Chaumont sur Loire është një nga kështjellat e famshme të Loire, e ndërtuar nga Diane de Poitiers, një perlë turistike në afërsi të Tours dhe Blois. Ka një park të rregullt luksoz - një rindërtim i një historiku, të tillë si në Villandry, por për njëzet e pesë vjet me radhë, këtu janë mbajtur festivale kopshtesh - një kryqëzim midis Archstoyanie dhe festivalit të arteve të kopshtit, kaq autentik për rrethinat Loire. Si Shigeru Ban ashtu edhe Jean Michel Wilmotte kanë shënuar këtu. Një nga instalimet e përhershme në parkun e vjetër të kalasë është Rrënjët e Loire të Nikolai Polissky, i përbërë nga shumë rrënjë të thurura fort të drurit të drurit.
Organizatorët i quajnë kopshtet e krijuara në kuadrin e festivalit prototipet e kopshteve të së ardhmes dhe raportojnë se në 25 vjet rreth shtatëqind prej tyre janë realizuar tashmë. Çdo vit, midis qindra arkitektëve dhe kopshtarëve të peisazhit të certifikuar, zhvillohet një konkurs i hapur ndërkombëtar: këtë vit juria përzgjodhi 26 projekte që morën grante për zbatim, ata filluan të ndërtonin në 21 Prill dhe ata planifikojnë ta mbajnë atë deri më 2 Nëntor. Secili kopsht merr një ngastër të vogël: të 26 pjesëmarrësit janë vendosur në terrenet e përhershme të festivalit, me një sipërfaqe totale prej rreth 2 hektarësh, në perëndim të parkut të vjetër, ku ndodhen instalimet e përhershme të festivalit.
Një nga kopshtet që mori një grant për zbatim në vitin 2016 është puna e ekipit të Anton Kochurkin dhe Anna Andreeva, të cilët për herë të parë interpretojnë së bashku jashtë vendit. Autorët e quajnë projektin e tyre "Kopsht i ngrënshëm", dhe gjithashtu - "një kujtim nostalgjik i dakave të vogla Sovjetike në gjashtëqind metra katrorë". Në një hapësirë të vogël, ka skelete metalikë që duken si serra të braktisura, karrige retro të viteve gjashtëdhjetë, enë smalt me buqeta, kartolina me foto të Kirill Glushchenko, kuti me fidanë dhe të tjera të thjeshta dhe në disa vende të rrahura qëllimisht nga koha, objekte të jeta e vendit. Karriget u gjetën në Francë, por pas një inspektimi më të afërt, ato rezultuan të jenë të prodhimit çek; dhe pas shiut dhe riparimeve, pllaka e atmosferës gjithmonë me cilësi të lartë të retro franceze është zhdukur, dhe karriget janë bërë mjaft "vend".
Kopshti është një rindërtim i një vilë gjysmë të braktisur verore, pothuajse tërësisht e mbipopulluar me bimë fushore, megjithëse ishte e ndërthurur me shtretër perimesh, thotë Anna Andreeva. Mbizotërojnë bimët fushore të gjetura në afërsi të Nikolla-Lenivets. Muzika e "gjimnastikës në mëngjes" dhe shenjat e thirrjes në radio "Mayak" po luajnë në kopsht - ky është një instalim nga Vladislav Sorokin, i cili gjithashtu "punon" për atmosferën e daçës.
Disa prej bimëve të kopshtit, megjithatë, janë të gjalla dhe prandaj kopshti quhet "i ngrënshëm". Autorët planifikojnë të rritin domate nga farat e sjella nga rajoni i Tulës; kjo është përgjigja jonë ndaj sanksioneve ushqimore, - thotë Anton Kochurkin në një intervistë për Le courrier de la Russie. Kështu, projekti kombinon dy tendenca të artit modern të kopshtit dhe parkut, të prirur për eksperimente me bimë kopshtesh dhe livadhesh - në këtë rast, para nesh, në një ngastër të vogël, një "pamje historike" e luftës midis një dhe është tërhequr tjetra, dhe fituesit janë "barërat e këqija", ose më mirë, përfaqësuesit origjinal të florës së korsisë së mesme.
Një nga temat që Anton Kochurkin e konsideron të rëndësishme për projektin është kontrasti midis hapësirave të hapura ruse të pazhvilluara dhe miniaturave gjashtëqind metra katrorë në të cilët punonte njeriu ruso-sovjetik, dhe disa ende punojnë pa u zgjidhur kurrizin. Hapësira të tilla të pakultivuara, dhe daka kaq të vogla … Sikur pronarët e tyre të jenë fajtorë për këtë paradoks. Tani sfondi i egër po pushton kopshtet tona, por është i bukur në mënyrën e vet, autorët janë të sigurt.
Shënimi nostalgjik tingëllon i njohur dhe i modës, mjaft Brodsky, në mos edhe Tarkovian - tema e veçimit të daçës nga realiteti sovjetik nuk ka shkuar askund dhe na shqetëson me kujtimet e fëmijërisë. Ajo madje nuk bie në kundërshtim me temën e festivalit - Jardins du siècle à venir, të cilën autorët rusë e përkthejnë në Kopshtet disi pompoze, por të sakta të Shekullit që Vie. Përputhja me temën shpjegohet disi paradoksalisht, por thjesht: kush e di se çfarë na pret në të ardhmen dhe kur do të nevojiten aftësitë e "kopshteve të mbijetesës" - tani ka sanksione ushqimore dhe zëvendësim të importit, nuk është koha të mendosh për kopshte të modës së vjetër në gjashtë hektarë?
Përveç ironisë së ekzistencës ruse, me nostalgjinë e tij të përhershme si një shenjë e identitetit, kopshti gjithashtu bie në një nga tendencat e fundit globale në krijimin e fermave dhe kopshteve të perimeve në kopshtet e para në zonat urbane. Evropianët krijojnë mini-ferma - pa projekte të shëndosha, në heshtje, me duart e tyre, ndërkohë që organizatorët e të gjitha llojeve të ekspozitave, ndërkohë, po promovojnë versionet e tyre radikale - një nga shembujt e shumtë është ekspozita e kopshteve të kopshteve nga shtëpitë e ngushta të kinezëve në Venecia Bienale, të cilën, sipas thashethemeve, më pëlqente shumë Alexander Brodsky.
Heroi i kohës sonë është një person i vogël i cili u vendos në botë pothuajse pa ndërmjetës, ose më mirë, jo aq shumë pa ta, por duke rregulluar ngadalë rregullat për veten e tij. Kështu mendojmë se dhënia është vendi i arratisjes sonë dhe i një opozite të brendshme mezi të dallueshme - unë do të hedh gjithçka dhe do të shkoj në vend. Por dacha quhet e tillë sepse dikush ia dha, një sindikatë-socialiste, dhe ai vazhdon të të shikojë dhe të bësh plane. Në një nga novelat e Dmitry Bykov, një anije kozmike lejka fillon nga daça, duke i larguar heronjtë nga katastrofa e Moskës në një planet tjetër. Por çfarë mund të bësh? Ka edhe një katastrofë, dhe ai kthehet. Sidoqoftë, daça ynë nuk e humbet shijen e kopshtit të qershisë që është goditur nga koha, dhe projekti duket në mesin e shumë skicave të peizazhit fqinj - mjaft familjar, me përsëritjen e tij, në shumë mënyra franceze, nga rruga, nostalgjinë.
