PALLADIO 500 Pas Pushimeve. Palladio Dhe Celular

PALLADIO 500 Pas Pushimeve. Palladio Dhe Celular
PALLADIO 500 Pas Pushimeve. Palladio Dhe Celular

Video: PALLADIO 500 Pas Pushimeve. Palladio Dhe Celular

Video: PALLADIO 500 Pas Pushimeve. Palladio Dhe Celular
Video: Дэвид Гаррет «Палладио» — David Garrett «Palladio» 2024, Prill
Anonim

Ata e kujtuan Andrea Palladio dhe me trishtim, ndërsa 500 vjetori i lindjes së tij u festua në varrim. Kritikët e artit kanë shkruar artikuj të vegjël. Konferencat teorike u mbajtën në heshtje. U vërejt ndikimi i tij i madh në arkitekturën botërore dhe kombëtare. Ata folën për përmasat, për ndërtesat prej betoni që janë bërë monumente. Fjalimet u përgatitën nga një rreth i ngushtë i njohur specialistësh dhe ishte e mundur të vërehej se, megjithë ndryshimin në tema, pothuajse çdo performancë shprehte pakënaqësi me gjendjen aktuale të arkitekturës me keqardhje të dobët. Por kjo është shumë teoricienë modernë. Ata shkruajnë për veten e tyre. Askush nuk shpreson të ndikojë më në procesin historik të zhvillimit të arkitekturës.

Të flasësh për arkitekturën ka erë pluhuri libri. Kjo gjuhë është shumë e komplikuar dhe nuk është më interesante as për praktikuesit, as për një klient të veçantë, ose për laikun. Nga ana tjetër, kritikët e arkitekturës përpiqen të flasin në një gjuhë më të kuptueshme. Ata i flasin lexuesit përmes revistave me shkëlqim sipërfaqësisht në kontekstin e çështjeve të ndezura ose temave në modë. Por ka po aq mendime subjektive sa ka edhe kritikë. Mbaj mend që në fund të viteve 80 kishte një teori që me rritjen e teknologjive të komunikimit nevoja për rrokaqiejt do të zhduket dhe ata do të vdesin si një relike e së kaluarës. Se nuk do të jetë e nevojshme që të gjithë të ulen në një zyrë, dhe ju mund të punoni ulur në fshatin tuaj kudo në botë. Kjo ishte një ide e mirë. Dhjetë vjet më parë, unë, me një vepër mëkatare, shkrova një artikull për revistën Project Russia. Artikulli u quajt "Ora e përbindëshit", në të cilën unë argumentova supozimin tim për ringjalljen e afërt të Neoklasicizmit. Por sigurisht që nuk kishte ringjallje. Për më tepër, ata Monstra nga të cilët kisha shumë frikë tani janë kudo. Gjatë këtyre dhjetë viteve, interesi për rrokaqiejt "hapësirë fantazie" është rritur aq shumë sa që fotografitë e tyre tani po mbushin të gjitha revistat. Ndryshimi i fasadave është bërë realitet. Teknologjitë dixhitale dhe të ndërtimit kanë dominuar të gjithë procesin e dizajnit. Çdo person ka një telefon celular. Por a janë shfaqur ide të reja në arkitekturë? Dhjetë vjet është një kohë e gjatë. Gjatë kësaj periudhe, epoka të tëra të stileve arkitektonike lindi dhe lulëzoi. Moderne ruse. Periudha avangardë dhe konstruktivizmi. Periudha e pasionit për "Arkitekturën e Letrës" gjithashtu plotësoi këtë afat.

Gjëja më e rëndësishme ka qenë gjithmonë ideja. Por për thjeshtësinë e perceptimit, kërkohej mishërimi i posterit të tij. Duke kujtuar projektet e konkursit të bëra me Sasha Brodsky - në fund të fundit, ne gjithashtu kishim simbolin tonë - një burrë i vogël me kapelë dhe mushama me një çadër. Duke kujtuar këto projekte të padëmshme, për herë të parë mendoni se sa varet nga simboli i idesë. Mbi të gjitha, ai ka një kuptim vërtet mistik. Pra, në "Biblën e konstruktivizmit", libri i parë i Le Corbusier në 1923, simboli poster i idesë ishte një aeroplan - një aeroplan i vogël. Ajo u përfshi gjithashtu në traktatin e tij mbi arkitekturën "Stili dhe Epoka" nga M. Ya. Ginzburg. Kjo është me të vërtetë kur ndodhi grusht shteti. Pastaj, për herë të parë, jo një njeri, por një simbol teknologjik u paraqit si mbizotërues në teorinë e zhvillimit të një stili arkitektonik.

Predikuesit e modernizmit modern më shpesh përmendin në argumentimin e stilit të ri ….. telefonin celular. Ky është një simbol i teknologjisë së re, dhe ideja është e njëjtë.

Për ta thënë edhe më thjeshtë, sot kemi vetëm dy ide kryesore arkitekturore konfliktuale. Klasikja e vjetër, e cila përfshin të gjitha llojet stilistike të arkitekturës, simboli i së cilës është njeriu i lindur në tokë … Dhe modernisti i ri, simboli i të cilit është një ide teknologjike e lindur nga një njeri.

Dhe nuk keni pse të zgjidhni, pavarësisht nga mendimet e teoricienëve - pasi kaluan laboratorin e shekullit të 20-të, ideja moderniste fitoi.

Aty ku mund të çojë kjo ide, ne vetëm mund të spekulojmë. Logjikisht, arkitektura do të varet vetëm nga shtigjet e zhvillimit të teknologjisë. Zhvillimi i teknologjisë - nga ekonomia. Procesi i ndërtimit nuk drejtohet më nga arkitektët, jo nga klientët, madje as nga zyrtarët qeveritarë, por nga forcat centrifugale të mekanizmit të përgjithshëm ekonomik. Kjo makinë sapo ka filluar të marrë shpejtësi dhe nuk është më e mundur të ndalet. Tashmë tani, perceptimi i botës nga një makinë, përmes një ekrani televiziv, përmes një hapësire kompjuterike virtuale kërkon zgjidhje të reja hapësinore në arkitekturë. Likelyshtë e mundshme që në arkitekturë, predhat, të quajtura më parë fasada, do të fillojnë të lëvizin, të jenë ekrane video, të ndryshojnë formën dhe ngjyrën. Do të krijohet natyra artificiale. Dielli artificial. Të njëjtat forca centrifugale do të kërkojnë rinovim të vazhdueshëm të kësaj hapësire. Moda dhe teknologjia do të ndryshojnë, dhe arkitektura gjithashtu do të ndryshojë. Objektet unike nuk do të jenë në gjendje të qëndrojnë të tilla. Të njëjtat parime ekonomike do të detyrojnë klonimin e skemave arkitektonike dhe teknologjike në shumës. Bota imagjinare shumë shpejt do të mbushë hapësirën e jetesës, duke e kthyer atë të vërtetë në një grumbull mbeturinash. Ne i lexojmë këto supozime diku në fëmijëri ose kemi parë në një lloj filmi. Por gjithnjë kishin mbetur dy realitete. Një i frikshëm është stacioni hapësinor ose qyteti i së ardhmes. Një tjetër e dëshirueshme është një fushë, një pyll, një lumë dhe një shtëpi.

Në fund, ekziston akoma një faktor njerëzor i paparashikueshëm dhe mund të shpresohet se, si herën e kaluar, parashikimet e mia nuk do të bëhen të vërteta.

Nga deklaratat teorike mbi këtë temë, interesant është mendimi i Alexander Rappoport, i cili ende mbështetet në mendjen njerëzore dhe në intervistën e tij të fundit "Dizajni kundrejt Arkitekturës" bëri supozimin optimist të mëposhtëm: "Për një kohë të gjatë në shekullin e 20-të, besohej se arkitektura kishte vdekur dhe ajo do të zëvendësohej nga modeli. Mbi këtë valë ndryshimesh në shije dhe vlerësime, një ndryshim në të kuptuarit e arkitekturës, gjithçka po ndërtohet deri më sot. Kohët e fundit kisha një ide në lidhje me të ashtuquajturën klaustrofobia planetare, e cila, siç më duket, do të jetë rezultati përfundimtar i një qëndrimi të tillë … … Në përgjithësi, kam përshtypjen se vdekja totale do të vijë në dizajn parajsë. Dhe do të duhet të dilni nga ajo … Objektet e dizajnit do të bëhen diçka si insekte, të cilat, nga këndvështrimi ynë, janë të gjitha njësoj. Dhe ajo që lidhet me jetën, fatin, me vendin ku lindi një person, ku janë varrosur paraardhësit e tij, do të fillojë të rimarrë vlerat. Atëherë taktikat dhe strategjia e krijimtarisë arkitektonike do të ndryshojë. Dhe në vend që të ndërtojnë rrokaqiejt e Gazprom, ata do të ndërtojnë ndërtesa me lartësi të ulët, por me një plan urbanistik dhe dekorim unik, do të fillojë një lojë komplekse, e sofistikuar me bimë të lehta dhe të gjalla … ".

Në fakt, kjo është e vështirë të besohet. Alsoshtë gjithashtu fakti që do të jetë e mundur të kursehet diçka nga ky cunami i modernizmit modern. Por besoj se deri në fund të shekullit, diku larg syve kureshtarë, do të ketë gjithashtu një realitet të dytë origjinal. Bota që Andrea Palladio e pa me sytë e tij. Të them të drejtën, Palladio ishte me fat. Zoti i hapi sytë dhe i dha atij pak më shumë për të bërë për arkitekturën sesa kolegët e tij të zanatit. Kjo "e vogël" ishte arti që ngjall ende admirim. Ishte ky art që i dha atij të drejtën të quhej i pari midis të barabartëve, dhe epoka në arkitekturë u quajt Palladian, dhe pasardhësit e tij u quajtën Palladians. Por ka një detaj shumë të rëndësishëm në këtë temë, i cili mungon, i cili nuk do ta kuptojmë sekretin kryesor të pavdekësisë së trashëgimisë së tij. Të jesh palladian nuk do të thotë vetëm të jesh në gjendje të kopjosh fantazitë e lashta dhe të ndërtosh kolona dhe portika në përmasa. Dhe kjo do të thotë - të kuptosh në mënyrë krijuese arkitekturën, siç e kuptoi Andrea Palladio. Unë do të citoj linjat e fundit të raportit të A. Radzyukevich, të lexuar në Akademinë e Arteve: “… Metoda krijuese e Palladio bazohet në qëndrimin e tij, i cili sot mund të duket arkaik për ne, por kjo nuk tregon se Palladio është i vjetëruar, por se ne vetë kemi shkuar diku jo atje. Ja çfarë shkruan ai për aktivitetet e tij: “… kur, duke soditur makinerinë e bukur të universit, ne shohim me çfarë lartësish të mrekullueshme është e mbushur dhe si qiejt në ciklin e tyre zëvendësojnë stinët në të dhe e mbajnë veten në më të ëmblat harmonia e rrjedhës së tyre të matur - nuk dyshojmë më që tempujt që po ndërtojmë duhet të jenë të ngjashëm me tempullin që Zoti krijoi në mirësinë e tij të pafund … ".

Nëse ka akoma njerëz që e kuptojnë dhe ndajnë saktë këtë botëkuptim, kjo do të thotë që Palladianizmi është akoma gjallë. Dhe nëse dikush më quan Palladian, nuk do ta mohoj.

Recommended: