Këtu janë dy fragmente të librit "Shtëpia prej druri moderne ruse". M., Garage, 2020, me mirësjellje të Garage Publishing
Në parathënien e librit, Nikolai Malinin përmend dy burime nga të cilat doli: ekspozita 2015 "Russian Wooden" në Muzeun e Arkitekturës, ku "u bë një përpjekje për të kombinuar arkitekturën e vjetër dhe të re prej druri" për herë të parë, dhe ku Malinin, si një kurator, u hoq përfundimisht - për tituj jo mjaft "korrekt politikisht" të seksioneve: "Neglizhimi", "Refuzimi" … - dhe çmimi ArchiWOOD mbajtur për të 11-tëin vit me radhë, kuratori i të cilën autori i librit, për fat të mirë, e ruan (sponsori i çmimit, kompania HONKA, mbështetur në librin aktual).
Në fakt, ka më shumë burime, siç tha vetë Malinin në një prezantim në internet të Premten e kaluar, dhe si çdokush që të paktën disi vëzhgon kërkimin e tij, ka më shumë burime: kishte një ekspozitë edhe më të hershme dhe të paktën një më shumë
libër i botuar për 8 vjetorin e ArchiWOOD. Sidoqoftë, cilat janë burimet atje - Nikolai Malinin mbledh me përpikmëri gjithçka që vërehet në arkitekturën moderne ruse të drurit, dhe për disa kohë tani, diku që nga shfaqja e nominimit të Restaurimit në çmim, shfaqjet e tij të gazuara në ceremoninë e ndarjes së çmimeve filluan të përfshinin ekskursione serioze historike. Me sa duket, e gjithë kjo përcaktoi specifikat e librit të lëshuar në këtë 2020 të çuditshme nga shtëpia botuese e Muzeut të Artit Bashkëkohor Garage. Për të njëjtën shtëpi botuese, Anna Bronovitskaya dhe Nikolai Malinin kanë shkruar tashmë dy libra për modernizmin Sovjetik, në Moskë dhe në Alma-Ata, dhe tani po punojnë për një të tretë, për Shën Petersburg.
Dhe një libër në lidhje me një shtëpi moderne prej druri - duket se ka të bëjë gjithashtu me modernizmin, por një prej druri.
Kjo është, është një alternativë e dyfishtë: me një preferencë ndaj drurit kundërshton ndërtimin prej betoni të zakonshëm në shekullin e 20-të; fokusi është në shtëpinë private - shtëpitë e qytetit, të cilat po bëhen gjithnjë e më shumë ndërtesa apartamentesh para syve tanë. Gjatë 15-20 viteve të fundit, pema vetë ka fituar në mënyrë të vendosur pozicionin e një materiali alternativ: është për peizazhit, është për festivale ku arkitektët bëjnë diçka shumë të ndryshme në fazën P dhe RD. Disa autorë "largohen" për pemën nga ndërmarrjet e mëdha arkitekturore (heroi më i famshëm është Nikolai Belousov). Sigurisht, entuziastët po luftojnë për legalizimin e ndërtimit shumëkatëshe nga panelet LCT, dhe ato janë të suksesshme, por praktika e ndërtimit të tillë nuk është zhvilluar ende.
Tani për tani - nëse shikoni se çfarë është ndërtuar, dhe jo arkitektura e shpikur, druri është disi e ngjashme me Moskën e shekujve 18-19 në krahasimin e saj me Shën Petersburg - domethënë, ky është një vend arratisje, vetmi dhe çudira, si dhe të larmishme, madje edhe larg radikalit, por të këndshëm për ndjesitë e frontingut.
Sigurisht, në grupin e shtëpive prej druri nga Nikolai Malinin ekziston edhe një anë e tretë e alternativës: druri i trungut të "kasolles së llakuar", ose edhe më mirë banjot, përjashtohet nga këndvështrimi në favor të avangardës pemë, eksperiment, ose të paktën një pemë moderne.
Të gjitha më lart u bënë materiali për librin, dhe në përgjithësi nuk është për t'u habitur që me një anamnezë të tillë, zgjedhja e krem de la krem - "e çuditshme nga e çuditshme", "personale nga private", libri nuk mund të përshtaten në një lloj modeli. Në përgjithësi, më lejoni ta them kështu, në një farë mënyre është një katalog i ekscentriciteteve: nga klientët, nga arkitektët dhe nga përpiluesi-autor. Gjëra të tilla që kishin mundësinë të rriteshin vetëm në territore private që nuk kërkonin këshilla artistike ("pse është ky ketri këtu?"), Por janë jashtëzakonisht të ndjeshme ndaj sinergjisë së të gjithë pjesëmarrësve në proces. Ky është një himn për individualizmin, për idenë e mishërimit të hortus conclusus - një kopsht sekret që ka gjithashtu kuptimin e parajsës - në faqen tuaj, ku vendimet mund të merren personalisht dhe me dëshirë, dhe të mishërohen në një formë të dukshme, pa u këshilluar me askënd përveç miqve. Nëse vazhdojmë arsyetimin, atëherë himni për pasurinë ruse, jo për letrën e saj, me bujkrobërit, por për frymën e tejkalimit të kornizës së vendit zyrtar të "pikturuar blu".
Fryma është akoma e rëndësishme dhe e kërkuar, autori i librit mbledh me kujdes lakrat e tij. Mblodha mjaft - njëqind shtëpi dhe rreth gjashtëdhjetë shtëpi më të denjë, sipas Malinin, mbetën pas, dhuruar për të zvogëluar vëllimin e librit. Dhe fillon me një nga ekscentricitetet më të mrekullueshme, me "rrokaqiellin prej druri" të Nikolai Sutyagin dhe historinë e tij: autori u mboll, shtëpia u dogj … "Rrokaqielli prej druri" i humbur, tashmë duke ngjallur kujtime nostalgjike, bëhet fjala e parë të të gjithë koleksionit pasues.
Sigurisht, jo të gjitha shtëpitë e mbledhura janë çuditshmëri të çiltra, megjithëse ka mjaft prej tyre; ka edhe "zgjidhje të qeta", herë bare, herë "Skandinave". Por secili ka komplotin dhe ndryshimet e veta të brendshme "nga të tjerët". Pra, siç u tha me të drejtë në prezantim, libri nuk mund të quhet album, e lëre më një katalog i projekteve shembullore. As edhe një udhëzues - çfarë lloj udhëzuesi për shtëpitë private mund të jetë? Ata do të vrasin! Në kohët moderne, hortus conlusus përgjithësisht ruhet mirë. Vetë Sutyagin, autori i Rrokaqiellit prej druri, në takimin e parë kërcënoi Malinin, i cili kishte ardhur për të ekzaminuar mbetjet e shtëpisë së tij. Dhe disa nga shtëpitë, sipas autorit, nuk u përfshinë në libër pikërisht për shkak të ngurrimit të pronarëve për t'i treguar ato fare.
Por përsëri në karakteristikat e librit - me një material të tillë ai nuk mund të bëhej i parashikueshëm as në strukturë, as në prezantim, as në model. "Katalogu" i njëqind shtëpive nuk është katalog mjaft, sepse 1) është i paplotë, 2) përshkrimet që përmbahen në të, siç e kanë vërejtur tashmë shumë, janë të gjata dhe të shkruara në mënyrën se si Zoti i vuri shpirtit të autorit. Ato janë më shumë histori, por jo të gjitha, dhe arsyetojnë për problemet dhe stilin, por jo për të gjitha. Nuk ka ngurtësi në prezantim, ka rregulla, por nuk ka shumë prej tyre. Por ndonjëherë mund të pengohesh në histori interesante, prandaj duhet ta lexosh këtë "katalog" si një koleksion historish. Vini re se vetë emri "Njëqind shtëpi" tingëllon ironike, pasi ajo shpesh zbatohet për të hartuar udhëzime për amvise jo të përparuara, të cilat nuk janë kurrë.
Me tutje. Një përzgjedhje prej njëqind shtëpish paraprihet nga historia e një shtëpie prej druri ruse. Jo - një shtëpi ruse jo-urbane prej druri. Jo - fshatar. Përsëri, jo - në fakt historia e idesë së një shtëpie druri jo-urbane ruse … Së pari, askush (!) Parathënien e katalogëve të shtëpive moderne prej druri, finlandeze ose avangarde-eksperimentale, me ndonjë parahistori. Së dyti, nëse shikoni në parahistori origjinën e vërtetë, të themi, të shtëpisë finlandeze, e cila është e popullarizuar në shtëpinë tonë të përparuar, atëherë duhet të eksploroni Finlandën, nëse origjina e eksperimentimit është pavijoni "Makhorka" nga Melnikov. Nuk ka as njërën dhe as tjetrën në parahistori. Por si histori e një ideje, përkundrazi, ajo është shumë e përshtatshme edhe në vend. Çfarë përfundimi mund të nxirret nga kjo? Ndoshta e tillë që autori mblodhi njëqind shtëpi moderne sipas parimit kam nje ide (lexo mesazhin).
Kapitujt hyrës të librit, le të themi përsëri, nuk mund të kuptohen si historia e një shtëpie prej druri ruse. Si e tillë, do të ishte e paplotë dhe madje e pasaktë. Së pari, historiani nuk mund të heqë dorë nga një shtëpi e fshatit mesjetar duke përmendur Meyerberg përmes buzëve të Pushkin. Historia e banesave prej druri në qytet, manastir dhe fshat, në fakt, nuk mungon aspak, por i nënshtrohet mjaft rindërtimit bazuar në copa burimesh, imazhe, përshkrime të të huajve dhe ndërtesave të mëvonshme. Lejoni historianët, siç pohoi me të drejtë autori, të shkruajnë më shumë për kishat dhe hambaret, por shtëpitë e banuara gjithashtu morën diçka. Ekziston, për shembull, ikona e vitit 1655 e Nënës së Zotit Tolgskaya nga YAHMZ, e cila është çuditërisht e saktë për një ikonë të shekullit të 17-të, imazhi i ndërtesave dhe mbi të ka shumë ndërtesa prej druri; kjo është përveç vizatimeve të Meyerbergut, të cilat, vërejmë në kllapa, konsiderohen mjaft të sakta dhe aspak "jo shumë autentike" (Nikolai Malinin shkruan se ato njihen si të tilla, por nuk specifikon nga kush).
Më tej, historia e shtëpisë ruse në përgjithësi nuk mund të shkruhet si vetëm rurale dhe vetëm urbane, pasi që pothuajse para industrializimit ato ishin një fenomen i vetëm. Një fshat i madh dhe një qytet i vogël duken pothuajse njësoj edhe tani, para se të fshihen plotësisht nga faqja e tokës. Në përgjithësi, kufiri midis drurit / fshatarit nuk është aq i qartë sa duket. Ekziston një linjë tjetër: midis qytetit dhe pasurisë, është më e kuptueshme si private / e përgjithshme, dhe megjithatë, ne e dimë se Moska u quajt një fshat i madh për dy arsye: sepse shumë njerëz të fshatit erdhën tek ajo gjatë të njëjtit industrializim, kjo kohë, por dhe kjo është arsyeja pse. se dikur (dhe në shumë mënyra në kohën e mbërritjes së tyre) përbëhej nga pallate, prona, këto janë dy. Kjo është, pasuritë këtu janë ndërtuar, "të qepura" në qytet, pak më shumë dendur sesa në fshatin në kodër. Në të gjitha këto kuptime, një shtëpi prej druri në qytet dhe në fshat ishte shumë shpesh e ngjashme: ata kopjuan njëri-tjetrin, të përsëritur qëllimisht ose me inerci.
Jo ashtu ideja shtëpi jo urbane. Ajo u edukua në mendjet romantike dhe në një moment filloi të ndikojë si në shtëpinë e qytetit ashtu edhe në shtëpinë e fshatit, dhe qëndrimin e njerëzve për vendndodhjen e tyre në hapësirë: qoftë në qytet pranë një fabrike, në një shtëpi feudali, në një -dacha revolucionare, ose në një daçë "Hrushovi". Në të vërtetë, kjo është një ide që është shumë e rëndësishme për një person dhe ka një efekt të fuqishëm në vetë-identifikimin - ku jam unë? - në libër dhe i hulumtuar. Dhe kjo është bërë artistikisht, artistikisht, jo plotësisht, por me shumë hollësi dhe të panjohura për lexuesin (si, për shembull, për mua) detaje dhe histori. Interestingshtë interesante për të lexuar - ju e kuptoni që po prekni një zonë pak të njohur dhe pak të eksploruar. Atëherë, sigurisht, ju filloni të debatoni mendërisht me autorin. Pse nuk ka feudali? Pse, nëse ende po flasim për idenë e një shtëpie të vendit, a nuk ka pavione parku dhe "ndërmarrje" sentimentale (megjithëse Marie Antoinette me fshatin e saj Versajës përmendet në fillim të kapitullit të dytë)? Sepse autori vazhdimisht heziton në prag midis dy poleve: ose të ndajë të gjithë njohurinë me lexuesin, por është e qartë se është grumbulluar shumë, ose të mos "thahet" lexuesi, i cili është gjithashtu fisnik. Ka sukses, mbase, në të dy fushat.
Poezi dhe citate. Fullshtë plot me të dyja. Duke filluar me Pushkin, i cili përmend Meyerbergun, dhe pastaj kudo, Nekrasov, "Kopshtin e Qershive" dhe, natyrisht, Blok me "kasollen, kondovaya, gomarin e tij të paharrueshëm". Vetë toni poetik i historisë, si në parahistori ashtu edhe në "katalog", plotësohet nga një sasi e madhe trillimi dhe në të vërtetë "mbytet" në të. Pse leximi, natyrisht, është më i lehtë dhe më i këndshëm, sikur po na çojnë nga tema në temë - çfarë, në fakt, po bëjnë shkrimtarët. Sidoqoftë, në kufij ka referenca për artikuj dhe libra mjaft seriozë, dhe në fund ka një listë të literaturës, nga këndvështrimi i autorit, më e mira.
E gjithë kjo rrjedhë po rritet në mënyrë sistematike - sa më afër shekullit XXI, aq më shumë vëmendje, pastaj ndjek një përmbledhje të tipologjisë aktuale, paraqitja e së cilës Nikolai Malinin justifikon "pikën e kthesës" të vitit 2020, dhe së fundmi, pas kësaj "shtrese nivelimi" "(Verandë-çati-tarracë-kryesore-vëllimi; dy kapitujt e fundit mund të lexohen, më lejoni t'ju kujtoj,
këtu) - njëqind shtëpi moderne, për secilën - tashmë shumë.
Në pjesën historike, është e jashtëzakonshme për historitë e njeriut sovjetik dhe për projektet e Mark Gurarit në rolin e tij si arkitekti kryesor i Giprolesprom. Ka shumë gjëra interesante, kryesisht nga këndvështrimi i së kaluarës relativisht të afërt, dhe ju e kapni veten duke menduar se diçka ia vlen të rilexohet dhe të mbahet mend më mirë. Por Kjo nuk është historia e një shtëpie druri ruse. Kjo është historia e imazhit të tij në mendje.
Dhe mirëPër shkak se njëqind shtëpi të mbledhura në pjesën e dytë të librit janë kryesisht aq individuale dhe eksperimentale, kështu që mos vazhdoni asnjë drejtim të "ndërtimit të shtëpive prej druri" që unë do të doja të nxirrja një përfundim si ky: dyqind vjet më parë, njerëzit mendonin në lidhje me imazhin e një shtëpie prej druri, mendimi dhe mendimi, dhe në fillim të shekullit 21, e gjithë kjo u shkatërrua në një kaleidoskop të universeve të ndara individualisht të mundshme, secila prej tyre ka, le të themi, rrënjët dhe preferencat e saj, por secila në mënyrën e vet, dhe jo në një sistem të vetëm. Dhe sa mirë është që ka një kaleidoskop. Por është për të ardhur keq që ka pak shembuj dhe nuk është gjithmonë e mundur t'i shohësh ato. Por këtu është një libër për t'ju ndihmuar.
Kështu që, kur thashë në prezantim që libri mund të shndërrohej në një hulumtim të tipit të disertacionit, atëherë - do ta sqaroj këtu - doja të thoja saktësisht historinë e ideve. Historia e një shtëpie banimi individuale është e ndryshme, kërkon një krahasim të shtëpive të qytetit dhe vendit, detaje dhe prirje më të vogla, studimin e imitimit të gurit në dru dhe drurit në gur (megjithëse jo, jo, kjo temë do të ndizet në libër, për shembull, ku në seritë panel të shtëpive të vendit seritë 25 dhe 135, dekorimet prej druri janë varur në fasadat e betonit). Historia e një shtëpie prej druri për mbi 200 vjet do të jetë ndoshta shumë e vëllimshme - megjithëse, duke parë vëllimet e Koleksionit të Monumenteve, unë gjithashtu dua vërtet ta shoh të shkruar në mënyrë të vazhdueshme dhe të përpiktë.
Por historia e idesë, e gjithë kësaj ëndrre për të shpëtuar qytetin dhe për të treguar individualitetin atje, në faqen tuaj, në formën e gërmimit në kopsht, ndërtimin e një shtëpie kullë ose një kabinë në modë, një shtëpi të hambarit me lara-lara ose një shtëpi të paluajtshme me kolona - gjithashtu mjaft e meriton të vazhdojë punën. Siç tha Nikolai Malinin në prezantim, "në frymën e Paperny". Autori na tregon se ideja e një peme në lidhje me të gjitha këto imazhe të lirisë personale është e gjallë, prandaj materiali është veçanërisht i gjallë, dhe jo sepse është rritur diku dhe do të kalbet një ditë. Dhe këtu është një tjetër gjë. Do të ishte e gabuar të paravendoset një koleksion i shtëpive moderne prej druri me një histori të vërtetë të një ndërtese banimi prej druri, sepse ato nuk janë aq të lidhura. Por imazhet - po. Imazhet fluturojnë ku të duan. Dhe tashmë duket se analiza e imazheve nga Malinin disi jo vetëm përmbledh, por gjithashtu lëviz zhvillimin e tyre të mëtejshëm, përmes një prezantimi të historisë që është afër modernitetit.
Të gjitha këto karakteristika janë të përshtatshme për hartimin e librit nga Dmitry Mordvintsev dhe Svetlana Danilyuk (ata gjithashtu bënë libra rreth monumenteve të modernizmit për Garage). Një libër i bërë me letër të trashë, por të lehtë; voluminoze, por lehte per tu trajtuar. Fotografitë, teksti dhe analogjitë-referencat grupohen në një mënyrë piktoreske, dhe një fotografi e madhe shpesh gjendet në një përhapje. Për ta parandaluar atë nga shtrembërimi shumë, autorët e modelit, me fjalët e tyre, propozuan një shtyllë kurrizore të hapur. Një person i ngurtësimit tradicional në momentin e parë mendon se ai ka hasur në një libër me të meta: kopertina bie, duke zbuluar skajet e "librave" të qepur të shpinës. Por ato janë të qepura fort, kështu që ju mund të lexoni dhe rilexoni pa frikë. Projektuesit kanë përdorur tashmë një shtyllë kurrizore të tillë të hapur në katalogun e ekspozitës "Të varfërit rusë", kështu që këtu përshkruhet edhe vazhdimësia.
Përveç kësaj, kartoni i hapur, i pa zbutur në pjesën e mbulesës, sipas autorëve të dizajnit, i bën jehonë pemës "së gjallë", e tregon atë. Vini re se ngjitja e një blloku druri këtu do të ishte shumë e egër, dhe kartoni është tamam.
Duket se të gjitha këto karakteristika funksionojnë në unison dhe specifikat e materialit - çfarëdo që mund të thotë dikush, shtëpitë e mbledhura janë shtëpi alternative me qasjen e një autori: analiza e tij është gjithashtu e autorit, e cila është normale dhe e këndshme. Idetë dhe imazhet lindin në kokën e individëve / individëve, në ndryshim nga tradita, e cila lind nga çdo ide, por fiksohet në mendjet e masave. Këtu është libri - "i shfuqizuar" sipas Shklovsky, i pazakontë, individual. Ajo nuk ka asnjë zhanër: nuk përshtatet as katalogu, as monografia, as albumi, as libri udhëzues, madje as një ese e madhe. Por kjo i lejon autorit të citojë çdo krahasim që dëshiron, pa i vërtetuar ato me përpikëri, më tepër me një aluzion - për të dhënë fotografi të referencave, ndonjëherë duke kapur lexuesin me misteriozitetin e tyre dhe ndonjëherë duke e detyruar atë të thërrasë: "Por është e vërtetë!" Rezulton se para syve tanë, ndër të tjera, po formohet një zhanër i ri kërkimesh - dhe kjo pa dyshim që është - jononik, "gazetaresk", por i plotë dhe interesant. Në transmetim të drejtpërdrejtë, ndonjëherë duke rezistuar (ose edhe duke pirë, dhe kritikuar, dhe duke bërë shaka) materiale. Mbetet vetëm të dëshirojmë që autori të lëvizë në drejtimin e zgjedhur, pasi që tashmë duket se tema e zgjedhur nuk do të zhvillohet kaq me sukses pa përpjekjet e tij.
Prezantimi i librit, regjistrimi transmetues:
