Çmimi krijues për të diplomuarit në MARCHI, i cili inkurajon suksesin në zotërimin e profesionit të një arkitekti, u krijua në 1995. Studentët që kanë treguar performancën më të mirë akademike në disiplinat kryesore krijuese dhe modelin arkitektonik marrin pjesë në një konkurs me dy faza.
Sipas programit të fazës së parë të konkursit, i cili u zhvillua në shkurt, pjesëmarrësit prezantuan një projekt të shkurtër "Workshop i Arkitektit" (skicë, paraqitje, broshurë). U formua një listë e shkurtër e pjesëmarrësve.
Në raundin e dytë, u konsideruan punimet përfundimtare kualifikuese të garuesve.
Që nga viti 2017, medalja është dhënë në dy nominime - "Master" dhe "Bachelor".
Ne publikojmë projekte të fituesit dhe finalistëve të konkursit.
Medalje e artë e MARCHI në nominimin "Master"
Maria Finagina
Departamenti i Arkitekturës së Ndërtesave të Banuara.
Teza e masterit "Sistemet hibride si një mënyrë për të rinovuar territoret përgjatë hekurudhës Yaroslavl".
Drejtuesit: prof. D. V. Velichkin, prof. N. N. Golovanov
Hekurudhat janë, për momentin, lotët fizikë të rrobave të qytetit. Metoda e transformimit të këtyre territoreve mund të jetë një tipologji e re "hibride" - një strukturë shumë përbërëse, një element lidhës depërtues që shfaqet në kryqëzimet e këtyre ndërprerjeve.
Hibrid në latinisht do të thotë - një kryq, i përzier. Struktura që plotëson "boshllëqet" duhet të jetë si një hibrid - domethënë një përzierje e të gjitha karakteristikave të mjedisit, adaptive dhe të ndryshueshme për situata specifike urbane. Detyra është të "qepim" këto territore në një hapësirë të vetme urbane.
Në rendin e evolucionit të tipologjisë me funksione të ndryshme, mund të dallohen fazat e mëposhtme: IFC, PIXRDORIMI I PIXRDORUR, dhe tipologjia e re Hibride. Kufij të qartë midis këtyre fazave nuk janë formuluar, dhe literatura shkencore e redukton këtë çështje në gjykime të ndryshme subjektive.
Sidoqoftë, fenomeni i hibridit me të vërtetë ekziston dhe ai u shfaq në sfondin e rritjes së përgjithshme të grumbullimeve si një burim intelektual dhe transformimi i shoqërisë, d.m.th. kalimi në hapësirën dixhitale, ndryshimet në paradigmën sociale, kalimi nga vlerat materiale në ato intelektuale. Qyteti bëhet një "hiper-tru", kërkon punë të vazhdueshme dhe komunikim ballë për ballë.
Hibriditeti duhet parë si karakteristikë e ndërtesës. Hibridizimi ndodh në nivele të ndryshme. Përzierja e funksioneve të ndryshme, strehimi dhe jo-rezidenciale, publike dhe private (gjithashtu në nivele të ndryshme - niveli i një qelize banimi, ndërtese banimi, oborri, zyre, rrugët në këmbë). Përzierja e përbërjes së popullsisë (të moshuar, fëmijë, studentë), përzierja e aktiviteteve (zyrë - biznes - arsim), përzierja e vetë formave: arkitektura dhe peisazhi, arkitektura dhe qendra e transportit. Në një hibrid, si në një hapësirë më adaptive, zonimi nuk zhvillohet sipas zonave ose trupave, funksionet bëhen më fraksionale dhe të përziera, duke lejuar që vetë struktura të aktivizohet.
Hibridi perceptohet si një proces i ri-urbanizimit. Ky proces i komplikimit të arkitekturës dhe programit të ndërtimit, shtrëngimi i lidhjes së të gjithë përbërësve është një mohim ose largim nga përvoja e modernizmit. Në këtë punë, hibridet, si një mjet për ngopjen e mjedisit modernist, testohen në zonën periferike të hekurudhës Yaroslavl nga MCC në kufirin me Unazën e Moskës. Ky territor u ndërtua kryesisht me blloqe banesash tipike dhe ndërtesa publike shoqërore të zgjidhjeve standarde të viteve 1960-1980 pa hartuar një kornizë të përbashkët të infrastrukturës urbane dhe pa marrë parasysh hierarkinë e hapësirave. Pajisjet e pamjaftueshme të hapësirave publike të propozuara dhe mungesa e një studimi të hollësishëm të mjedisit në shkallën e projektimit të zonave të gjumit krijuan një mjedis monoton të rralluar, jo në shkallë njerëzore.
Sidoqoftë, kjo rrallë ofron potencialin për rimendimin dhe transformimin e strukturës ekzistuese urbane. Withshtë me ndihmën e hibrideve që problemet në strukturën ekzistuese të qytetit mund të zgjidhen: mungesa e komunikimit midis hapësirave publike dhe mungesa e ndërveprimit të funksioneve që korrespondojnë me përvojën e përditshme të një banori të qytetit.
Gjatë analizimit të vendit, u identifikuan dy probleme kryesore: ndërprerja e kompleksit të gjelbër të madh të Sokolniki dhe Losiny Island dhe izolimi i zonave të banuara të kufizuara nga autostradat dhe hekurudha.
Kështu, dallohen dy qasje: e para është lidhja midis peizazhit dhe strukturës urbane; e dyta është lidhja e formacioneve urbane në një strukturë të vetme. Sistemi hibrid "Severyanin" demonstron qasjen e parë - është kryqëzimi i strukturës urbane me zonën e gjelbër. Sistemi hibrid Yaroslavskaya demonstron qasjen e dytë - është shtresa e rrobave urbane të grisura.
Projekti i Sistemit Hibrid Severyanin ndodhet në një ish-zonë industriale prej 200 hektarësh. Koncepti i projektit është krijimi i një kodre artificiale që lidh mirë parkun Losiny Ostrov dhe rrethin Sviblovo. Të gjitha autostradat janë nën kodër, duke krijuar një hapësirë për këmbësorë pa pengesa që do të lejojë banorët të ecin lirshëm përmes strukturës së re të gjelbër dhe parkut.
Dhomat nën kodër dhe platforma "toka e re" lidhin të gjitha hapësirat dhe e bëjnë strukturën të vazhdueshme, siç shihet në prerjen tërthore. Funksionet shpërndahen në mënyrë të barabartë, duke marrë parasysh shkallën e mundshme të izolimit: mbi kodër ka funksione arsimore dhe strehim, nën kodër ka funksione publike, nën stilobate ka funksione utilitare.
Projekti Struktura Hibride Yaroslavl ndodhet në periferi dhe kufizohet në Unazën e Moskës. Ky sistem është krijuar për të bashkuar formacionet urbane të shqyera nga hekurudha dhe autostrada Yaroslavl.
Drejtimet kryesore të identifikuara të kornizës së këmbësorëve sigurojnë aksesin e zonave të banuara në ndërtesat ekzistuese dhe zonat e gjelbërta. Korniza e gjelbër mbush hapësirën e lirë duke bashkuar elementet ekzistuese të strukturës urbane.
Integrimi i strukturës së re hibride në formacionet ekzistuese urbane bazohet në një rrjet 100m me 100m. Një dendësi e ndryshme e formacioneve të reja përdoret për të krijuar një larmi cilësish të njësive të banimit dhe, në përputhje me rrethanat, për të siguruar përshtatjen ndaj grupeve të ndryshme shoqërore. Dendësia e lartë funksionale sigurohet nga tre nyje të përqendrimit të funksioneve të vendosura në kryqëzimet e trafikut dhe rrjedhave të këmbësorëve.
Medalje e artë e Institutit Arkitektonik të Moskës në nominimin "Bachelor"
Georgy Frolov
Departamenti i Arkitekturës së Ndërtesave Publike.
Projekti i diplomës "Stadiumi i futbollit F. C. Inter si pjesë e kompleksit sportiv dhe publik" Stadio Inter "në Milano, Itali".
Drejtuesit: prof. V. V. Aurov, Assoc. V. N. Orlov, Assoc. A. I. Dobrev, ndërtoj. prof. O. Yu. Suslova
Duke folur për arenat e futbollit botëror, ne jemi vazhdimisht duke modeluar në kokën tonë imazhe të stadiumeve të tilla si Foleja e Zogut në Kinë, Allianz Arena në Mynih, Moses Mabida në Afrikën e Jugut - këto janë objekte ikonike, të paharrueshme që është e vështirë të refuzohen.
Qëllimi i projektit ishte të krijonte një siluetë krejtësisht të re ikonike të arenës së ardhshme Stadio Inter.
Ky nuk është një projekt diplomimi, ky është kulmi i kohës së kaluar. Uniteti i njohurive, të kuptuarit dhe aftësive, niveli i të cilave pasqyrohet në projekt sot. A po them që kam krijuar arkitekturë cilësore? - jo, por fakti që është i sinqertë është i qartë. Ajo është zhveshur para shikuesit.
Zgjedhja e arenës në shtëpi të klubit të futbollit të Milanit Inter për dizajnin ishte për shkak të mospërputhjes së cilësisë FIFA të stadiumit ekzistues San Siro për ndeshjet e profilit të lartë të FIFA dhe UEFA. Në vitin 2016, klubi i futbollit u ble nga kompania kineze e investimeve Suning Holdings Group, e cila në 2017 përshkroi publikisht përparësinë - ndërtimin e një arene të re në shtëpi për Interin deri në vitin 2025 dhe shpalljen e një konkursi arkitektonik në 2019.
Vendi për ndërtimin e një stadiumi futbolli në pjesën perëndimore të kompleksit Milan EXPO 2015 në vendin e një ish-fabrika çeliku në perëndim të Milanos është miratuar në nivelin e qytetit.
Komponenti konceptual i Stadio Inter ishte një imazh i bazuar në formën "e rëndë" të gjallë të tasit të stendave, ngritur mbi tokë nga mbështetës vertikalë dhe i rrethuar nga një "rrjetë" drite në shkallë të gjerë e ndërveprimit njerëzor. Arkitektura i ofron shikuesit një sens dhe kuptim të shkallës së saj, duke i dhënë një kuptim të qartë të arritshmërisë. Lidhja midis vëllimit dhe qytetit, si në planin e përgjithshëm ashtu edhe në atë pjesë, është rrjeti i morfotipit të ndërtesave ekzistuese - duke i dhënë profilit të stadiumit një lloj të ri hapësire.
Arkitektura e stadiumit nuk mund të konsiderohet veçmas nga përbërësi strukturor - ky është saktësisht rasti kur arkitektura është, në fakt, struktura. Arena zotëron një kornizë teknikisht komplekse, por të kuptueshme qartë, që mbart ngarkesën, ideja kryesore e së cilës është që një strukturë të sigurojë të gjithë strukturën në të njëjtën kohë.
Grupi i zgjidhjeve inxhinierike të zhvilluara dhe të aplikuara, një sistem përmes shkëmbimeve të transportit për secilin lloj transporti, i zhvilluar deri në detajet e kornizës strukturore, mbështetur nga një model, i japin projektit një përpjekje për të arritur një nivel me të vërtetë evropian të cilësisë për FIFA stadiume futbolli.
Diplomë e diplomës në emërimin "Master"
Egor Belash
Departamenti "Arkitektura Sovjetike dhe moderne e huaj".
Teza e masterit "Konceptet e marrëdhënies së formës dhe funksionit në arkitekturën e shekullit XXI".
Drejtuesit: prof. O. I. Yavein, Assoc. P. P. Zueva
Dekada e fundit është shënuar nga shfaqja e një drejtimi të ri të arkitekturës, i cili është bërë dominues sot. Ndër kompanitë më të famshme janë BIG, MVRDV, OMA, REX, Buro OS, etj.
Idetë e këtyre arkitektëve dallohen nga një qasje pragmatike ose teknike ndaj arkitekturës që mohon bazat subjektive të procesit krijues.
Disa kritikojnë këtë qasje, të tjerë argumentojnë se ajo është e ardhmja e profesionit tonë, por para se të merrni vendimin tuaj, është e nevojshme të kuptoni bazat formuese të strukturës së procesit të projektimit, të cilit iu kushtua kjo punë.
Gjeometri e motivuar funksionalisht
Puna zbulon tre shtresa të të menduarit arkitektonik: teknik, social dhe konceptual. Shtresa e parë përfaqësohet nga diagramat e firmave inxhinierike, në të cilat ato sqarojnë qartë se si kanë ardhur në një vendim të veçantë.
Në mënyrë tipike, arkitektët fillojnë me një formë themelore të thjeshtë, të cilën më pas e deformojnë për t'iu përshtatur faktorëve specifik të sitit, bazuar në motivime dhe llogaritjet praktike.
Nga diagramet e mbledhura, u identifikuan një sërë faktorësh funksionalë dhe teknikave gjeometrike që arkitektët përdorin në procesin e projektimit. Në tërësinë e tyre, ato përbëjnë "fjalorin" e kërkuar të dizajnit. Në këtë fazë, mbetet e paqartë se si elementet e fjalorit kombinohen në një ide koherente të projektit.
Trendet sociokulturore
Gjatë hulumtimeve të mëtejshme, u vu re se arkitektët përdorin shumë elementë që kanë jo vetëm rëndësi profesionale, por edhe shoqërore që tejkalon perspektivën arkitektonike. Për shembull, turbina e erës, paneli diellor dhe kopshtaria vertikale të gjitha i referohen qëndrueshmërisë, e cila nuk është asgjë tjetër veçse një trend specifik shoqëror.
Dhe këtu nuk na intereson fakti që arkitektët po përshtaten me këto prirje, por që këto prirje në tërësinë e tyre formojnë një fushë të vetme semantike, ku pothuajse të gjithë elementët lidhen drejtpërdrejt ose indirekt me njëri-tjetrin. Në këtë veti, shtresa sociokulturore është e kundërt me grupin e parametrave diskrete që paraqiten në pjesën e parë të punës. Ai tashmë përmban potencialin për formimin e konstrukteve arkitektonike holistike.
Konceptet arkitektonike
Por fusha e trendit e identifikuar në pjesën e dytë të studimit është në vetvete një formacion shumë amorf. Prandaj, në pjesën e tretë, ne përpiqemi të kuptojmë se si arkitektët punojnë me të.
Teknikat funksionale shërbejnë si një grup fillestar ose fjalor, elementët e së cilës kombinohen më pas në një ide të plotë projekti përmes lidhjeve semantike, por cili është mekanizmi i kësaj lidhjeje?
Një lidhje e tillë kryhet si rezultat i punës së formave holistike të mendimit, ose koncepteve që strukturojnë informacionin e ndryshëm në kategori të ndërlidhura. Në pjesën e tretë të punës, identifikohen konceptet arkitektonike të firmave individuale dhe përbërësit e tyre, të cilat përsëriten në zyra të ndryshme të projektimit dhe mund të formojnë një shumëllojshmëri të gjerë të koncepteve arkitektonike në kombinimet e tyre.
Gjuha e arkitekturës së motivuar funksionalisht
Së bashku, të tre pjesët e punës formojnë një model të ndërtimeve të motivuara funksionalisht në arkitekturën e shekullit XXI, i përbërë nga tre shtresa: gjeometria e motivuar funksionalisht, qëndrimet (prirjet) socio-kulturore dhe konceptet arkitektonike. Këto tre shtresa mund të punojnë si në izolim ashtu edhe së bashku. Në rastin e fundit, çdo shtresë pasuese në mënyrë selektive përdor elementet e asaj të mëparshme si një material fillestar.
Firmat arkitektonike përqendrohen në shtresën e parë teknike, e cila në fakt është pjesa më elementare dhe më pak e rëndësishme e procesit të dizajnit.
Diplomë e diplomës I në nominimin "Bachelor"
Natalia Yudina
Departamenti i Arkitekturës së Ndërtesave Publike.
Projekti i diplomës "Kompleksi shumëfunksional arsimor, kulturor dhe i kohës së lirë në Cape Egersheld në Vladivostok".
Drejtuesit: prof. N AND DHE. Ulyanov, Assoc. E. V. Ulyanov
Kompleksi është i vendosur në një vend në rrethin Frunzensky të qytetit të Vladivostok dhe kufizohet drejtpërdrejt me pjesën qendrore të qytetit. Një ndryshim i rëndësishëm në lehtësim dhe mungesa e transportit, infrastrukturës së kohës së lirë dhe zonave të gjelbërta në zonë kanë çuar në një zgjidhje ekspresive të objektit. Pamja arkitektonike e strukturës përshtatet në relievin shkëmbor, duke përsëritur kthesat e saj. Muret e jashtme të pjerrëta shtojnë elegancën në strukturën në shkallë të gjerë, dhe zona e kërkuar e lokaleve sigurohet nga prania e një pjese të zhvilluar nëntokësore.
Porti i Tregtisë së Detit i vendosur në vend, i cili komplikon situatën e transportit në zonë dhe ndot vizualisht pamjen panoramike të qytetit, transferohet në ishullin Russky. Në argjinaturë, është planifikuar të krijohet një park i madh urban me një sipërfaqe prej 2.4 hektarë me një sistem pellg artificial. Vetë kompleksi bëhet një dominant i rëndësishëm i panoramës - në të njëjtën kohë një far dhe një monument që nxjerr në pah majën e Krestovaya Sopka.
Si një përgatitje për hartimin e një objekti me rëndësi të planifikimit urban, u krye një studim historik dhe teorik së bashku me këshilltarët shkencorë të Departamentit të Historisë së Arkitekturës Sovjetike. Theshtë studiuar përvoja e krijimit të komplekseve shumëfunksionale të tipit të hapur në BRSS në vitet 1970 - 1980 dhe u identifikuan teknikat strukturore në hartimin e tyre. Prandaj, kompleksi u krijua si një strukturë dinamike e bërthamave të atriumit të ndërlidhur, të cilat shërbejnë si zona rekreative të ndërtesave.
Qëllimi kryesor i ndërtesës është arsimor. Kompleksi po projektohet për Teatrin Mariinsky dhe është krijuar për të krijuar kushte komode për trajnimin e profesionistëve në fushat krijuese. Kompleksi përfshin ndërtesa të specialiteteve koreografike, muzikore, artistike, artistike, hotel, publik, blloqe spektatori dhe një bllok të kishës së muzikës së shenjtë me një kullë zile. Lokalet janë të vendosura rreth një atriumi të lehtë të lidhur me lidhje lineare dhe vertikale me atriumin e ndërtesës ngjitur. Një sistem i tillë e bën strukturën e kompleksit sa më të qartë, dhe orientimi dhe gjetja në të është i përshtatshëm dhe i këndshëm.
Në maj 2018, autori u takua me Valery Abisalovich Gergiev, gjatë të cilit iu prezantua një projekt, i cili interesoi shumë drejtorin e Teatrit Mariinsky. Vazhdimi i diskutimit është planifikuar në fund të turneut veror në teatër.
Kështu, projekti duket të jetë shumë i rëndësishëm për zhvillimin e rajonit, duke përmirësuar cilësinë e mjedisit jetësor të rajonit dhe mund të bëhet fillimi i punës për restaurimin e identitetit arkitektonik dhe peizazhit të Vladivostok.
Diplomë e shkallës II në emërimin "Bachelor"
Aleksandër Gaprindashvili
Departamenti i Arkitekturës së Ndërtesave Publike.
Projekti i diplomës "Qendra e Wellness në Moskë".
Drejtuesit: prof. V. V. Aurov, Assoc. V. N. Orlov, Assoc. A. I. Dobrev
Studimi mbi ndikimin e arkitekturës dhe mjedisit në shëndetin e njeriut - libri "Arkitektura për gjashtë shqisat" (nga V. Druha) u zgjodh si mbështetje. Studimi përshkruan eksperimente që provojnë ndikimin e drejtpërdrejtë të mjedisit në mirëqenien dhe shëndetin e njeriut. Qendra Wellness është një tipologji që synon drejtpërdrejt në përmirësimin e shëndetit të njeriut përmes mjedisit. Isshtë një lloj strehe për një banor të qytetit nga ngutja dhe nxitimi i qytetit, dhe prototipi është mënyra e një banori të qytetit për të ikur nga qyteti. Një qendër Wellness është saktësisht lloji i ndërtesës për të cilën kanë nevojë banorët e një metropole si Moska.
Detyra që qëndron në themel të projektit nuk është thjesht të sigurojë një ndërtesë të tillë, por të mishërojë shpirtin e vendit në të, si dhe të paraqesë të gjithë pasurinë e kulturës botërore të shëndetit.
Ndërtesa është e ndarë në mënyrë funksionale në 4 pjesë: një banjë dhe kompleks rekreacioni, një bllok arsimor, një hotel hotel dhe një zonë sportive.
Këto katër pjesë funksionale ndërlidhen drejtpërdrejt me katër aspektet, përmirësimi i të cilave drejtohet nga qendra: fizike, shpirtërore, mendore, sociale. Vëllimi përbëhet nga gjashtë "skena" përmes të cilave një person përmirëson veten për sa i përket shëndetit kompleks.
Ndërtesa është një lloj labirinti, një rrugë përmes së cilës kalon vizitori. Si shpërblim për përfundimin e të gjitha fazave, hapet faza e fundit - një dalje në lumë.
4 aspektet më të rëndësishme të shëndetit kompleks të njeriut janë mendore, fizike, shpirtërore, sociale. Këto 4 aspekte e ndajnë ndërtesën në mënyrë funksionale në një zonë banjosh dhe banjash termale, një bibliotekë
dhe një sallë leksionesh, hotel dhe palaestra me lule, të hapura dhe të mbyllura.
Gjeometria mishëron dualitetin - ligji i natyrës. Dy gjendje të mira janë eudemonike dhe hedonike. Struktura e ndërtesës lejon vizitorin të mbajë një ekuilibër të dy përfitimeve - të mirën e shpirtit dhe të mirën e kënaqësisë.
Zgjidhja stilistike e ndërtesës është e thjeshtë, forma të rrepta, plan simetrik në lidhje me boshtin gjatësor. Ndërtesa në mënyrë kompozicionale u bën thirrje arketipeve antikë Romakë - termat dhe palestrat - paraardhësit e drejtpërdrejtë të qendrave të shëndetit. Gjeometria e thjeshtë nuk tërheq vëmendjen, duke përqendruar vëmendjen e vizitorit në natyrë dhe zhytjen në një kulturë shëndetësore.
Për të hartuar një qendër Wellness, ishte e nevojshme për të gjetur një situatë brenda Moskës - ndërtesa duhet të vendoset në një mjedis të qetë, natyror dhe të jetë lehtësisht i arritshëm për qytetarët. Situata e zgjedhur për modelin është Parku Suvorov, në vendin e ish-konviktit Krylatskoye. Vendi është i përshtatshëm në të gjitha aspektet për hartimin e një qendre rekreative, qëllimi funksional i vendit mbetet.
Qendra e Wellness, e vendosur në rrënojat e një ish-shtëpie me konvikt, është një lloj rimishërimi i vendit, një arkitekturë që është në përputhje me kujtesën e vendit. Ndërtimi i qendrave të tilla shumëfunksionale është jashtëzakonisht i rëndësishëm për rimëkëmbjen e banorëve urbanë që përjetojnë stres duke jetuar në zonat metropolitane.
Diplomë e shkallës II në emërimin "Bachelor"
Natalia Nazarova
Departamenti "Arkitektura Sovjetike dhe moderne e huaj".
Projekti i diplomimit "Morfologjia e qytetit në pikturë 1910-1930".
Drejtuesit: prof. Yu. P. Volchok, prof. I. S. Linja
Qëllimi i studimit është të përcaktojë metodat dhe teknikat e zakonshme për të gjitha fushat e pikturës, të përdorura nga mjeshtrat për të krijuar një kuptim të përbashkët të strukturës së qytetit, si dhe për të identifikuar marrëdhënien me të menduarit e dizajnit, në mënyrë që të provojë uniteti i perceptimit të qytetit nga artistët dhe arkitektët.
Studimi paraqet hipotezën e mëposhtme të punës: në perceptimin individual të një personi, komuniteti dhe integriteti i strukturës së qytetit është "koduar". Ky model mund të zbulohet nga rindërtimi i strukturës vëllimore-hapësinore të qytetit, të paraqitur në pikturën e brendshme planare të viteve 1910-1930.
Qyteti është një strukturë dinamike që ndryshon dhe zhvillohet vazhdimisht. Ky është mjedisi për jetën e njeriut: planifikimi urban, arkitektura, peisazhi dhe pëlhura e ndërtimit të formave, e cila është krijuar nga natyra dhe njeriu. Interesimi për qytetin po rritet këto ditë. Veçanërisht e rëndësishme sot është problemi i perceptimit të qytetit jo vetëm në paraqitjen e tij të strukturës së tij të përditshme, por edhe përmes mënyrave të tjera të përfaqësimit të qytetit si një koncept në kulturë dhe, në veçanti, në pikturë.
Arkitektura dhe piktura janë në një dialog krijues. Ju gjithashtu mund të përpiqeni të merrni parasysh një qytet në pikturë si rezultat i dizajnit. Qyteti në pikturën e avionëve, përkatësisht struktura e tij, perceptohet në mënyrë spekulative përmes vëllimit. Në rrugën e krijimit të një imazhi të rrafshët në kanavacën e një pikture, ka pasur gjithmonë një strukturë tre-dimensionale të planifikimit të qytetit, qoftë natyrore ose imagjinare nga artisti, e cila mund të rikrijohet duke përkthyer imazhin dy-dimensionale në vëllim duke përdorur teknikat e ritmit, dendësisë dhe lartësisë të identifikuara përmes raporteve të ngjyrave. Në arkitekturë, mendimi i dizajnit rregullohet si piktura, kështu që është e mundur të provohet koherenca dhe perceptimi i përbashkët i strukturës së qytetit në pikturë dhe arkitekturë. Në VKHUTEMAS, para se të vizatonin një projekt në letër, studentëve iu ofrua një ushtrim në disiplinën "Vëllimi". Ushtrimi përfshiu krijimin e një modeli (skulpture), me ndihmën e të cilit ishte e mundur të përcillej një zgjidhje volumetrike-hapësinore, e cila më pas u përkthye në vizatime. Kjo teknologji e punës kontribuon në identifikimin dhe analizën e morfologjisë së qytetit në pikturë dhe projekte, ilustron se si dhe pse piktura mund të perceptohet në paraqitjen tre-dimensionale. Studimi propozon zhvillimin e teknikave që lejojnë një kuptim më të thellë sesi integriteti i strukturës së qytetit është "koduar" në perceptimin individual të një personi. Ky model mund të tregohet duke rikrijuar strukturën vëllimore-hapësinore të qytetit të paraqitur në pikturën e viteve 1910-1930.
Ekzistojnë tre teknika metodologjike që përdoren nga artistët - ritmi, lartësia dhe dendësia. Në të njëjtën kohë, ato korrespondojnë me sistemin më të zakonshëm të koordinatave në hapësirë - Kartezian, i cili bazohet pikërisht në tre akse. Në këtë vepër, supozohet të identifikohen këto teknika, me ndihmën e të cilave është e mundur të tregohet se si formohet një perceptim i ngjashëm i hapësirës urbane në veprat e artistëve të stileve të ndryshme në modelet vëllimore të strukturës urbane.
