Tema kryesore dhe e vetme e pavijonit zviceran ishin urat - kuratori i tij, projektuesi i famshëm Jürg Conzett, gjykoi me të drejtë se do të ishte e vështirë të gjesh një strukturë tjetër arkitektonike, në mënyrë të barabartë plotësisht e varur nga ideja e bashkimit dhe takimit me njerëz të ndryshëm. Ekspozita, e quajtur Peisazhi dhe Strukturat, bazohet në fotografi të mrekullueshme bardh e zi të urave të mëdha dhe të vogla të ndërtuara në kohë të ndryshme dhe në pjesë të ndryshme të vendit.
Nga stendat me fotografi dhe përshkrimet e skemave strukturore të urave dhe rëndësia e tyre për ekonominë dhe shoqërinë e një rajoni të veçantë të Zvicrës, Konzett ndërtoi një labirint të vërtetë.
Duke lëvizur ngadalë përgjatë saj nga një fotografi në tjetrën dhe duke u njohur gradualisht me evolucionin e inxhinierisë, vizitorët u mbushën në mënyrë të pavullnetshme me idenë e udhëtimit në kohë. Urat më të reja, projektet e të cilave janë miratuar tashmë por nuk janë zbatuar ende, u prezantuan në pavijon në formën e modeleve prej druri të bëra me mjeshtëri, të cilat lejojnë që dikush të vlerësojë plotësisht elegancën e zgjidhjes së tyre arkitektonike dhe kompleksitetin e strukturës.
Izraeli gjithashtu ndërtoi ekspozitën e tij kombëtare në fotografi, megjithatë, në arkiv ose "të vjela", siç tregohej me krenari në materialet e shtypit të këtij pavijoni. Sigurisht, një shtet si Eretz Yisrael kishte diçka për të thënë me temën "njerëzit takohen në arkitekturë", dhe tema kryesore e shfaqjes ishte, krejtësisht e parashikueshme, kibbutzim - komunat bujqësore në të cilat pothuajse të gjithë emigrantët filluan jetën e tyre në Izrael dhjetë vjet më parë.
Blerja e efekteve speciale, por shumë informuese, ekspozita e këtij vendi tregoi në mënyrën më të detajuar rreth asaj se çfarë janë kibbutzim, si u hartuan dhe u ndërtuan, si idetë sociale dhe zgjidhjet e planifikimit urban që qëndron në themel të komunës siguruan zhvillimin e saj të suksesshëm.
Si një suvenir i kësaj ekspozite, secili vizitor mund të bënte një ose më shumë fotografi të kibutit më të famshëm të Izraelit - pirgjet gjigante të këtyre fotografive ishin vendosur në të gjithë pavijonin, dhe gjatë Bienales "rritja" e tyre gradualisht u zvogëlua.
Armenia iu afrua temës së Bienales në një mënyrë shumë origjinale, duke interpretuar maksimën "njerëzit takohen në arkitekturë" si një mundësi për të treguar se sa arkitektë armenë ka takuar bota gjatë dekadës së fundit. Pjesa kryesore e ekspozitës paraqet projektet e arkitektëve armenë, të zhvilluara për SHBA, vendet evropiane dhe për Rusinë.
Rumania kishte dy pavione në Bienale këtë vit. Njëra ishte e vendosur në Giardini, e dyta në zonën e Cannaregio - dhe të dyja u zgjidhën jashtëzakonisht në mënyrë konceptuale. Një konkurs kombëtar i hapur u mbajt për projektin e pavijonit kryesor në Rumani vitin e kaluar, në të cilin fitoi një ekip projektuesish të udhëhequr nga 26-vjeçari Tudor Vlasceanu, nga rruga, kuratori më i ri në Bienalen aktuale. Ne tashmë kemi folur në detaje për projektin e këtij ekipi që synon krijimin e "marrëdhënieve themelore midis njeriut dhe hapësirës"
Ekspozita e dytë e Rumanisë, e titulluar SUPERBIA, ishte vendosur në një galeri të vogël në zonën Cannaregio, në pronësi të Institutit Rumun për Kulturë dhe Studime Humanitare, dhe i kushtohej studimit të klisheve moderne dhe stereotipave për të jetuar në një metropol. Me fjalë të tjera, kuratorja Monica Morariu u përpoq të zbulonte se çfarë i bashkon të gjithë banorët e qyteteve të mëdha dhe çfarë, përkundrazi, i bën ata kaq të vetmuar dhe të shkëputur. Një nga ekspozitat më të habitshme të kësaj ekspozite të vogël ishte një tunel i bardhë, i vendosur në një argjinaturë të tokës së zezë - ndryshe nga pavijoni kryesor rumun, është e pamundur të depërtosh në këtë vrimë, është thjesht dekorative, por simbolizon kaq gjallërisht kotësinë nga shumica e përpjekjeve tona, e cila është pothuajse mbresëlënëse më e fortë se e gjithë pavijoni Giardini i bashkuar.
Këpucë prej lëkure të lyer me të bardha me thembra të veshura me ar - "këpucë për rrugë të arta" gjithashtu tërhiqnin vëmendjen e vizitorëve pa ndryshim. E ekspozuar në dritaren shumë të galerisë, ata i dhanë vendit të ekspozitës pamjen e një butiku të shtrenjtë dhe duke lëvizur në "vitrinën" tjetër, këmbësorët u habitën kur vunë re se për ndonjë arsye ky "dyqan këpucësh" shet edhe tokë (dhe në pjesa më e madhe!), Ndërtime të pakuptueshme të bardha dhe TV plazma që tregojnë filma rreth periferive të Bukureshtit. Unë personalisht u ndodha dëshmitar i episodit kur dy burra fjalë për fjalë u futën në galeri, qëndruan përpara argjinaturës dhe pyetën të indinjuar: "Çfarë është kjo?!" "Pjesë e ekspozitës", shpjegoi me mirësjellje një punonjës i Institutit. - Brenda kornizës së Bienales XII Arkitektonike”. Për një kohë, burrat tretën në heshtje këtë informacion dhe pastaj njëri prej tyre tha: "Oh, a është ky model?" Dhe ai i shpjegoi të dytit tashmë me qetësi: "justshtë thjesht një dizajn, e di?" A nuk është një shembull se si njerëzit takohen - në arkitekturë dhe me arkitekturë?
