Ashtu si shumica e muzeve të ndërtuara gjatë asaj dekade, Muzeu Sumaya është një ndërtesë e pazakontë, e dukshme nga larg, e ndërtuar nga një arkitekt në modë parametristesh. Por nëse shohim nga afër, do të shohim më shumë ndryshime sesa ngjashmëri.
Gjatë "bumit muze", muzetë e artit bashkëkohor zakonisht ndërtoheshin, shpesh pa një ekspozitë të përhershme. I njëjti muze është ndërtuar posaçërisht për koleksionin ekzistues, pjesa kryesore e së cilës është një koleksion i madh prej bronzi Rodin. Ata muze shpesh ndërtoheshin në qendrat provinciale me iniciativën e autoriteteve dhe një nga detyrat e tyre ishte tërheqja e investimeve në qytet, rigjallërimi i ekonomisë së qytetit. Ky muze është privat, është ndërtuar në kryeqytet dhe shumica që pretendon të jetë është të ringjallë ekonominë e tremujorit më të afërt. Më në fund, ata muze shpesh ndërtoheshin nga arkitektët "yje", konkurset për ta u bënë ngjarje të dukshme në botën e arkitekturës. Projektimi i këtij muzeu iu besua dhëndrit të klientit pa konkurs.
Dhe ky klient dhe pronari i koleksionit të ekspozuar atje është Carlos Slim Heliu, njeriu më i pasur në botë 2010 sipas revistës Forbes: pronari i një fermë që, siç bëjnë meksikanët, zotëron çdo kaktus në vend. Ai filloi të mbledhë art në vitet 1980, duke blerë ato vepra që, siç i tha instikti i një spekullatori financiar, do të rriteshin shumë në të ardhmen. Me kalimin e kohës, mbledhja "komerciale" është bërë një hobi. Koleksioni që Carlos Slim ka krijuar deri më sot është i madh dhe i larmishëm. Ai përmban rreth 70,000 artikuj, mes tyre - "Madonna dei Fusi" nga Leonardo da Vinci ose rrethi i tij, vepra nga Tintoretto, El Greco, Murillo, Rubens, Monet, Cezanne, Degas, Van Gogh, Renoir, Toulouse-Lautrec, Picasso, Dali dhe Miro. Koleksioni përmban më shumë se njëqind vepra të Rodin - kjo është koleksioni më i madh privat dhe i dyti më i madh i skulpturave të tij në botë në përgjithësi, si dhe shumë vepra të artistëve meksikanë, si muralistët Diego Rivera dhe Rufino Tamayo, dhe piktorët e portreteve të epokës koloniale. Koleksioni përmban kostume dhe monedha historike. Muzeu është emëruar pas gruas së ndjerë të miliarderit, e cila pjesërisht ndikoi në formimin e koleksionit.
Autori i projektit është një arkitekt i ri meksikan Fernando Romero, i cili arriti të punojë në punëtorinë e Rem Koolhaas. Duke u kthyer nga Evropa në atdheun e tij, Romero themeloi zyrën e tij në Mexico City. Ai është i martuar me vajzën e Carlos Slim dhe bashkëpunon me sukses me vjehrrin e tij në projektet e tij të zhvillimit në shkallë të gjerë. Sidoqoftë, punimet e tij konkurruese dhe "letër" janë më të njohura: për shembull, projekti i një ure në formë fluture që lidh Meksikën dhe Shtetet e Bashkuara, një version më i vogël i të cilit arkitekti ndërtoi në formën e një pavioni çaji në Arkitekturën Jinhua Park - një koleksion i kunstucks arkitektonike të mbledhura nga Ai Weiwei; dhe vila në Istap është një shtëpi jo më pak fantastike në formë.
Muzeu Sumaya është një kullë me kornizë çeliku me gjashtë kate. Forma e kësaj kulle, siç sugjerojnë njohësit e dizajnit dixhital, u krijua duke përdorur një algoritëm të disa udhëzimeve të thjeshta. Dyshemetë janë të lidhura me rampa, por nuk ka atrium ose puse të lehta që përshkojnë disa nivele. Kulla qëndron në një park nëntokësor me pesë nivele, i cili ka një kapacitet që tejkalon shumë nevojat e muzeut. Muret, të mbuluara me pllaka alumini të lëmuara me pasqyrë, nuk kanë dritare: drita e ditës hyn në ndërtesë vetëm nga sipër dhe ndriçon vetëm katin e sipërm. Sipas planit origjinal, muret e muzeut duhej të ishin të ashtuquajturat. beton transparent, por, me insistimin e klientit, ai u zëvendësua me një konvencional me veshje alumini. Gjithashtu Carlos Slim, një inxhinier nga trajnimi, kërkoi të ndryshonte strukturën e ndërtesës. Siç u konceptua nga arkitekti, të gjitha mbështetëset mbështetëse duhej të fshiheshin në trashësinë e murit të jashtëm, por klienti konsideroi që ndërtimi do t'i kushtonte më pak nëse thjeshtohej duke sjellë disa kolona në brendësi.
Muzeu është falas për të hyrë dhe është i hapur për publikun shtatë ditë në javë. Carlos Slim deklaron se kjo është "dhurata e tij për qytetin". Një dhuratë e çmuar: Qyteti i Meksikës nuk ka pasur ende një muze të madh arti me një koleksion të artit evropian nga shekujt 15 deri në 19, të ngjashëm me ato që gjenden në çdo qytet të madh në Evropë dhe qytetet më të mëdha në Shtetet e Bashkuara. Hapja e muzeut është gjithashtu një gjest patriotik, sepse ekspozon një koleksion të madh të artit meksikan dhe fakti që veprat e mjeshtrave të vjetër evropianë varen në dhomat fqinje, në një farë mase, barazon të dyja traditat.
Por duket se qëllimet e Slim nuk janë ekskluzivisht filantropike. Muzeu është ndërtuar në zonën e zhvillimit tregtar "Plaza Carso" (Plaza Carso); në vendin fqinj është një hotel me pesë yje dhe një qendër tregtare. Zhvilluesi i Plaza Carso është Grupo Carso, i kontrolluar nga Carlos Slim. Isshtë planifikuar gjithashtu të ndërtohet një tjetër muze atje, kjo kohë e artit bashkëkohor, ku do të ekspozohet koleksioni më i pasur i korporatës Jumex (arkitekti do të jetë David Chipperfield). Me sa duket, zhvilluesit presin që dy muzetë më të mëdhenj të artit në kryeqytet do të rrisin vlerën e pasurive të patundshme komerciale në zonë dhe kështu të ndihmojnë për të rimarrë fondet e shpenzuara për ndërtimin e tyre. Edhe pse vetë Carlos Slim pretendon se ndërtimi i muzeut është dhurata e tij pa interes për qytetin dhe vendin, ndërsa projekti i zhvillimit është një çështje krejtësisht e ndryshme, e palidhur me muzeun, në artikuj për Plaza Carso në botimet e pasurive të patundshme, muzeu është gjithmonë i kushtohet vëmendje; kulla e saj e çuditshme lundruese, e cila qëndron ashpër në sfondin e prizmave banale të qelqit, tashmë është bërë shenja dalluese e zonës.
Kjo nuk është e pazakontë: shumë zona të zhvillimit komercial po përpiqen të fitojnë një "ndërtesë ikonike" - një ndërtesë që do të bëhet simboli i tyre dhe një "magnet" që tërheq vizitorët. Si rregull, këto janë ndërtesa publike, muzeume ose teatro. I tillë, për shembull, është një ansambël i tërë "ndërtesash ikonike" që janë duke u ndërtuar në Hafencity të Hamburgut sipas dizajnit të arkitektëve më të famshëm. Dhe kjo strategji domosdoshmërisht presupozon një zgjidhje "futuristike" për ndërtesën e mashtrimit.
Interesante, pamja e Muzeut Sumaya nuk thotë asgjë në lidhje me funksionimin e ndërtesës - nuk ka asnjë shenjë, nuk ka hapësirë për postera të mëdhenj që shpallin ekspozita. Por kjo nuk është e nevojshme. Një sipërfaqe e lakuar e ndërlikuar e krijuar nga kompjuteri, e cila në agimin e arkitekturës parametrike u konsiderua e përshtatshme për të mbyllur çdo funksion në të, në vitet 2000 është bërë një shenjë me të cilën një njeri i zakonshëm në mesin e zonave urbane supozon pa dyshim një muze.