Festivali i III arkitektonik i të gjithë Rusisë Festivali i Brendshëm më i Mirë do të mbahet nga 11 deri më 13 nëntor në Gostiny Dvor. Tema e zgjedhur si lajtmotivi i ngjarjes së ardhshme ishte Variabiliteti - një transformim i pandërprerë dhe impermanencë e qëndrueshme e natyrshme në të gjithë jetën tonë dhe artin e brendshëm në veçanti, veçanërisht kohët e fundit. Siç thotë manifesti kuratorial, "Era e ndryshimit është aq e fortë saqë ndryshueshmëria po bëhet pothuajse e vetmja konstante e kohës sonë".
Për të kuptuar më në detaje arsyet e labilitetit të botës moderne, si dhe për t'u përpjekur të kuptojmë kuptimet e thella të qenësishme në mesazhin kurator, ne u ndihmuam nga autori i tij Maria Romanova.
Pse u zgjodh Variabiliteti si tema e festivalit dhe çfarë kuptoni ju, si kurator, me këtë term?
Tema e "Variabilitetit" u shfaq shumë kohë para futjes së regjimit të vetë-izolimit. Ka të bëjë me faktin se kemi ardhur në një pikë të caktuar kthese. Jeta ndryshon rrjedhën e saj: njerëzit "analoge" zëvendësohen nga "dixhitalët", të cilat në një mënyrë apo në një tjetër reflektohen në të menduarit dhe mënyrën tonë të jetës. Ndryshimet po ndodhin në të gjitha fushat dhe është e pamundur të mos reagosh ndaj tyre.
Hapësira e brendshme gjithashtu ka ndryshuar. Arkitektura dhe dizajni u janë përgjigjur gjithnjë pyetjeve të paraqitura nga shoqëria, si teknikisht ashtu edhe estetikisht. Një specialist duhet të njohë shijet e përdoruesit të fundit, dëshirat e tij, zakonet, mënyrën e jetesës, prandaj një nga detyrat kryesore të një arkitekti, projektuesi është të kuptojë se çfarë ndryshimesh po vijnë në shoqëri dhe si të reagojnë ndaj tyre në kohën e duhur.
Shumë njerëz pyesin pse Ndryshueshmëria dhe jo Ndryshimi. Ndryshueshmëria është një karakteristikë, Ndryshimi është një pasojë. Ne u morëm me paqëndrueshmërinë si një nga tiparet karakteristike të botës sonë të paqëndrueshme.
Cilat janë trendet? A do të vazhdojë bota të përshpejtohet?
Kjo po ndodh gjatë gjithë kohës, dhe numri i ndryshimeve do të rritet në mënyrë eksponenciale. Një pyetje tjetër - a është gjithmonë e nevojshme t'i ndiqni ato? Si mund të dallohen trendet dhe hobet e përkohshme, impulse të tilla momentale, nga diçka më e qëndrueshme?
Unë me të vërtetë dua që të mos harrojmë ekuilibrin dhe harmoninë, mundësinë për të qenë sa më fleksibël. Paradoksi është që në këtë kohë të shpejtë mund të mbijetosh vetëm duke ngadalësuar. Prandaj, nuk duhet të jeni shumë kategorik, të ndiqni diçka të re, të refuzoni diçka menjëherë; është shumë më produktive të vëzhgosh, hetojë, kuptosh dhe vetëm atëherë të veprosh.
Çfarë roli luajnë arkitektët në këtë proces?
Ne kemi një shans të bëhemi studiues dhe të studiojmë këtë botë çdo ditë. Ekziston një mundësi për të braktisur snobizmin profesional (për ata që janë të natyrshëm në të) dhe për të kuptuar që klientët modernë kanë një nivel shumë të lartë të ndërgjegjësimit. Së fundmi, nuk ka as një mundësi, por duhet të bëhet përdoruesi përfundimtar ai udhëzues që do të ndihmojë në shkuljen e informacionit të panevojshëm dhe për të kuptuar rrjedhën monstruoze të zgjidhjeve dhe shërbimeve të imponuara të gatshme.
Vitin e kaluar festivali u mbajt në Shtëpinë e Arkitektëve, këtë vit ka një sit të ri. Çfarë do të ndryshojë?
2019 ishte Viti i Teatrit, prandaj, fokusi i programit të ekspozitës ishte rimishërimi, - transformimi i hapësirës përmes kuptimeve dhe skenarëve, përmes artit të brendshëm. Kjo sigurisht që i dha ekspozitës një teatralitet. Festivali i Brendshëm më i Mirë 2019 ishte një ekspozitë dhome, dhe hapësirat historike të Shtëpisë së Arkitektit ndihmuan për të arritur këtë qëllim. Sidoqoftë, ky format nuk lejoi të zbulojë plotësisht thelbin e idesë që BIF deklaron: "Festivali si një studim i mjedisit të brendshëm".
Koha ka treguar, dhe kjo ka të bëjë përsëri me paqëndrueshmërinë, se kërkesa më e madhe tani nuk është përmbajtja e ekspozitës, por komunikimet interaktive dhe të biznesit. Periudha e izolimit demonstroi entuziazmin me të cilin njerëzit, të detyruar të qëndronin në një hapësirë të kufizuar, komunikuan virtualisht, shkëmbyen ide, gjetën njerëz me mendje, krijuan dhe po krijojnë akoma produkte të reja dixhitale në fusha të ndryshme. Festivali i Brendshëm më i Mirë është pikërisht një platformë e tillë për komunikime reale. Çdo kompani e lidhur me formimin dhe mbushjen e ambientit të brendshëm do të jetë në gjendje të gjejë një vend për veten e tij atje.
Cilët i shihni si pjesëmarrës në ngjarje?
Publiku ynë kryesor mbetet i njëjtë: firmat arkitektonike, punëtoritë krijuese, dizajnerët e brendshëm, dekoruesit. Ne do të jemi të lumtur të shohim midis ekspozuesve Shkollën Britanike të Dizajnit, Departamentin e Dizajnit Mjedisor në Institutin Arkitektonik të Moskës, Departamentin e Dizajnit Artistik të Brendshëm dhe Dizajnit Industrial në Stroganovka, Universitetin e Industrive Krijuese, Shkollën Ndërkombëtare të Dizajnit dhe shumë kolegë të tjerë që do të zgjedhin formatin e pjesëmarrjes që u përshtatet atyre. Mund të jetë një ekspozitë konceptuale kolektive, një ekspozitë e manifestit, një tryezë e rrumbullakët, një seminar ose një prezantim. Zgjedhja është e tyre, dhe ne, nga ana tjetër, jemi të gatshëm t'i ndihmojmë të gjithë të gjejnë njerëz me të njëjtin mendim dhe të deklarohen në një kapacitet të ri dhe interesant.
Me sa di unë, gjatë periudhave të pranverës dhe verës, shumë prej këtyre institucioneve kanë bërë një përparim të madh. Ne i ftojmë ata të paraqesin imazhin e tyre të azhurnuar dhe të tregojnë për hulumtimin e kryer, rezultatet e arritura dhe programet arsimore të zhvilluara. Gjithashtu, kjo ftesë i referohet drejtpërdrejt portaleve të profilit dhe revistave në internet. Ashtë një paradoks, por sa më e thellë dhe e gjerë është fusha e informacionit në internet, aq më e fortë është dëshira për komunikim jashtë linje. Të gjithë janë lodhur nga virtualiteti, njerëzit duan takime personale. Dhe Festa e Brendshme më e Mirë është një platformë e drejtpërdrejtë për grupe të ndryshme pjesëmarrësish.
Sigurisht, ne ftojmë agjensi komunikimi që punojnë me inovacione, ambiente të brendshme dhe arkitekturore, sociologë dhe tregtarë për të bashkëpunuar. Sigurisht, unë do të doja të vazhdoja komunikimin me kompanitë e zhvillimit, të cilin e filluam gjatë bllokimit.
Një numër i ekspozitave të vjeshtës janë anuluar këtë vit, kështu që Gostiny Dvor, ku do të mbahet BIF, dhe audienca e madhe Zodchestvo përveç kësaj, janë argumente të rëndësishme në favor të pjesëmarrjes për tregtinë, prodhimin dhe ndërtimin dhe kompanitë e mbarimit që kërkojnë të bëjnë vetë të njohur në brendësi të tregut. Pa këtë grup pjesëmarrësish, është e vështirë të imagjinohet një dialog produktiv.
Si do të pasqyrohet koncepti i festivalit në ekspozitë, projekte speciale, ngjarje dhe diskutime?
Së bashku me organizatorin e festivalit, Unionin e Arkitektëve të Rusisë, ne e shohim programin e biznesit si një kanal informacioni dhe komunikimi. Prandaj, ne ofrojmë formate të ndryshme të pjesëmarrjes dhe do të përpiqemi ta bëjmë ndërveprimin sa më të përshtatshëm dhe produktiv. Prezantimi i festivalit përmban një seksion të tërë me titull "Koha për njëri-tjetrin është një luks i ri". Unë do të doja të përqendrohesha në atë që mund t'i japim njëri-tjetrit dhe pse komunikimi personal është kaq i rëndësishëm për krijimtarinë.
Çfarë lloj reagimi pret nga vizitorët si kurator? Për çfarë, ndoshta, doni t'i bëni njerëzit të mendojnë, për cilën ide duhet t'i çoni ata?
Për t'iu përgjigjur kësaj pyetjeje, duhet kujtuar Festivali më i Mirë i Brendshëm 2019, i cili u zhvillua në kontekstin e artit të brendshëm të stilistëve. Tema e përcaktuar qartë "Teatri bashkëkohor i brendshëm", drejtimi i vendosur nga kuratori, si dhe hapësira e Shtëpisë Qendrore të Arkitektit i vendosën pjesëmarrësit në një kornizë mjaft të ngurtë. Hapësira e hapur dhe e depërtueshme e Gostiny Dvor Atrium, ku do të zhvillohet BIF 2020, do të na japë më shumë liri veprimi. Ndërveprimi do të jetë kudo. Ne duam që të gjithë pjesëmarrësit dhe vizitorët të përfshihen maksimalisht në vorbullën e ngjarjeve të festivalit, qofshin platforma të hapura diskutimi, seminare të specializuara ose hapësira për komunikim.
Sa i përket temës, këtë vit ne kemi përshkruar problemet e saj shumë më gjerësisht, duke ftuar pjesëmarrësit të veprojnë me konceptin e Variabilitetit. Ne duam që secili ta ndiejë këtë drejtim në mënyrën e vet, të përpiqet të zbulojë temën e dhënë, duke përdorur teknika dhe qasje të ndryshme krijuese. Unë tashmë kam thënë që ne e pozicionojmë BIF si një studim i mjedisit të brendshëm dhe duam që pjesëmarrësit tanë të zbulojnë sa më shumë që të jetë e mundur në atë që u nevojitet me të vërtetë sot, e cila është e rëndësishme dhe interesante.
Na tregoni në lidhje me arsyen e bashkimit të festivaleve BIF dhe Zodchestvo në një faqe. Si do të kalojnë së bashku?
Ata tashmë janë marrë shumë mirë në të kaluarën. Në fund të fundit, BIF u ngrit si vazhdim i konkursit arkitektonik All-Rus, Çmimi Kombëtar "Brendësia më e mirë", e cila u krijua nga Unioni i Arkitektëve të Rusisë në 2017 dhe u mbajt si pjesë e festivalit Zodchestvo. Dhe që nga viti 2018 ajo tashmë është bërë një ngjarje e pavarur. Zodchestvo ka një histori të gjatë, dhe Festivali i Brendshëm më i Mirë po merr vetëm hov, audienca e tij ende po formohet, kështu që kjo lloj shoqate më bën shumë të lumtur.
Dizajni i brendshëm dhe arkitektura janë thjesht shkallë të ndryshme, duke shkuar nga e vogla në të mëdha. Në të dy llojet e krijimtarisë, gjëja më e rëndësishme është kuptimi se çdo centimetër katror i hapësirës mund të ndryshojë jetën tuaj si për të mirë dhe për të keq. Tema e festivalit të Zodchestvo është Përjetësia. Unë nuk kisha një qëllim për të krahasuar temat e dy festivaleve, por kështu ndodhi që atje është e përjetshme, dhe është e ndryshueshme. Nuk është sekret që ambientet e brendshme zakonisht jetojnë më pak se ndërtesat - plakja e tyre morale dhe fizike ndodh shumë më shpejt, ato rinovohen më shpesh dhe pësojnë transformimet e nevojshme. Njeriu modern aq shpesh ndryshon shijet dhe preferencat e tij, saqë brendësia duhet të jetë fleksibile dhe e transformueshme. Arkitektura gjithmonë është përpjekur për përjetësinë, çdo arkitekt do të dëshironte të linte një gjurmë materiale për shekuj. Sidoqoftë, të dy drejtimet - si përjetësia dhe ndryshueshmëria - kanë të bëjnë vetëm me një sistem të madh. Nuk ka kontraste, ka shpejtësi të ndryshme, shkallë të ndryshme, teknologji të ndryshme. Kjo nuk është hera e parë kur "artileria e rëndë" e shkencës arkitektonike dhe stilistëve dhe zbukuruesve kombinohen në një sit. Jam i sigurt që ata do të zbulojnë se flasin të njëjtën gjuhë.
Çfarë do të befasojë Festivalin e Brendshëm më të Mirë 2020?
Detyra jonë kryesore është t'i përcjellim audiencës se në faqen BIF të gjithë do të jenë në gjendje të gjejnë një vektor të ri për zhvillimin e tyre, të kapin një mesazh interesant, të zbulojnë një kurs të papritur në rrjedhën e zakonshme të ngjarjeve … E gjithë kjo sigurohet nga bashkëpunimi me Unionin e Arkitektëve, bashkëpunimi me komunitetin krijues profesional. BIF është një festival për të gjithë. Unë me të vërtetë dua një përparim, dua që të papajtueshmet të lidhen dhe t'i japin një shtysë të re zhvillimit të mëtejshëm.
Kemi debatuar për një kohë të gjatë nëse duhet të përfshijmë fjalën "vizionar" në manifest. Ky term ka shumë interpretime të paqarta. Për disa është misticizëm dhe halucinacione, për mua është aftësia për të parë perspektivën dhe për të gjeneruar ide. Të jesh një hap përpara është vizionare. Prandaj, përveç konkurrencës së zakonshme për ambientet e brendshme më të mira, ne tani po bëjmë një konkurs të ri koncepti dhe tashmë kemi zhvilluar tema për të.
Ne kemi një shans unik për të parashikuar se çfarë tjetër do të ndryshojë dhe çfarë është tashmë plotësisht e vjetëruar. Mendoni se si mund të vazhdojmë të ekzistojmë në realitetet e reja dhe si do të rezultojnë ndryshimet e ardhshme. Kjo është ajo për të cilën duam të flasim me arkitektët, sepse ata janë ata që janë në gjendje të japin propozime krijuese jo standarde. Ne ftojmë sociologë, zhvillues, aktivistë urbanë, agjenci të ndryshme komunikimi të marrin pjesë në konkursin e koncepteve dhe gjithashtu i ftojmë ata të formulojnë temat e tyre që përmbushin qëllimet dhe objektivat e festivalit.
Shtë e rëndësishme për ne të tregojmë se çfarë është puna vizionare në profesionin e një arkitekti, dhe më e rëndësishmja, të demonstrojmë se arkitektura dhe dizajni nuk janë vetëm një përgjigje teknike për një detyrë të caktuar. Kjo është krijimtari dhe estetikë e lartë e hapësirës, studim i mjedisit dhe një studim i plotë i të gjitha transformimeve të saj.
