Tema qendrore e festivalit - "shenjat e lëvizjes" - u sugjerua nga vetë faqja e festivalit, e përfshirë nga procese dinamike shumëdrejtuese, të cilat gradualisht u formuan në një lëvizje të vetme të fuqishme, në një shakullinë. Kjo është puna për formimin e qytetit të mjeshtrit - "ArchPolis", dhe krijimin e "Art Residence", dhe shfaqjen e një ferme, dhe planifikimin e artit gjatë gjithë vitit dhe punëtoritë e prodhimit në Zvizzhi, ku një Oborri teknik dhe një depo e materialeve të ndërtimit tashmë janë duke funksionuar.
Parku Nikola-Lenivetsky si një depo e ekspozitave të artit, sipas kuratorit të festivalit Anton Kochurkin, fsheh lëvizjen brenda vetes. Për të mbuluar artefaktet e grumbulluara gjatë shtatë viteve të ekzistencës së festivalit, një personi duhet të kapërcejë kilometër për kilometër (zona e parkut zë rreth 600 hektarë), duke ndërtuar vektorin e tij të lëvizjes. Organizatorët vendosën të përmirësojnë këtë proces dhe këtë vit ata ofruan versionet e tyre të itinerareve që kthehen në një udhëtim emocionues. Në këtë skenar, lëvizja mund të zgjidhet bazuar në preferencat e tyre emocionale dhe estetike.
Disa rrugë të tilla u njoftuan në programin e festivalit - për shembull, një marshim nga AB "MANIPULAZIONE INTERNAZIONALE" i quajtur "20 pikë në 20 orë" ose itinerari i revistës "Bolshoi Gorod", duke ofruar për të mbuluar në një ditë një gjysmë të mirë të ato të realizuara në territorin e objekteve "Archstoyanie". Për lëvizje të pavarur përgjatë itinerareve, të gjithë vizitorëve u janë ofruar harta të hollësishme që tregojnë "ndalesa" në pikat e fokusit të mendimit artistik dhe arkitektonik.
Rruga kuratoriale e Anton Kochurkin filloi në këmbët e "Harkut" të Boris Bernasconi. Vëllimi i saj mbresëlënës monolit i së zezës së thellë shënoi kufirin midis parkut dhe pyllit në zonën e Versajës.
Nga ana e pyllit "Arka" dukej si një kullë e pathyeshme e fortesës, një post-post. Dhe duke iu afruar nga ana e platformës "LABSCAPE", të nxehtë nën diellin e nxehtë, të gjithë ëndërronin të gjenin një freski kursyese në të. Dhe, me të vërtetë, brenda vizitorëve kishte një hije dhe, çuditërisht, ujë të ftohtë pusi.
E thjeshtë nga jashtë, "Arch" doli të jetë shumë komplekse dhe shumë-shtresore nga brenda. Një shkallë e gjerë dhe e përdredhur mund të ngjitet në kuvertën e sipërme të vëzhgimit. Nga atje, zona e parkut është e dukshme me një shikim. Dhe gjithashtu në të njëjtin vend, sipër, ishte një pus i vërtetë fshati, i cili, me një kërcitje joshëse të portës së tij, ftoi udhëtarët e lodhur nga nxehtësia.
Poshtë, pjesëmarrësve iu kërkua të zbresin në një shkallë tjetër të ngushtë të vendosur në anën e majtë të strukturës. Një surprizë e këndshme ishte një flautiste, të cilën ajo e takoi diku në gjysmën e dhomës sekrete të "Harkut". Tingujt e muzikës ringjallën hapësirën e brendshme tashmë misterioze.
Siç tha Anton Kochurkin, "Harku" është tërësisht prej druri dhe i qepur me kabllo çeliku. U deshën rreth 2 muaj për të ndërtuar objektin madhështor dhe e njëjta kohë u desh për të zhvilluar projektin. Dhe rezultati përmbushi pritjet. "Arka" u bë, ndoshta, shenja kryesore e festivalit të fundit dhe madje u përpoq të konkurronte me "Rotunda" të Alexander Brodsky.
Autori i projektit, Boris Bernasconi, e konceptoi objektin e tij si një lloj antipodi ndaj Rotonde. Kundërshtimi vërehet në formë - një rreth / shesh, dhe me ngjyra - e zezë / e bardhë, dhe në mbushje - në "Rotunda" ka një vatër, dhe në "Hark" - një pus me ujë.
Nga "Arka" rruga drejtohej tek objekti i arkitektëve Estonezë nga kompania "Salto Architects". "Fast track" është një variacion në temën e lëvizjes. Autorët u përpoqën të rishikonin idetë e pranuara përgjithësisht në lidhje me mënyrat e lëvizjes. Ata krijuan një rrugë kërcimi. Çdokush mund të vraponte, ecte ose hidhej në një trampolinë të shtrirë, duke simbolizuar një arketip tjetër - rrugën. Kështu, "Fast track" është bërë jo vetëm një instalim, por edhe një tërheqje emocionuese për fëmijë dhe të rritur.
Sipas kuratorit, objekti i arkitektëve estonezë është një reflektim në distancat e mëdha gjithë-ruse në përgjithësi dhe në lëminat dhe shtigjet e pafund të Nikola-Lenivets në veçanti. Fillimisht, u supozua se "Rruga e shpejtë" do të shtrihet për 200 m në gjatësi. Si rezultat, vetëm një rrugë 50 metra u realizua. Por kjo ishte më se e mjaftueshme për argëtimin e mysafirëve të festivalit dhe për shfaqjet spektakolare në trampolinë.
"Stuhia e Qiellit" është një kullë e hapur, që të kujton monumentin e Internacionales së Tretë, dhe kompozimet grafike të Yakov Chernikhov, dhe kullën e famshme Shukhov. Dhe duke gjykuar nga emri, kulla e Babilonisë është më e afërta me të. Në fund të fundit, duke e ndërtuar atë, njerëzit gjithashtu u përpoqën të arrinin një qëllim të paarritshëm - në qiell.
Pas një inspektimi më të afërt, doli se kulla, e projektuar nga AB MANIPULAZIONE INTERNAZIONALE, ishte mbledhur nga shumë shkallë. Shkallët këtu simbolizojnë lëvizjen lart, megjithëse është e ndaluar dhe e papërshtatshme të ngjitesh mbi to: shkallët janë shumë larg, kështu që simboli të mbetet një simbol.
Lartësia e instalimit është rreth 15 metra, ajo ishte mbledhur nga 72 module, me katër shkallë në secilën. Shkallët janë bërë paraprakisht në oborrin teknik në Zvizzhi. Dhe direkt në sit, objekti u mblodh si nga një projektues dhe u deshën vetëm dy ditë për ta bërë atë.
Pika përfundimtare e itinerarit ishte instalimi "Shtegu i Dritës", ku lëvizja paraqitet në formën e një materie delikate jomateriale të dritës. Një shteg i pjerrët, i prerë nëpër pyll nga ekipi i Vasily Shchetinin, bashkoi dy vendet e festivalit të palidhura më parë - Parkun e Versajës dhe Labirintin. Sipas projektit të Anton Kochurkin, shtegu u shënua me një mori llambash shumëngjyrëshe. Ngjyrat e tyre u zgjodhën në përputhje me ngjyrat e korporatave të Svyaznoy Bank, partneri strategjik i festivalit.
Sa i përket pjesës eventuale, atëherë dora do të lodhet duke shkruar - aq shumë janë konceptuar dhe zbatuar nën qiellin e pastër të Nikola-Lenivets. Veçmas, unë do të doja të përmendja shfaqjen e Andrei Bartenev "Puthja e një Peme", e vënë në skenë në fushë pranë "Rotunda" të Brodsky. Procesioni i heshtur i njerëzve të gjelbër la një përshtypje të pashlyeshme për të gjithë ata që panë këtë shfaqje.
Programi muzikor dhe teatror i festivalit u zhvillua në tre vende kryesore: në hapësirën e "Mendjes Universale" nga Nikolai Polissky, ku u shfaq shfaqja e laboratorit Teatrika dhe opera mediatike "Harpist in Ferr", në "Labscape "skena ngjitur me katin kryesor të vallëzimit dhe në sitin" Labirint ". Aty muzika nuk ndalet deri në mëngjes.
Për tre ditë, hapësira e paqësuar e Archstoyanie u kthye plotësisht në lëvizje. Një zbulim i tillë i përqendruar i temës provokon, të paktën nga një shaka, të riemërtojë "Archstoyanie" në "Archdviz".
