"Një cirk i madh, Kulla e Babelit, nga e cila dëgjohet zëri i kulturës, i pakufishëm dhe i patrembur, i lartë dhe i qartë" [1] - kështu e sheh Teresa Mavica, drejtoreshë e Fondacionit VAC, ndërtimin e ardhshëm të këtij fondacioni në argjinaturën Bolotnaya të Moskës.
Ky është një nga projektet më ambicioze të ndërtimit në Moskën moderne. 20,000 m2 në qendër të kryeqytetit duhet që tashmë në vitin 2020 të kthehet në "hapësira për ekspozita, shfaqje dhe programe edukative, një sallë për 420 njerëz me një mur të ngurtë qelqi prapa skenës dhe një pamje të një thupre", mbjelljen nga të cilat është gjithashtu pjesë e konceptit arkitektonik …
Projekti po përgatitet në degën e Parisit të zyrës Renzo Piano, ndoshta krijuesi më autoritativ i hapësirave muzeale gjatë gjysmës së shekullit të kaluar. Arkitekti u njoh falë Qendrës për Artin Bashkëkohor në Paris (1971-1977), i cili më vonë mori emrin e klientit të saj, Presidentit Francez Georges Pompidou. Projektuar së bashku me Richard Rogers, ai u bë një simbol jo vetëm i një epoke të re në arkitekturë, por edhe një metaforë për një botë të re që doli nga rrënojat e Evropës së pasluftës. Që nga ky projekt, i cili e ka bërë italianin e panjohur 33-vjeçar një yll botëror, Renzo Piano ka ndërtuar shumë ndërtesa muze në shumicën e kontinenteve, duke kombinuar me shkathtësi stilin shprehës të Punëtorisë së tij për Ndërtimin e Pianos Renzo me kërkesat individuale të rendit. Së shpejti kjo panoramë e pasur do të plotësohet nga një ndërtesë e Moskës.
Piano nuk është aspak ylli i parë hark që krijon hapësira muze në kryeqytet. Protagonist i modës së re muze, pas
i përpjekjeve të dështuara nga Norman Foster, Rem Koolhaas u bë këtu, që nuk është aspak e rastësishme: Rusia është shumë më afër tij në frymë dhe metodë sesa me ndonjë nga kolegët e tjerë të tij "yll". "Garage" nuk është vetëm një projekt tjetër "jo-evropian" i një arkitekti në modë, ai përmban gjurmë të interesit të tij studentor në avangardën Sovjetike, tekstet e tij rreth Leonidov në revistën "Opozitat" e Peter Eisenman, qëndrimi ndaj trashëgimisë post-socialiste, ligjërim teorik mbi rolin e autorit dhe ekipit në krijimtarinë arkitektonike në përgjithësi.
Por e gjithë kjo është larg stilit dhe qëndrimeve të Renzo Piano, i cili është indiferent ndaj teorisë së arkitekturës, ndaj trashëgimisë së shekullit XX me radikalizmin dhe kolektivizmin e saj. Ai fjalë për fjalë e quan zyrën e tij "punëtori" dhe thekson natyrën "artizanale" të qasjes së tij, e cila "krehur" trendet radikale të bashkëkohësve të tij të vjetër utopikë, nga Archigram anglez në Archizoom italian, duke i bërë ato të tretshme për biznesin super qoftë një shtet i pasur, një korporatë e fuqishme, apo një milioner "privat". Klientë të tillë e shohin portretin e tyre të idealizuar në projektet e Pianos - inovacioni, prodhueshmëria, shkalla, hapja ndaj shoqërisë, ndërsa përsosja dhe eleganca përjashtojnë menjëherë të gjitha aludimet e mundshme "të majta", "filokomuniste".
Një analogji sugjeron vetë pa dashje: HPP-2 është themeli Prada në atdheun e Teresa Mavica në Milano, ndërtuar nga Koolhaas i përmendur tashmë (2008–2018). Edhe këtu edhe atje, konsumatori është kapital i madh privat, fytyra dhe baza e ekonomisë kombëtare: ata kanë një markë mode, ne kemi naftë dhe gaz,
numri i parë i listës së Forbes Leonid Mikhelson. Vërtetë, fondacioni milanez ishte menduar të "butësonte" periferinë e shëmtuar lindore të "kryeqytetit verior" të lulëzuar italian, por ne jemi duke përmirësuar një nga vendet më prestigjioze në qendrën e qytetit mjaft të begatë.
-
zoom 1/4 HEC-2 në ndërtim e sipër Foto © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. Mirësjellje e Fondacionit V-A-C
-
zoom 2/4 HEC-2 në ndërtim e sipër Photo © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. Mirësjellje e Fondacionit V-A-C
-
zoom 3/4 HEC-2 në ndërtim e sipër Foto © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. Mirësjellje e Fondacionit V-A-C
-
zoom 4/4 HEC-2 në ndërtim e sipër Foto © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. Mirësjellje e Fondacionit V-A-C
Renzo Piano, i cili tani ka arritur moshën e nderuar 82 vjeç dhe ka të gjithë titujt e mundshëm, përfshirë akademikun e Akademisë Romake të Shën Lukës, është një dëshmitar i historisë "heroike" të shekullit XX. Ai ende gjeti "pionierët" e arkitekturës moderne, por arriti të "marrë më të mirën prej tyre", duke minimizuar patosin shoqëror të natyrshëm në modernizmin "klasik" që pengon krijimtarinë materiale të siguruar mirë. Në vitet 1960 - 1980, kur edhe nipi i arkitektit kryesor të regjimit fashist Marcello Piacentini - Carlo Aimonino - ishte anëtar i Partisë Komuniste, Renzo Piano arriti të ruante neutralitetin në traditat më të mira të demokratëve katolikë që sundonin në Itali për gati gjysmë shekulli, të cilët dinë të ekuilibrojnë me mjeshtëri mes traditës dhe inovacionit, elitizmit dhe kombësisë.
Mjeshtri shkoi në Rusi me ngurrim, të cilin ai e përsëriti vazhdimisht në intervista dhe në një konferencë shtypi të fundit në TASS, duke deklaruar se atij "nuk iu kërkua të bënte projektin, por u urdhërua" ("urdhëruar"). Në të vërtetë, arkitekti vështirë se mund të jetë tërhequr nga aftësitë financiare të pakufizuara të klientit të Moskës, i cili, sipas fjalëve të tij në të njëjtën konferencë shtypi, nuk shqetësohet për buxhetin tashmë të tejkaluar dy herë të projektit. Zakonisht, rrethana të tilla shkaktojnë një mori kritikash publike kundër arkitektit dhe kontraktorit, por këtu është e padobishme, sepse klienti ynë duket se bie dakord për gjithçka. Paralelisht, byroja e RPBW po zhvillon ndërtesa muze në Stamboll dhe Bejrut, duke ndërtuar rrokaqiej në Londër dhe Taipei dhe duke zbatuar një projekt peizazhit në Mbretërinë e Monakos. Ka shumë buxhete të tilla në botë, por Renzo Piano është i vetmi.
Një arkitekt që gjithmonë me delikatesë ndjen se si të mos përfshihet në një aventurë të mundshme (kujtoje atë
projekti i një kompleksi rezidencial dhe zyre për rajonin romak të EUR në 2008 ose pjesëmarrja e dështuar në konkursin për parkun Zaryadye), në vend se miliona të bindur, por talenti diplomatik i bashkatdhetares Teresa Mavica, e cila ka punuar në Rusi për një kohë të gjatë si kurator i artit bashkëkohor, drejtor i Fondacionit VAC, dhe tani Komisioner i Pavijonit Rus në Bienalen e Venecias. Vlen të përmendet se në vetë Italinë "thirrja e Varangianëve" është shumë e papëlqyeshme dhe emërimi i të huajve në pozitat udhëheqëse shkakton një valë të stuhishme indinjate: mjafton të kujtojmë konkursin për postet e drejtorëve të muzeve më të mëdha italiane në vitin 2015, pasionet për të cilat ende po rriten.
Për Rusinë, të huajt janë një pjesë e kulturës së tyre, kombëtare, e cila demonstrohet qartë nga historia ruse në përgjithësi dhe historia e arkitekturës në veçanti. Dhe vendi i ndërtimit gjysmë kilometri nga Kremlini është një shembull ilustrues për këtë. Këtu dikush do të ndihej nëse nuk ishte Aleviz i Ri, atëherë Osip Bove, ose të paktën një i diplomuar në Akademinë Romake të Arteve Boris Iofan, Pallati i Sovjetikëve të të cilit supozohej të shfaqej përballë (a nuk e bëri Terezën Mavica të ëndërronte Kulla e Babelit”?).
-
zoom 1/4 HEC-2 në ndërtim e sipër Foto © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. Mirësjellje e Fondacionit V-A-C
-
zoom 2/4 HEC-2 në ndërtim e sipër Photo © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. Mirësjellje e Fondacionit V-A-C
-
zoom 3/4 HEC-2 në ndërtim e sipër Foto © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. Mirësjellje e Fondacionit V-A-C
-
zoom 4/4 HEC-2 në ndërtim e sipër Foto © V - A - C Foundation / Gleb Leonov. Mirësjellje e Fondacionit V-A-C
Kjo detyrë është tradicionale për arkitekturën e ndërtesave moderne të ekspozitës: rindërtimi i objekteve të "arkeologjisë industriale" - Stacioni elektrik i Trampit dhe magazinat e aparatit të vodkës Smirnov në fillim të shekullit të 20-të. Zgjidhja e ofruar nga RPBW është mbresëlënëse, ajo magjeps me stilin, hapjen, "modernitetin". Ajo njeh dorën e një mjeshtri, aftësinë e tij virtuoze për t'i dhënë një objekt njohje pa fiksim, aftësi pa mendjemadhësi, elegancë pa patos të tepruar, në traditat më të mira të Made in Italy. Zgjidhjet hapësinore janë gjithashtu të njohura, nëse nuk janë të parashikueshme: një zonë e hapur, rampa të pezulluara, një kombinim i qelqit dhe metalit, një atmosferë shumë moderne, por në të njëjtën kohë komode, inovacion dhe, siç premtojnë autorët e projektit, mirëdashësi mjedisore. Por Piano është gjithmonë e respektueshme për traditën lokale: për shembull, nëse çatitë e Auditoriumit Romak janë të mbuluara me plumb në kujtim të kupolave barok të kishave të Qytetit të Përjetshëm, atëherë në Moskë, loci gjeni njihet në një korije thupër, e papritur për qendrën e saj: një stereotip i shndërruar në një arketip.
Arkitekti është krenar që po ngre një ndërtesë me cilësi të lartë, veçanërisht "krahasuar me atë që po ndërtohet sot" në kryeqytetin rus, siç vuri në dukje ai në një konferencë shtypi. Ai mbart të mirën e arkitekturës së Moskës, civilizon Bejrutin dhe ishujt e Kaledonisë së Re, prezanton eko-teknologjitë në të gjithë botën për rrokaqiejt përbindësha. Sot, kur Genova, ku arkitekti jeton dhe punon, është shkëputur nga bota për shkak të autostradave që janë shkatërruar gjatë stuhive të fundit të shiut, ai harton një urë të re falas për të zëvendësuar atë që u shemb vitin e kaluar për shkak të mungesa e riparimeve në kohë. Nga lartësia e shpatit të bregdetit Ligurian, ku ndodhet zyra e tij e famshme, ai flet për bukurinë, natyrën, vëmendjen ndaj kushteve të punës - të shkëputura dhe soditëse, siç i ka hije një figure të moshës, përvojës dhe famës së tij.
-
zoom 1/4 HEC-2 © RPBW
-
zoom 2/4 HEC-2 © RPBW
-
zoom 3/4 HEC-2 © RPBW
-
zoom 4/4 HEC-2 © RPBW
Imazhi i projektit të Moskës Piano, siç mund të pritet, është i kapacitetit, me cilësi të lartë, i njohur, siç i përshtatet një marke të njohur. Pa patos të dukshëm, ai thithi kujtesën e arkitekturës së Moskës nga Ivan III deri në ditët e sotme, ndërtoi me delikatesë një kontrast midis mjedisit historik dhe të tashmes. Sot, vështirë se është e mundur të trembësh dikë me arkitekturë moderne në qendrën historike, veçanërisht pasi nuk kanë mbetur shumë nga monumentet historike në vendin ku ndërtohet ndërtesa e re V-A-C, përveç Kremlinit, gjatë 100 viteve të fundit. Arkitektura neo-gotike u përfshi në zgjidhjen e re të dizajnit dhe i dha ndërtesës një dialog me format arkitektonike të kullave të Kremlinit dhe tubat, të cilët u bënë të domosdoshëm për projektet e "direkëve" të Pianos "navigatori" gjenovez, vendndodhja bregdetare dhe dha dinamizëm. Padyshim, objekti "yll" do të shtojë fisnikërinë në një nga rrethet më interesante, por në të njëjtën kohë të diskutueshme të Moskës, në pasqyrën vizuale të së cilës Fioravanti dhe Iofan, pseudo-Ton dhe Tsereteli janë ngjitur.
Çfarë do të bëhet GES-2 - një "fabrikë e kulturës" që gjeneron një "produkt kulturor" ose një "cirk të madh" që i përgjigjet kërkesës për "bukë dhe cirk"? Susan Lacey po përpiqet të gjejë një përgjigje për këtë pyetje: projekti i kësaj artiste nga SHBA tani është nisur nga Fondacioni V-A-C. Brenda kornizës së saj, banorët e periferisë së rretheve të Moskës
Yasenevo dhe Novogireevo pyesin se si një qendër e tillë mund të jetë e dobishme për rajonin e tyre dhe për veten e tyre. Nëse paqartësia e dobishmërisë së objektit të ri vihet re tashmë për shkak të Unazës së Kopshtit, atëherë shpresa mbetet vetëm për mysafirët e kryeqytetit.
Përfundimi i "ndërtimit kryesor të kryeqytetit" është planifikuar për në vitin 2020. Unë do të doja që ndërtesa të përmbushte të gjitha pritjet, dhe më e rëndësishmja, ajo nuk u bë "Kulla e Babelit", një ndërmarrje madhështore që humbi kuptimin e saj në procesin e mishërimit të saj.
Autori është një historian arkitekturor, PhD.
[1] Nga letërkëmbimi midis Teresa Maviki dhe artistit Ragnar Kjartansson, i cili u ftua të bënte një projekt "specifik për vendin" për hapjen e ndërtesës në Argjinatën Bolotnaya. Citim bazuar në materialin e paraqitur për publikun në konferencën për shtyp të Fondacionit V-A-C më 29 tetor 2019 në Moskë.
