Shumë miq të VKHUTEMAS u mblodhën në galeri atë mbrëmje, mbërritën edhe mysafirë nga Gjermania - një studiues i Fondacionit Dessau Bauhaus Torsten Blume dhe drejtuesi i Muzeut Bauhaus në Dessau Wolfgang Thöner. Të ftuarit u përshëndetën nga të lodhurit, por të kënaqur me frytet e punës së tyre, kuratorët dhe organizatorët e ekspozitës, Anna Ilyicheva dhe Tatiana Efrussi, drejtoresha e Muzeut të Institutit Arkitektonik të Moskës, Larisa Ivanova-Veen, dhe nismëtarja i krijimit të galerisë, rektori i Institutit Arkitektonik të Moskës, Oleg Shvidkovsky. Siç pranoi Anna Ilyicheva, hapja u parapri nga netë pa gjumë, por ia vlente.
Projekti Bauhaus në Moskë prek temën e marrëdhënies midis dy vendeve, dy kulturave dhe dy shkollave arkitektonike - Bauhaus dhe hapësirës arkitekturore dhe artistike të Rusisë së re Sovjetike gjatë formimit dhe lulëzimit të artit avangardë. Ekspozita e prezantuar si pjesë e projektit bazohet në historinë e ekspozimit në Bashkimin Sovjetik të punimeve të mjeshtrave të shquar të shkollës gjermane, si dhe të të diplomuarve dhe studentëve të saj. Kjo është një histori kronologjike sesi marrëdhënia midis artistëve dhe arkitektëve të Gjermanisë dhe Bashkimit Sovjetik u zhvillua në mënyra të ndryshme dhe jo gjithmonë thjesht.
"Si kurator i ekspozitës, unë kryesisht u interesova për perceptimin e Bauhaus nga shoqëria Sovjetike në vitet 1920 dhe 1930," thotë Tatiana Efrussi. "Nga larg, Bauhaus dukej revolucionar, i afërt, gati" i yni ". Kur artistët e shkollës gjermane përfunduan në BRSS dhe filluan të punojnë krah për krah me artistët avangardë rusë, doli se ata nuk ishin një revolucionar, dhe as një grimë i yni, por disa krejtësisht të ndryshëm. Por ekzistonte ende një tërheqje e çuditshme e ndërsjellë midis kulturës Sovjetike dhe Bauhaus, dhe kjo është ajo për të cilën ekspozita jonë ka të bëjë ".
Brenda mureve të galerisë janë mbledhur dokumente unike, letra, kujtime, fotografi dhe përmbledhje shtypi të atyre viteve, të gjetura në arkivat ruse dhe gjermane, muze dhe madje edhe në koleksionet personale; disa nga ekspozitat janë në shfaqje për herë të parë. Hapësira qendrore e sallës ishte e zënë nga kubikë të mëdhenj shumëngjyrësh, të cilët shfaqeshin në logon e projektit. Një zgjidhje e tillë artistike u propozua nga artisti i projektit Sergej Yaralov - me një theks në modernizmin, por me një aludim të së kaluarës.
Kuratorët e quajnë ekspozitën e tyre "një ekspozitë në lidhje me ekspozitat" sepse pjesët kryesore të saj i kushtohen katër ekspozitave të Bauhaus të paraqitura në BRSS: "Ekspozita e parë e përgjithshme e artit gjerman" në 1924, ekspozita "Arti Revolucionar i Perëndimit" në 1926, " Ekspozita e parë e arkitekturës moderne ", mbajtur një vit më vonë, dhe" Ekspozita e Bauhaus Dessau. Periudha e udhëheqjes së Ghannes Mayer "1931.
Njohja me ekspozitën paraprihet nga dy thirrje që artistët rusë shkëmbyen me kolegët e tyre gjermanë në 1919. Fjalët e thirrjeve sot tingëllojnë mjaft patetike dhe patetike: "… ne ndiejmë se jemi të bashkuar me ju në një dëshirë të vendosur për të bërë gjithçka për të mbyllur hendekun që u hap midis popujve për shkak të politikës së dhunës" (nga thirrja e Bauhausists për artistët revolucionarë të Rusisë). Në ato vite, patosi ishte plotësisht i justifikuar. Ky ishte fillimi zyrtar i dialogut të mëvonshëm të frytshëm ruso-gjerman, jo vetëm krijues, por edhe politik, pasi pozicioni shoqëror i artistëve të asaj kohe ishte jashtëzakonisht i rëndë.
Përveç kronikave dokumentare, të shoqëruara nga një përkthim i pjesshëm në rusisht, secila prej ekspozitave ilustrohet me ekspozita që dikur shkaktuan reagimin më të madh nga publiku Sovjetik - për shembull, ndërtesa e re e shkollës në Dessau nga Walter Gropius, dhe fshati i tij i Dessau-Terten, një fotografi e një skene nga "Baleti Triadik" nga Oskar Schlemmer. Nga rruga, me një nga veprat e Oskar Schlemmer në ekspozitën e vitit 1924, ndodhi një rast interesant dhe shumë indikativ kur pas ekspozitës heroi i fotos së tij, filozofi Paracelsus, u riemërua Pastor nga shtypi rus. Ky perceptim i papritur u shpjegua nga dëshira e papërmbajtshme e shoqërisë Sovjetike për të gjetur frymë revolucionare edhe në veprat mjaft neutrale të artistëve gjermanë. Kështu që Paracelsus u bë Pastor, duke treguar padrejtësisht pozicionin e autorit të perceptimit kritik të kishës. Incidente të tilla nuk ishin të izoluara. Për më tepër, mitet e perceptimit u ngritën nga të dy palët.
“Kronologjia që kemi ndërtuar përfaqëson një perspektivë krejtësisht të re në marrëdhëniet midis Bauhaus dhe VKHUTEMAS. Për shembull, korrespodenca thjesht e biznesit ndonjëherë zbulon situata shumë personale dhe nganjëherë edhe konfliktuale. Dhe shpesh sepse dialogu midis artistëve të Gjermanisë dhe Rusisë, të cilët preferuan të shprehnin ndjenjat e tyre me materiale hapësinore, emblema dhe simbole, ishte i përzier me ngjyrime politike,”thotë Anna Ilyicheva, menaxhere e projektit dhe kuratore e galerisë.
Seksioni special i ekspozitës “Bauhaus - VKHUTEMAS. Njerëzit”janë histori personale të njerëzve Bauhaus, në një mënyrë apo në një tjetër të lidhur me VKHUTEMAS. Kështu, copa letrash zbulojnë një histori zbavitëse për vizitën e studentëve gjermanë në Moskë në 1928. Një nga anëtarët e delegacionit, Gunta Stelzel, shkruan për kryeqytetin rus:
“Moska është një qytet i shkëlqyeshëm, gjithmonë ka diell. Ku është zemra jote, shok? E imja është këtu në rrugë. Hereshtë shumë ndërkombëtare këtu - lindje, jo një gjurmë e perëndimit. Ne jemi pritur më mirë se mbreti i Afganistanit …"
Por udhëheqësi i seminarit të pikturimit në mur Bauhaus, Hinnerk Scheper, i cili ishte ftuar në Moskë për të bashkëpunuar me Këshillin e Lartë Ekonomik, nuk është aq entuziast në përgjigjet e tij. Nga letra e tij e hapur për studentët e VKHUTEIN duket qartë se ai ishte zhgënjyer sinqerisht me metodën e vjetëruar të arsimit, por ai priste inovacione dhe eksperimente nga shteti i ri dhe revolucionar: e jargavaneve të venitur në sfondin e draperies, bëj me mend veten tënde, me ndihmën e telit, ekuilibrit, drurit, letrës, d.m.th. mbi zgjuarsinë e tyre në material. Në atmosferën e shenjtë të një studioje arti, nuk mund të krijoni objekte të rëndësishme shoqërore”.
Perla e kësaj pjese, si dhe e gjithë ekspozitës, pa dyshim, ishte ekspozita origjinale e siguruar nga Instituti Arkitektonik i Moskës - një skedar personal i Ghannes Mayer, i cili nuk ishte ekspozuar kurrë më parë. Tatiana Ephrussi flet për të me një krenari të veçantë: “Pas shkarkimit nga posti i tij, Ghannes Mayer punoi në Institutin e Arkitekturës në Moskë. Isshtë një sukses i madh që dosja e tij personale është ruajtur në Institutin Arkitektonik të Moskës, në të cilin mund të lexoni fakte interesante dhe pak të njohura nga biografia e tij. Për shembull, fakti që Ghannes Mayer u shkarkua nga Bauhaus Dessau për arsye politike dhe e quajti largimin e tij në BRSS "një ikje në jetë". Në dosjen personale të Mayer, mund të gjenden edhe arsyet pse, pas disa vitesh, ai u largua nga vendi i Sovjetikëve, plot zhgënjim ".
Ekspozita do të zgjasë në galeri deri më 29 dhjetor. Gjithashtu, si pjesë e programit arsimor të projektit, u mbajtën leksione dhe punëtori nga Wolfgang Tener dhe Torsten Blume.
