Pavarësisht nga historia e tij e shkurtër, Çmimi Chernikhov është një çmim shumë i respektuar i dhënë nga një juri ndërkombëtare, niveli i të cilit, ndryshe nga çmimet e tjera "ndërkombëtare" të një standardi vendas, është më i larti. Mjafton të them se kryetari i jurisë së edicionit të parë të çmimit në 2006 ishte Zaha Hadid, dhe tani është Riccardo Scofidio; përveç tij, gjykatës ishin Elizabeth Diller, Makoto Sei Watanabe, Benedetta Tagliabue, Totan Kuzembaev dhe mjeshtra të tjerë. Mekanizmi për përzgjedhjen e kandidatëve gjithashtu nuk është mjaft i zakonshëm këtu: të nominuarit nuk nominojnë vetë për çmimin - kjo bëhet për ta nga ekspertë ndërkombëtarë, duke përfshirë udhëheqës të tillë të arkitekturës moderne si Peter Eisenmann, Thomas Lieser dhe Tarek Naga.
Përbërja e gjyqtarëve nuk mund të quhet asgjë tjetër përveç "yllit", prandaj niveli i punimeve që aplikojnë për çmimin duhet të ketë qenë i përshtatshëm. Në të vërtetë, ka emra të mëdhenj midis autorëve të tyre: arkitekti i talentuar britanik i brezit të ri David Adjaye dhe laureati kryesor i Bienales aktuale të Venecias, Amerikani Greg Lynn. Sidoqoftë, anëtarët e jurisë dëgjuan për shumicën e të nominuarve për herë të parë, gjë që nuk është për t'u habitur: çmimi "përshkruan" situatën aktuale në arkitekturën e fundit dhe dallon më të mirët nga ata arkitektë të rinj që po krijojnë diçka të re tani dhe kanë ende nuk kishte kohë për t'u bërë të famshëm.
Gjykimi i punës nuk ishte i lehtë, sepse, siç vuri në dukje Makoto Sei Watanabe në një konferencë shtypi në Shtëpinë e Arkitektëve, ajo duhej të bëhej jashtë nominimeve. Por si të gjykojmë vepra të zhanreve dukshëm të ndryshme dhe të zgjedhim, për shembull, midis një projekti të realizuar dhe një utopie arkitektonike? Shtoji kësaj kriteret shumë të paqarta të vlerësimit, të cilat në manifestin kuratorial Elizabeth Diller dhe Riccardo Scofidio janë caktuar si kërkimi për përvojën e gjyqtarëve për "formën e re ndërdisiplinore të veprimtarisë arkitektonike". Vini re se një fitues, natyrisht, nuk mund të kishte thithur të gjitha zhanret e paraqitura, kështu që ai plotësohet nga 10 finalistë, projektet e të cilëve, sipas Watanabe, mishërojnë "larminë e drejtimeve që ne kemi zgjedhur".
Pra, kush është fituesi? Ishte arkitekti 34-vjeçar japonez Junya Ishigami, i njohur në atdheun e tij, siç dëshmohet nga fakti se atij iu besua projekti i pavijonit të Japonisë në Bienalen e fundit të Arkitekturës në Venecia. Anëtarët e jurisë pranuan se nuk ishin të njohur me punimet e Ishigamit, megjithatë, ishte projekti i tij, siç e quajti Elizabeth Diller, "shtëpi-kuti", absolutisht e bardhë - në frymën e modernizmit "klasik", i thjeshtë në formë dhe inovativ në termat e teknologjive të përdorura, u zgjodh nga një larmi veprash eksperimentale të habitshme. Sipas Diller, “Ekziston një kuptim dhe interpretim serioz i trashëgimisë së modernizmit në veprën e Ishigamit, dhe megjithatë ajo në një farë mënyre tejkalon logjikën e tij të ftohtë. Në një kuptim, ju nuk mund ta kuptoni plotësisht atë, puna duket e qartë në shikim të parë, dhe pastaj ju shihni këtë nënvlerësim magjik ". Junya Ishigami krijoi një vëllim të thjeshtë kub me një kornizë shumë të hollë dhe shumë mbështetëse delikate.
Aftësitë e tij inxhinierike mund të vlerësohen gjithashtu në një punë të dizajnit - kjo është një tryezë minimaliste me një tavolinë shumë të hollë dhe në të njëjtën kohë të zgjatur. Kjo strukturë, siç shpjegohet nga bashkatdhetari i autorit Makoto Sei Watanabe, nuk përkulet për shkak të faktit se ajo ishte bërë "e para-stresuar", dhe sa më shpejt që t'i vëmë një ngarkesë, rrafshi i tabelës drejtohet.
Vendimi i jurisë konfirmoi rëndësinë e qëndrueshme të minimalizmit në historinë moderne të arkitekturës: "Ndjekja e rrugës së zbritjes së një forme arkitektonike, jo shtimi i saj", siç përshkroi Riccardo Scofidio punën e Ishigamit, ka qenë gjithmonë e lidhur me fisnikërinë dhe pastërtinë e figurës. Kjo është mënyra se si arkitekti japonez fitoi mbi gjyqtarët: siç vuri në dukje Skofidio, "arkitektura bëhet më e dukshme kur dikush zbret prej saj".
Sigurisht, është për të ardhur keq që asnjë nga ekipet ruse që aplikuan për çmimin, midis të cilëve ishte "avangarda" e të rinjve tanë - Panakom, Atrium, DNK, Byroja e Moskës, Savinkin / Kuzmin, nuk u përfshinë në listën e shkurtër. Le të shpresojmë që drejtësia historike të mbizotërojë herën tjetër, dhe bashkatdhetarët tanë do të shfaqen akoma në dhjetëshen e parë.
Sidoqoftë, çmimi i quajtur pas arkitektit të shquar avangardë, mendimtarit origjinal dhe mjeshtrit të utopisë arkitektonike Yakov Chernikhov vazhdon të luajë rolin e tij fisnik, i cili konsiston në zbulimin për komunitetin botëror të emrave të mjeshtrave bashkëkohorë të ngjashëm me të - arkitektët që punojnë jashtë korniza e zakonshme, njerëzit me një vështrim të gjerë arkitektonik dhe aftësinë për eksperimentime të guximshme.
