Instalimi nga Sergei Tchoban dhe kolegët e tij me titull "ADN-ja e qytetit" u vendos këtë herë jo në oborrin kryesor të universitetit, si në pesë vitet e mëparshme, por në anën "oborrin e shtatëqind": Cortile dei 700. Por e pushtoi atë plotësisht, duke reaguar me ndjeshmëri ndaj arkadave të arkitekturës dhe në të njëjtën kohë ringjalli heshtjen e peristiles me ngjyrat disko të ekraneve mediatike. Isshtë një kryq barazues i përbërë nga pllaka të holla; gjithçka që nuk është e zënë nga ekranet me shkëlqim u jepet pasqyrave: nga ana e hyrjes kryesore, shikuesi sheh një pasqyrim disi të shtrembëruar, "kërcues" të arkadave. Ajo që është pak çorientuese në fillim - oborri nuk është i njëjtë, vetëm linjat e kolonave janë "lëvizur" pak, megjithatë, jo të gjithë do ta vërejnë menjëherë këtë. Nga ana tjetër, shikuesi do të shohë reflektimin e tij, vendosjen në hapësirën e oborrit midis realitetit të zakonshëm dhe të pasqyruar. Ky është një tranzicion, një preambulë.
Nga ana e hyrjes së dytë, hapet një perspektivë, në të cilën gjysma e kryqit - një ekran mediatik, pasqyrohet në të dytën - një pasqyrë dhe shfaqet iluzioni i një figure të ndritshme të pezulluar në perspektivë.
Për të parë të gjitha ekranet, domethënë përmbajtjen kryesore të instalimit, duhet të shkoni nëpër oborr dhe të tregoni interes. Të gjithë ata janë të ndritshëm, anilinë, argumentojnë me diellin, me një fjalë, ato janë siç duhet të jenë. Falë kornizave të pasqyruara, ekranet duket se varen në ajër. Dhe ata transmetuan imazhe të qytetit, nga planet e përgjithshme te siluetat, të interpretuara në një farë mënyre pop-artistike, zbukuruese, në mënyrë që secila foto të bëhet një qilim i ndritshëm, por në të njëjtën kohë të ketë kuptim. Planet e qytetit janë reale, por siluetat janë skematike: ato tregojnë "shtresat" e qytetit nga ndërtesat e ulëta te rrokaqiejt. Këto të fundit zënë të gjithë planin e largët - deri më tani kjo nuk ndodh në natyrë, përveç se në Singapor ose Hong Kong tani mund të gjesh diçka të ngjashme. Rrokaqiejt, të rreshtuar në një rresht të dendur, janë pak tronditës, duke zënë gjithçka që është e rezervuar për qiellin. Qyteti neon i rrokaqiejve, të cilin ne jemi treguar në ekranet, hyn në një marrëdhënie të veçantë me oborrin e Filarete dhe na bën të mendojmë. Që, në fakt, është qëllimi i çdo instalimi të denjë.
Lartësia e strukturës ka të bëjë me lartësinë e kolonadës së poshtme dhe ajo punon me hapësirën e oborrit në mënyrë arkitektonike (megjithatë, kështu funksionuan të gjitha projektet e fundit milaneze të Choban, Kuznetsov dhe Sterligova). Në këtë rast, niveli i parë i komunikimit të autorit me hapësirën e Rilindjes është spekulativ: kryqi gjen qendrën e oborrit dhe e ndan atë në katër pjesë, e cila është e ndërtuar në skemën e planit të Filarete, duke kapur modulin e tij për ndarjen e anës oborret në katër pjesë me metodën e simetrisë qendrore. Niveli i dytë është ultra-modern: drita nga ekranet e mediave ngjyros arkadat, e cila është e dukshme edhe gjatë ditës; natën, oborri është "ndezur" me një shfaqje të lehtë.
Kështu, kur hyjmë, shohim arkadat e vjetra në pasqyrë, por jo të drejta, por disi anësore, që tërheq temën e rrënojave, por në të njëjtën kohë ruan ngjyrën natyrale të arkitekturës së vjetër. Në pasqyrë, arkada nuk është e vërtetë, dhe madje sikur të zbërthehet në elemente është e ngjashme me atë kubike, por në të njëjtën kohë ngjyra e saj është e saktë. Rreth pasqyrës, kolonat janë reale dhe të drejta, por ato janë të ndriçuara me neon, të ndriçuara nga një ngjyrë e panatyrshme për veten e tyre, domethënë janë të shtrembëruar, por në një mënyrë tjetër.
Kjo, duke pasur parasysh emrin e projektit, mund të kuptohet si një metaforë për zhvillimin e qytetit si të tillë në përgjithësi dhe marrëdhëniet e një qyteti modern me një historik në veçanti. Moderniteti ndriçon, "ndriçon" qytetin e vjetër me diskotekën e tij dhe në të njëjtën kohë diçka, është e vështirë të thuash se çfarë, është e humbur ose të paktën transformohet. Epo, ata thonë, me sa duket, ne jemi autorët - kështu që ndoshta kjo është ADN-ja e tij? Mos ndoshta ky proces është ngulitur në gjenetikën e qytetit? Kush e di, mbase kështu.
Megjithëse instalimi është shumë i thjeshtë dhe i përbërë nga pjesët më të thjeshta - dhe ndoshta kjo është arsyeja pse - doli të ishte më ambiciozi dhe, ndoshta, më ambiciozi nga të gjitha veprat e mëparshme nga të njëjtët autorë. Ajo pretendon të shkojë përtej fushës së objektit të ekspozitës, jo vetëm në madhësi, por edhe në shprehje. E cila, duhet të theksohet, është e ndërtuar në një seri reflektimesh të dhëna në vizatimet nga Sergei Tchoban - pikërisht ato ku kullat rriten në trupin e një qyteti tradicional.
* Averlino Filarete është një arkitekt italian i shekullit të 15-të që projektoi ndërtesën e Ca 'Granda, e cila strehon Universitetin e Milanos. Ndërtesa iu nënshtrua rindërtimeve të shumta në shekullin e 16-të dhe më vonë, por në përgjithësi ndjek projektin e Filarete.