Ekspozita e përhershme historike e Muzeut të Jeruzalemit të Ri ndodhet në ndërtesë, e cila është ndërtuar sipas projektit të zyrës së Qytetit-Hark në 2013. Sergei Choban dhe Agniya Sterligova e hapën atë në dhjetor 2017. Nuk është hera e parë që ata punojnë së bashku në projekte ekspozite - thjesht mos harroni Muzeun e Punës Rurale në Nikola-Lenivets, Roma Aeterna dhe Manifestimin në Galerinë Tretyakov dhe të tjerë.
Shekujt e 17-të dhe të 20-të u zgjodhën si më dramatikët. Gjatë Luftës së Dytë Botërore, manastiri mbante një pozicion mbrojtës dhe u hodh në erë nga pushtuesit. Shekulli i 17-të është më i rëndësishmi, natyrisht, për shkak të Patriarkut Nikon, personaliteti i të cilit ka shumë vuajtje dhe vuajtje është në qendër të ekspozitës. Fati i Nikon është ende plot nyje të palidhura. Skizma e kishës që ai provokoi është një pjesë e nxehtë e historisë që nuk është përfunduar në kohët moderne. Kishte të drejtë Nikoni kur filloi një reformë, duke sjellë në rregull librat liturgjikë rusë dhe grekë? Cili ishte qëllimi i patriarkut? Teologjike? Politike? Pse anatemoni ata që nuk iu bindën për shkak të marrëzive, sepse dy gishta ose tre gishta nuk janë aq të rëndësishëm nga këndvështrimi i Ungjillit? Kush t'i lexojë Besimtarët e Vjetër që digjen në zjarr - dëshmorë për besimin apo heretikët? Nikon u gjykua, u zhvesh si patriark dhe madje u përjashtua nga priftëria kur ra në turp, dhe shumë vite më vonë ai u fal dhe u lejua të kthehej në manastirin e Jeruzalemit të Ri që themeloi. Ai vdiq gjatë rrugës, por shërimet ndodhën pranë relikeve të tij. Figurë shekspiriane! Se çfarë donte ai nuk është e qartë. Cili është motivimi i vërtetë - fuqia apo e vërteta? E paqartë. Manastiri i Jeruzalemit të Ri është po aq i çuditshëm sa themeluesi i tij. Në emrin Jeruzalemi i Ri (Nikon gjithashtu e mori atë për të), ndihet një dëshirë për universalen dhe simbolikën, arkitektura e tempullit kryesor përpiqet të përsërisë tempullin e Varrit të Shenjtë. Ekziston një impuls këtu: ne ndërtojmë Qiellin në tokë.
Kompleksi i Muzeut të Ri të Jeruzalemit, i cili kohët e fundit u shfaq pranë manastirit, është gjithashtu një strukturë e pazakontë, e madhe në zonë, e huaj në arkitekturë. Ndërtesa duket se është gërmuar në peisazh, por ndjesia që ajo, si piramidat e Majave, është kthyer në hapësirë. Kjo është një kodër me një "krater", fundi i së cilës është sheshi qendror. Ndoshta jo pa një dialog me hinkën e Muzeut Guggenheim në New York. Doli se ishte tempulli i kundërt. Tempulli i manastirit drejtohet në qiej, dhe këtu lëvizja nga kodra në thellësitë e tokës dhe prerja e shtresave. Hapësira brenda muzeut është shumë e madhe dhe komplekse. Një koleksion pikturash nga Rokotov te Isaac Brodsky është varur në sallat e tij dhe mbahen ekspozita të ndryshme. ***
Muzeu u zhvendos nga manastiri në një ndërtesë të re në 2013, dhe një pjesë e ekspozitës së përhershme nga fondet e tij - sallat e artit rus të shekujve 17-19 dhe artit kishtar - janë hapur për një kohë të gjatë. Në një sipërfaqe të madhe të ndërtesës së re - 28,000 m2, mbahen gjithashtu ekspozita, konferenca dhe leksione. Duke marrë një ndërtesë të re, muzeu po punon mjaft aktivisht. Por ekspozita "Jeruzalemi i Ri - një monument i historisë dhe kulturës së shekujve 17-20", kushtuar historisë së manastirit, mbeti në tryezën e manastirit më shumë se të tjerët. Ajo zë vetëm 5% të sipërfaqes totale - 1500 m2, por në kuptimin e kryesore. Kështu që ajo mori një vend të rëndësishëm, në qendër të nivelit të poshtëm, nën vendin e oborrit të muzeut, te "rrënja" simbolike e ndërtesës së muzeut. Gjithashtu nuk është për t'u habitur që një konkurs i veçantë u mbajt për të, i cili u fitua nga Sergey Tchoban dhe Agniya Sterligova, të cilët më pas zbatuan projektin në një kohë rekord, në katër muaj.
Thelbi dhe fillimi i ekspozitës është një instalim multimedial në një amfiteatër me një dysheme dhe mure krejtësisht të zeza të dizajnuara për të theksuar rolin qendror të kësaj hapësire. Sidoqoftë, ekrani i gjerë me një video të shkurtër mbi historinë e manastirit tërheq menjëherë vëmendjen. Para tij është një model i bardhë i ansamblit të manastirit, i animuar nga video-hartëzimi me ngjyra, i sinkronizuar me videon në ekran: fragmente të caktuara janë theksuar me njolla me ngjyra në model, një shfaqje interesante dhe informuese. Në anët ka skema të ndritshme shpjeguese, dhe për ata që duan të sqarojnë diçka në ballkon para ekranit, ekziston një ekran prekës mbresëlënës.
Bërthama multimediale e kontrastuar është e rrethuar nga gropa të gjera të ndara nga ndarje të thella dy metra. Vitrinat me ekspozitat kryesore që mbulojnë historinë e manastirit gjenden këtu: sende personale të Nikon, objekte nga sakristi i Jeruzalemit të Ri dhe Manastirit Valdai Iversky - megaprojekti i dytë më i rëndësishëm i Nikon. Si dhe ikona, pllaka origjinale, libra dhe piktura.
Niches, të cilat autorët i quajnë portale, janë bërë një përgjigje ndaj nevojës për copëtimin dhe strukturimin e hapësirës së gjerë dhe integrale të sallës. "Në një sallë të madhe është e vështirë të ruash kushtet e kërkuara të temperaturës dhe lagështisë, të krijosh ndriçim kompetent", thotë Sergei Tchoban. - impossibleshtë e pamundur të ekspozohet diçka në qendër dhe në të njëjtën kohë ka pak mure për të varur ekspozitat. Shtë e vështirë të kombinosh instalimin e videos, hartëzimin dhe artefaktet në një hapësirë të madhe ". Niches vendosi një shkallë dhome dhe bëri të mundur përqendrimin e vëmendjes së vizitorëve në ekspozita, kryesisht jo shumë të mëdha.
"Requiredshtë kërkuar të vendosen rreth 450 objekte, të ndryshme në karakter dhe vëllim," thotë themeluesi i Planet 9 Agniya Sterligova. - Ne kemi matur të gjitha gjërat, kemi menduar stendat, frekuencën e ndryshimit të ekspozitës. Duke marrë parasysh që nëntëdhjetë për qind e ankesave të vizitorëve të muzeut zakonisht kanë të bëjnë me etiketat, ne planifikuam me kujdes bordet e informacionit në fund të dritareve. Si rezultat, është i përshtatshëm për të ndryshuar ekspozitat dhe etiketat pa përdorimin e pajisjeve speciale. Shumë nxënës vijnë këtu, prandaj ishte e rëndësishme të krijonit ekspozita argëtuese si një hologram i karrocës së Nikon, falë të cilave fëmijët do t'u kushtojnë vëmendje gjërave më serioze ".
Qoshet e "portaleve" janë të rrumbullakosura, muret janë me një ngjyrë të thellë qershi. “Në zgjidhjet me ngjyra, ne shkojmë nga koleksioni. Trendi modern është muret me ngjyra për pikturë. Ngjyrat intensive nxjerrin në pah pikturën dhe grafinë, përveç pikturës moderne, e cila është e mirë për të bardhën”, thotë Sergei Tchoban.
Ndryshe nga ngjyra klasike e muzeut - në vend të terrakotës, si në Muzeun Rus ose Vjenë Kunsthistorisches, ngjyra lokale është pak më e ndritshme dhe e ftohtë, ajo i afrohet mureve jakard të purpurta të Pitti palazzo dhe - është e mundur që - të lë të kuptohet për ambiciet e patriarku, i cili zotëron formulën e famshme "priftëria mbi mbretërinë", si dhe skenari i pendimit të Car Aleksei Mikhailovich në varrin e Metropolitit Filipi për mëkatet e Ivanit të Tmerrshëm. Me fjalë të tjera, kamaret rreth instalimit qendror formojnë një lloj "kurore patriarku". Përveç kësaj, ngjyra vjollcë i bën jehonë ngjyrës së mureve të "tasit të oborrit" të ndërtesës së muzeut të Valery Lukomsky, e cila gjithashtu shërben për të zhvilluar komplotin hapësinor dhe semantik.
Ekspozitat rrëmbehen nga njolla drite, rreth tyre është muzg, duke ju lejuar të përqendroheni në gjëra specifike, duke i dhënë pushim vizionit periferik të vizitorëve; në krye, errësira trashet, duke rritur vizualisht hapësirën. në kryqëzimin e mureve dhe dyshemesë ka një rrip ndriçimi të bardhë të ndritshëm - një lloj fije udhëzuese që ndihmon për të lundruar me besim në hapësirë.
Pjesët e dyta dhe të treta të ekspozitës, kushtuar përkatësisht shekujve 17 dhe 20, janë të vendosura në enfilada të harkuara rreth qendrës. "Ne kemi një hapësirë të madhe të harkuar me mure të pjerrëta, jo shumë të përshtatshme për vendosjen e ekspozitave", thotë Sergei Tchoban."Prandaj, ne e ndamë hapësirën në dhoma të veçanta, duke propozuar konceptin e një" muzeu të përjetshëm "me një enfiladë - kështu u ndërtuan pallatet barok të Rastrelli. Kështu që ekspozimi fillon nga bërthama qendrore, nga ku, pa u kthyer, mund të vazhdoni lëvizjen përgjatë kompletit rrethor ".
Në fillim, menaxhmenti i muzeut ishte i kujdesshëm ndaj idesë së caktimit të dhomave të ndara, të shqetësuar për shikimin dhe sigurinë. Prandaj, arkitektët llogaritën paraqitjen në mënyrë që kujdestari, i cili ulet në një dhomë, të mund të shihte kujdestarin tjetër - duke minimizuar kështu numrin e të punësuarve. “Nevojiten hapësira të mëdha për piktura të mëdha, dhe ka shumë ekspozita të vogla, njerëzit duan të vijnë më afër. - thotë Agniya Sterligova. - Këtu nuk do të ketë fluks vizitorësh, prandaj intimiteti në komunikimin me ekspozitat, shkalla njerëzore është jashtëzakonisht e rëndësishme. Ne kishim në dispozicion një "donut" të madh me një distancë prej 7 metrash nga muri në mur. Tani ka portale të thella 2 metra plus një kalim. Dhe hapësira është bërë në përpjesëtim me ekspozitat”. Dhe për ata që nuk kanë mjaftueshëm për të parë ikona, libra, piktura dhe enë nga një distancë e afërt, ose për ata që janë mësuar të rrëshqasin gishtat nëpër ekran, ekranet me prekje me informacione më të hollësishme janë instaluar.
Hapësira që rezulton është e ngopur me të dhëna dhe emocione, gjë që është e saktë, pasi i është caktuar roli i asaj "pranvere" simbolike që duhet të ngopë ekspozitat muzeale me energji të mjaftueshme për të studiuar një fenomen kaq të gjallë dhe në të njëjtën kohë shumë kompleks të historia e mesjetës së vonë ruse si Jeruzalemi i Ri i Patriarkut Nikon. Manastiri është padyshim një kryevepër, një monument fantastik interesant dhe unik. Por historia dhe arti antik rus nuk janë tema të lehta që kërkojnë një kënd specifik të shikimit dhe interesit. Për njerëzit që fillimisht nuk kishin një trajnim të tillë, kërkohet një impuls spektakolar. Ndoshta ekspozita e re është "shtrembëruar" fort për ta krijuar atë. Mbi të gjitha, ai do të mbajë interesin e vizitorëve në ekspozitat e tjera të muzeut, duke u përhapur si në "qarqet" spekulative ashtu edhe ato reale.
