Temat e festivaleve janë zakonisht të paqarta, e tillë është zhanri i tyre, por këtë herë Bart Goldhorn ofroi një veçanërisht të sigurt: "Arkitektura dhe Jeta". Jeta është kudo, dhe ju mund ta interpretoni temën ashtu si dëshironi, por Arch Moska jeton jetën e vet. Ekspozita së bashku në Bienale përshtatet lehtësisht brenda Shtëpisë Qendrore të Artistëve: në katin e parë të Katalogut të Harkut, një ndërmarrje e vjetër dhe e merituar, ajo u krijua dikur me dëshirën për të hapur yjet e saj jo-perëndimore, që nga atëherë projekti ka zënë rrënjë: tani përshëndet njerëzit që vijnë, duke prezantuar natyrshëm projekte të reja dhe ndërtesa zyrash, nga të cilat ka rreth tridhjetë. Këtu janë mjeshtra të famshëm në Moskë: Evgeny Ass, Totan Kuzembaev, Nikolay Lyzlov, Ostozhenka, Vladimir Plotkin, Sergey Skuratov, Sergey Choban, Nikita Yavein; dhe brezi i ardhshëm, duke folur relativisht, të dyzetat: ADN, Atrium, TOTEMENT / PAPER; dhe "i ri": Grigory Guryanov ose Ruben Arakelyan. Nuk po i rendis të gjithë; Nga tridhjetë e një zyre të zgjedhur nga kuratorët, jo të gjitha u ekspozuan dhe ka dy ose tre pika bosh në tribuna. Nga pjesa tjetër, shumë sollën paraqitje, kështu që katalogu duket i bukur dhe mjaft mbresëlënës. Për një prerje për 2015-2016, ndoshta do të kishte qenë e mjaftueshme.
Ekzistojnë tre kuratorë: Bart Goldhorn dhe Elena Gonzalez i përhershëm dhe Ruben Arakelyan, i cili gjithashtu u bë fituesi i programit Next vitin e kaluar, ai është edhe bashkë-kurator dhe një fitues çmimesh. Arakelyan dhe Byroja e Murit janë në krye të ekspozitës "Arkitektura Off-line" në katin e dytë, në hapësirën e kryqëzimit, si rregull, i është caktuar arkitektit të vitit. Në qendër të hollit, një kub i mbyllur nga dy shtresa pëlhure të tejdukshme, brenda të cilit Wall Bureau planifikon të punojë vërtet, madje edhe të takohet me klientë dhe nënkontraktorë, gjatë tre ditëve të ardhshme, duke filluar nga e Premtja - teknika popullore e ekspozitës së drejtpërdrejtë njihet. Në mbështetësit përreth ekraneve janë instaluar, duke transmetuar atë që po ndodh brenda kubit, kështu që nuk do të jetë e nevojshme të hyni brenda.
Në shtresën ndërmjet shtresave të rrobave, shtrihen fragmente të diçkaje të papërfunduar (arrita të bëj një copë bust femëror prej druri), duke simbolizuar procesin krijues dhe imazhet lëvizëse projektohen në pëlhurë, të mbivendosura në hijet e njerëzit brenda kubit. Doli e ngjashme me shumë ekspozita të mëparshme të "arkitektëve të vitit", të marra së bashku, por në një version të përgjithësuar të peshës së lehtë. Stendat e universiteteve arkitekturore (MARCHI, MARSH dhe VSHU) përgjatë perimetrit janë pjesë e ekspozitës kuratoriale Murit, ato janë të bashkuara nga shtigjet e kompensatës dhe stendat; këtu, në një mënyrë apo në një tjetër, demonstrohen qasjet e të mësuarit. MARS ekspozoi punime të beqarëve - këtë vit instituti mëson për herë të parë fillestarët. Në stendën MARCHI ka punime të studentëve Yuri Grigoryan dhe Ruben Arakelyan. Prezantimet e universiteteve do të bëhen në stenda - tashmë po ndodhin.
Kati i tretë i kushtohet tërësisht ekspozitave arkitektonike dhe jo-komerciale dhe, natyrisht, qëndrimi më i spikatur këtu është Moskomarkhitektury. Asnjëherë më parë departamenti nuk ka treguar një ekspozitë kaq spektakolare në Arch Moscow, dhe ndoshta askund tjetër fare. U zhvillua një konkurs për stendën, CITIZENSTUDIO fitoi, rezultati ishte një nga intrigat e ekspozitës aktuale. Të them të drejtën, sipas tekstit të përshkrimit të projektit, më dukej diçka e rrudhur dhe e vogël, kështu që u befasova befasisht. Stenda zë të gjithë murin e madh të hyrjes, sallën e madhe në katin e tretë. Shtë e bardhë, e ndriçuar në mënyrë të përsosur - shton dritë në të gjithë dhomën, dhe plastika e saj është e qartë, por jo modeste, dhe në të njëjtën kohë i ngjan stacioneve të metrosë së Moskës dhe pavioneve të VDNKh - dy subjektet e preferuara të komitetit arkitektonik të Moskës.
Ndryshimet në formën e stendës i bëjnë jehonë përmbajtjes së saj, ku, duhet të them, është mbledhur shumë: ndërtimi shumëkatëshe i IPK-së sipas projekteve të Buromoscow - dhe shembuj perëndimorë të strehimit social, me një numër më të vogël katesh, Unë duhet të them. TPU-të e Moskës, të cilat nuk janë shumë të njohura për publikun, përfshijnë projektet e Werner Zobek dhe Mosproekt-3. Banesa është e vendosur në portalet perspektive që i ngjajnë stacionit të metrosë Sretensky Bular, TPU në fyellë të mëdhenj. Projektet e konkursit në lidhje me kulturën, mes tyre konkurset e mirënjohura në NCCA dhe Galerinë Shtetërore Tretyakov, dolën të ishin si një tunel i ngushtë (kulturë në errësirë), i cili jashtë kthehet në një titull të madh voluminoz me emrin e komiteti Dhe së fundmi, pjesa kushtuar garave në stacionin e metrosë në Moskë zgjidhet si gjysma e tunelit. Difficultshtë e vështirë të krahasohet me një qëndrim të tillë, dhe salla e projekteve të zhvillimit përpara saj duket vetëm si hije paraprake.
Një ekspozitë tjetër padyshim e dukshme ndodhet në të majtë dhe hap një vijë rrethore sallash - fjalimi: Ekspozita e Norvegjisë, sponsorizuar nga Anna Martovitskaya. Ajo u dizenjua nga Sergei Tchoban dhe Andrey Perlich për ekspozitën kushtuar programit norvegjez për përmirësimin e rrugëve turistike të vendit. Fotografitë janë shumë të bukura, dhe dikush tundohet të heqë dorë menjëherë nga gjithçka, të shkojë në fjorde, në male, natyra është kaq e bukur; pikëpamjet, shumë prej të cilave janë projektuar nga arkitektë të famshëm, janë gjithashtu mbresëlënëse. Vetë qëndrimi i ekspozitës është i ngjashëm me një peshk: lamella të mëdha prej druri janë rreshtuar në dy harqe, duke e çuar ekspozitën në një lloj "kllapa".
Projekti kuratorial i Elena Gonzalez zë pjesën e dytë të sallës së madhe, ai i kushtohet "arkitekturës dhe shoqërisë" dhe zbukurohet lehtësisht në sfondin e dy stendave të mëparshme - të gjitha informacionet, të cilat janë mjaft, vendosen në shirita të varur nga tavani. Punëtoritë e MARSH-Lab janë paraqitur këtu në disa detaje, dhe strehimi social i Alejanro Aravena është ngjitur me projektin pak të njohur të Prefab strehimit modular nga zyra e SPEECH dhe projektet e ndërmarrjes Stroyproekt. Byroja WOWHAUS është mjaft aktive në ekspozitë, ajo tregon projektin e saj Wowfactory pranë stendave të zhvilluesve, kushtuar projekteve të përmirësimit dhe sesi ato ndikojnë në shitjet dhe funksionimin pasues të projektit.
Në fund të korridorit të sallës së katit të tretë, përpara se të drejtohemi në sallën aktive të dizajnit, një projekt nga byroja Ostozhenka u vendos në mur, i cili lidhet drejtpërdrejt me temën e ekspozitës, nëse e kuptojmë si " strehim”- e cila është gjithashtu e mundur, sepse“jeta”dhe“strehimi”janë të paktën bashkëtingëllore (diku duhet të jetoni, nuk mund të shkoni askund, strehimi tani është një përparësi për klientët dhe çështja e strehimit ende nuk është zgjidhur … mirë, jo të gjithë e kanë zgjidhur atë). Ky projekt është në frymën e përparësive kërkimore të Ostozhenka: për kompaninë Kortros të grupit Renova të Viktor Vekselberg, arkitektët kanë zhvilluar një sërë idesh, le të themi, të një rrethi ideal me zhvillim tremujor. Doli që opsioni ideal do të ishte: shtëpi tetë ose nëntë katëshe, oborre private të mbyllura, ndërtime përgjatë vijës së kuqe - temat, thënë sinqerisht, janë të njohura, por arkitektët kanë zhvilluar diçka të ngjashme me një "manual". Faqet shfaqen në stendë, ju mund t'i grisni ato dhe t'i merrni me vete, të studioni.
Kinematë e para në shkallët e Shtëpisë Qendrore të Artistëve (festivali i filmit Living Architectures) po bëjnë thirrje për të studiuar ose për t'u çlodhur. "Arkigrafia" është akoma e mirë, projekti është i qetë, pothuajse klasik. Siç pritej, programi është i pasur - 60 ngjarje. Sidoqoftë është për të ardhur keq që pothuajse nuk kishte vend për çmimin ARCHIWOOD - ne, e dini, tashmë jemi mësuar me faktin se ai mbahet solemnisht në sallën kryesore të konferencave. Por çfarë mund të bësh, jeta është jetë, ne punojmë, mësojmë - në maksimumin e aftësive tona.
