shpesh lëvizim nga një apartament në tjetrin gjatë jetës sonë. Shumë shpesh nuk kemi banesa tona, marrim apartamente me qira. Kjo gjithashtu ndikon. Mendoj se ka të bëjë diçka tjetër me të. Në Zvicër, më duket se ne nuk kemi dalë nga epoka e modernizmit. Në një kuptim, ne ende shfrytëzojmë idetë e modernizmit. Kjo është arsyeja pse, unë mendoj, në Zvicër ka kaq shumë projekte që lidhen me strehimin kolektiv, me lloje të reja të apartamenteve.

Maria Elkina:

Kështu që ju duket se Le Corbusier është fajtor?

Alessandro Bosshard:

Jo jo jo. Jo vetëm Le Corbusier. Thjesht dua të them se po vazhdojmë të njëjtën linjë.

Maria Elkina:

Më duket se gjithçka nisi shumë përpara modernizmit. Arkitektë të shquar filluan të shfaqeshin në Zvicër. Disa nga arkitektët që aktualisht punojnë në Shën Petersburg kanë lindur në Zvicër. Ata flasin italisht, italishtja është gjuha e tyre e parë, por ata janë nga Zvicra. Si ndiheni për Le Corbusier, nga rruga?

Alessandro Bosshard:

Çështje komplekse.

Maria Elkina:

Pse e komplikuar? Le të jemi thjesht të sinqertë.

Alessandro Bosshard:

Çfarë të them? Më pëlqen shumë puna e Le Corbusier. Së pari, unë vlerësoj plasticitetin e punës së tij.

Maria Elkina:

Dua të them, ka ende shumë diskutime për punën e Le Corbusier. Dikush thotë se ai ishte një arkitekt i shquar, dhe dikush thotë se na lëndoi shumë. Në anën e kujt jeni?

Alessandro Bosshard:

Nuk dua t’i përgjigjem kësaj pyetjeje.

Maria Elkina:

Alessandro nuk dëshiron të shprehë qëndrimin e tij ndaj Le Corbusier. Pothuajse nuk na ka mbetur koha. Ndoshta dikush nga audienca dëshiron të bëjë pyetje?

Nga publiku:

- Përshëndetje! Unë quhem Alexandra. Alessandro, unë isha në pavijonin tuaj, të cilin ju e mbikëqyrët. Pasi u larguam nga pavijoni juaj, unë pashë një video me të gjithë kuratorët e Bienales së Venecias dhe me ju gjithashtu, dhe askush nga ju nuk tha fjalën "shkallë e hapësirës". Pyetja ime është: a është kjo e qëllimshme, sepse ju duket se shkalla është një koncept që nuk ka asnjë lidhje me pavijonin tuaj, apo është thjesht kaq e qartë sa po përpiqeni të ngritni disa çështje të tjera?

Alessandro Bosshard:

Pyetje e mrekullueshme. Ne nuk e përdorëm këtë fjalë qëllimisht, sepse në fillim kemi menduar: duhet të jetë një projekt në lidhje me shkallën, ose, përkundrazi, shkallën dhe shtrembërimin e shkallës - ky është vetëm një mjet për të nxjerrë në pah temën tonë kryesore. Prandaj, ne u përpoqëm të shmangim termin "shkallë" kur kemi folur për këtë projekt, por, natyrisht, është e qartë se ne jemi duke punuar me shkallë këtu, kjo është e qartë.

Maria Elkina:

A mendoni se ka diçka tjetër që nuk është zbuluar ende në arkitekturën e brendshme? Meqenëse po flasim [në konferencë] për të ardhmen e arsimit, a mendoni se ka ndonjë çështje tjetër që duhet të diskutohet?

Alessandro Bosshard:

Ka qindra pyetje të tjera për t'u bërë. Na duket se është e rëndësishme të bëni një temë dhe në këtë temë të formuloni pyetjet tuaja, të krijoni projektet tuaja. Ne nuk duam të flasim vetëm për standardizimin, normat etj. Projekti ynë i ardhshëm mund të jetë krejtësisht i ndryshëm.

Maria Elkina:

Pra, ju u përgjigjeni këtyre pyetjeve përmes hulumtimit? A mendoni se për të bërë pyetjen e duhur, duhet të bëni hulumtime, domethënë kjo është një qasje kaq akademike?

Alessandro Bosshard:

Po, kjo ishte strategjia jonë. Ju filloni me kërkime dhe pastaj formuloni projektin tuaj, grumbulloni projektin tuaj.

Recommended: