Thomas Lieser: Krijimi I Lidhjeve Atje Ku Nuk Kishte

Thomas Lieser: Krijimi I Lidhjeve Atje Ku Nuk Kishte
Thomas Lieser: Krijimi I Lidhjeve Atje Ku Nuk Kishte

Video: Thomas Lieser: Krijimi I Lidhjeve Atje Ku Nuk Kishte

Video: Thomas Lieser: Krijimi I Lidhjeve Atje Ku Nuk Kishte
Video: 3 Shoket e burrit filluan qe te me q inin fort une sdurova me shum dhe 2024, Marsh
Anonim

Thomas Lieser ishte në Moskë për herë të parë dhe tashmë e kishte vërejtur që, pavarësisht nga gjerësia e rrugëve të Moskës, dikush e shtynte atë gjatë gjithë kohës, atëherë ai vetë u befasua kur zbuloi se ai kishte filluar të shtynte njerëzit në metro. Kjo është përshtypja e parë e qytetit e marrë nga një arkitekt amerikan, por Lieser do të ketë ende mundësinë të njohë më mirë Moskën. Në çdo rast, Leeser Architecture është një nga ato zyrat që do të prezantohen në pavijonin ndërkombëtar në Bienalen e Arkitekturës në Moskë, dhe më pas në pavijonin rus në Bienalen e Venecias. Në leksionin e tij një orë e gjysmë, Lieser dha një ekskursion shumë informues në atë që bën zyra e tyre, duke treguar kryesisht risitë më të përparuara në fushën e arkitekturës dixhitale dhe të ashtuquajturën "arkitekturë reagimi" (dmth interaktive), e cila shkaktoi të gjithë të kënaqen. Publiku pa ndërtesa të mbushura me të gjitha llojet e pajisjeve, shtëpi që flasin me njerëzit, i kthejnë ato në imazhe, monitorojnë lëvizjen e tyre - e gjithë kjo ngjante më shumë me peizazhin për një film fantastiko-shkencor, nëse disa nga këto projekte nuk ishin zbatuar tashmë.

Thomas Lieser menjëherë theksoi se ai nuk ishte një mbështetës i një kuptimi formalist të arkitekturës dhe ishte më e rëndësishme për të që ta konsideronte atë më shumë si një përfaqësim dhe si një art. Pa u tërhequr nga teoria, Lieser preferoi të ilustronte konceptin e tij me shembuj të veçantë, dhe i pari prej tyre ishte një lokal i vogël në rrethin Chelsea të Nju Jorkut, i cili, sipas idesë së Lieser, ishte kthyer në një performancë të përhershme. Ky projekt quhet "Glass", duke u përkthyer në rusisht, dikush mund ta quajë "pas xhamit", duke kujtuar shfaqjen skandaloze televizive.

Thomas Lieser:

“Meqenëse koncepti kryesor i klubeve dhe lokaleve është të shohin njerëzit dhe të tregojnë veten e tyre, dhe gjërat më interesante që ndodhin shpesh në tualete, ne u përpoqëm të vendosim tualetin e përbashkët drejtpërdrejt përballë rrugës, duke zëvendësuar murin e saj me një drejtim pasqyre Kur shkoni në tualet, nuk mund të shihni se çfarë po ndodh në rrugë, por njerëzit nga rruga mund t'ju shohin. Ju ecni përgjatë rrugës, shikoni se si njerëzit i drejtojnë rrobat e tyre, dhe pastaj hyni brenda dhe natyrshëm harroni ato që keni parë dhe zënë vendin e tyre vetë. Rezulton se shkuarja në tualet bëhet reklama më e mirë për këtë lokal."

Midis projekteve të treguara, Lieser ka një bllok të tërë ndërtesash inovative muzeale dhe qendra ekspozitash, të cilave, nga rruga, i përket Muzeu ynë Mammoth në Yakutsk. Arti modern i medias, sipas Lieser, nuk ka më nevojë për një kornizë, ai mund të projektohet në çdo sipërfaqe dhe të zërë çdo zonë, kështu që vetë koncepti i ndërtesës po rishikohet. Muzetë po kthehen në një lloj hapësire virtuale, ku vetë arkitektura bëhet pjesë e mediave. Për shembull, Qendra e Kongreseve në South Manhattan, New York, Leeser u konceptua të kthehej në një lloj anije kozmike: "Ne donim të krijonim ndjenjën se shkuarja në teatër ose qendër ekspozite është e ngjashme me udhëtimin në një botë tjetër". Qendra është e ndërtuar në garazhin ekzistues dhe strehon, përveç hapësirës së ekspozitës, një sallë teatri dhe është rregulluar në mënyrë të tillë që gjithçka që ndodh në skenë të mund të shihet edhe nga rruga.

Për artistin bashkëkohor koreane Nam June Paik, Thomas Lieser krijoi një projekt muze duke marrë parasysh veçoritë e artit pamor të një prej themeluesve të video artit, i cili do të ekspozohet në të.

Thomas Lieser:

“Shumë nga punët e Pike janë imazhe që lëvizin vazhdimisht rreth kësaj ndërtese. Vetë ndërtesa formohet nga një sistem shkallësh që ndodhen në qendër të saj. Shkallët dhe dyshemeja janë një sipërfaqe dhe shtrydhen më tej në depo. Muret e jashtme të ndërtesës janë bërë reflektuese sepse ka një pyll të bukur përreth dhe sepse të gjithë restorantet koreane në Nju Jork kanë një numër të madh pasqyrash.

Projekti i Muzeut Yakut Mammoth është disi i ngjashëm me një instalim të krijuar në mes të një shkretëtire të akullt. Në këtë konkurs, Leeser Architecture anashkaloi yjet botërorë, Massimiliano Fuksas dhe Antoine Predok, megjithëse deri më tani, sipas Lieser, ata nuk kanë parë dokumente zyrtare mbi rezultatet e konkursit.

Thomas Lieser:

“Ky nuk është në të vërtetë një muze, vetëm një pjesë e tij është një muze, tjetri është një laborator kërkimor ku shkencëtarët do të merren me problemin e ADN-së dhe eksperimentet e klonimit. Prandaj, gjatë bërjes së projektit, u përpoqëm të merrnim dy grupe krejtësisht të ndryshme të përdoruesve të ndërtesave të cilët do të përplaseshin me njëri-tjetrin. Ekziston një nivel muze, dhe ekziston një nivel laboratorik, përmes të cilit kalon një tub qelqi me shkallët lëvizëse, nga ku turistët kujdesen për shkencëtarët.

Projekti i Lieser është i mrekullueshëm në xhamin e tij dhe kjo është në kushtet e ngrirjes së përhershme. Brenda, ata krijuan dy kopshtet e jashtme. Struktura e muzeut është mjaft komplekse, sipas arkitektit, "do të jetë një sistem i fotografive të animuara që lëvizin vazhdimisht brenda dhe jashtë". Tani çështja qëndron në zbatimin dhe tashmë ka mosmarrëveshje. Për shembull, për të parandaluar shkrirjen e ngrirjes së përhershme nën ndërtesë, Lieser sugjeroi ftohjen artificiale të mbështetësve, gjë që konsumatorit nuk i pëlqente aspak.

Ndoshta projekti më i mahnitshëm "muze" që Leeser ka treguar ishte për Qendrën e Arteve dhe Teknologjisë Eyebeam në New York (2001). Kjo ndërtesë është mishërimi i "palosjes" postmoderne. Forma e tij i ngjan një fjongo të palosur, fasadat gjigande të mediave reagojnë ndaj pranisë suaj dhe brenda shtëpisë shikon çdo lëvizje tuaj, ju bëheni pjesë e këtij organizmi të madh të mekanizuar, shndërroheni në një imazh, në një virtualitet.

Thomas Lieser:

“Ne jemi përpjekur të kombinojmë këtu një muze dhe studiot ku do të punojnë artistët, dhe ta bëjmë këtë muze më shumë një mjet për artistët sesa thjesht një kontejner. Një ide ishte që të përdoret fasada e ndërtesës si një ekran me rezolucion të ulët. Pëlhura e mikrocirkut shtypet direkt në xham duke përdorur teknologjinë "bojë elektronike". Ndërtesa reagon ndaj asaj afër, por ju vetë mund të ndikoni në të duke përdorur celularin tuaj. Ju do të luani me njerëz që nuk i njihni, thjesht thirrni ndërtesën dhe menjëherë ju lidh me një përdorues tjetër.

Në majë të ndërtesës është një kopsht robotik. Më poshtë është një bibliotekë e automatizuar. Studiot e mëtejshme ku artistët punojnë dhe jetojnë. Më poshtë është një teatër rrotullues dhe në fund të hollit dhe lokalit. Këtu kemi krijuar një panel që skanon dhe tregon momentet më aktive që ndodhin në ndërtesë. Ato monitorohen nga një sistem i kamerave që lëvizin në të gjitha katet dhe skanojnë atë që po ndodh. Kati i hollit shndërrohet në një kinema rrëshqitëse. Një ashensor special video jep një imazh të atyre njerëzve që hyjnë në të, domethënë, kur futeni në të, bëheni një imazh. Ne gjithashtu përdorëm një strukturë të veçantë për dyshemenë në holl të quajtur "baltë dixhitale". Kur hyni fizikisht në muze, lini gjurmët tuaja, e njëjta gjë ndodh nëse hyni në muze duke përdorur internetin. Kështu që u përpoqëm të bashkonim komunitetin që viziton muzeun ".

Leeser Architecture humbi një konkurs të madh për të hartuar një Fshat Olimpik për Lojërat e New York-ut 2012, vuri në dukje me ca keqardhje Thomas Leeser. Ata punuan në projekt së bashku me zyrën e Roterdamit MVRDV.

Thomas Lieser:

“Para së gjithash, ne u përpoqëm të analizonim se cili lloj pëlhure urbane për ndërtim mund të ishte i përshtatshëm dhe, pjesërisht, madje të konkurronim me Manhatanin. Ne menjëherë vendosëm të bëjmë një skemë klasike të pjesës stilobate me një kullë mbi të ose një ndërtim të ulët, si dhe të rregullojmë kulla përpara parkut. Në fund, ne vendosëm të krijonim një sistem të programueshëm, të ndryshueshëm që mund të kënaqte të gjitha kërkesat e qytetit. Ne e zhvendosëm të gjithë ndërtimin në pjesën e prapme të pjesës, duke marrë një strukturë me rrugë shumë të ngushta, por në pjesën e lirë krijuam një plazh, pikërisht përpara Manhatanit! Funnyshtë qesharake që plazhi është pjesa e vetme që doli nga projekti.

Një tjetër projekt i madh dhe një humbje zhgënjyese në konkurs është Shkolla e Dizajnit në Gjermani në vendin e një ish-objekti të minierave të qymyrit. "Gjermanët e duan arkitekturën në formën e kubeve, dhe ne bëmë një gabim të madh duke mos u furnizuar me kube," shpjegoi Lieser dështimin e tij. Shkolla e Dizajnit u konceptua si një ndërtesë e madhe makinerie që i përgjigjet pranisë së njerëzve me një seri njohurish teknike të zgjuar dhe angazhohet në krijimtarinë e saj bazuar në aktivitetin tuaj intelektual. Arkitekti shpjegoi se si funksionon.

Thomas Lieser:

“Detyra ishte të krijonte një koncept për të gjithë vendin e stërmadh dhe t'i shndërroje këto ndërtesa në funksione të tjera. Të gjithë ata janë nën mbrojtje, kështu që ne sugjeruam të zëvendësojmë vetëm një tullë në to - me një digjitale. Kur kaloni pranë, ai telefonon në celularin tuaj dhe tregon historinë e ndërtesës. Linja me ngjyrë dhe ekranet e zeza në tokë janë sensorë lëvizjeje që i përgjigjen pranisë suaj dhe ju ndihmojnë të merrni informacione. Ne gjithashtu bëmë ekrane të lehta në ndërtesë ku mund të bëni një njoftim duke përdorur celularin tuaj. Direkt në mes, ndërtesa pritet nga një linjë treni.

Ekziston një bibliotekë vertikale në pjesën qendrore të shkollës. Isshtë automatizuar dhe e sjell librin drejtpërdrejt në tryezën tuaj në kontejnerë me ngjyra, të cilat mund t'i përdorni edhe për të ruajtur sendet tuaja. Sistemi i kontejnerëve është i instaluar në xham, i polimerizuar me një film të veçantë. Në robotin e shpërndarjes së librit, të cilin mund ta kontrolloni vetë me një kompjuter portativ ose celular, ekziston një burim drite që lë gjurmë në xham kur lëviz, dhe rezulton se jeni duke ndjekur lëvizjen e informacionit. Sa më shumë studentë të mësojnë, aq më shumë vizatime lë kompjuteri ynë dhe shkolla e dizajnit kthehet në një lloj makinerie të madhe vizatimi.

Një shkollë tjetër dizajni, Leeser Architecture, u krijua për Hong Kong.

Thomas Lieser:

“Shumë njerëz këtu duan të kalojnë kohë jashtë, por për shkak të lagështisë së nxehtë dhe të lartë, atyre u pëlqen të ulen jashtë nën ndërtesa. Prandaj, vendosëm të krijonim sa më shumë pjesë të mbivendosura të ndërtesës. Niveli më i ulët i jepet hapësirës publike, ky është një park që shkon menjëherë në ndërtesë. Niveli i mesëm është një hapësirë universitare, një "kopsht i mbuluar". Dhe në çati do të ketë një pishinë publike, ku një ashensor transparent ju çon në të gjithë ndërtesën ".

Përveç "arkitekturës së madhe", Leeser Architecture bën edhe ekspozita.

Kohët e fundit, në vitin 2007, ata hartuan dy ekspozita të organizuara në Qendrën për Artet dhe Krijimtarinë Teknike të qytetit spanjoll Guyon, Tate moderne të Londrës dhe muzeu Whitney i New York-ut. Këto ishin dy ekspozita me një koncept jo-linear - njëra quhej Feedback, që do të thotë "feedback" dhe përbëhej nga një hartë interaktive. Ekspozita e dytë, e quajtur Gameworld, i kushtohej lojërave kompjuterike dhe përbëhej nga zona me lojë blu të thella.

Thomas Lieser:

“Për Feedback, ne u përpoqëm të krijonim një vizatim të lodrës së një fëmije - një ngjitje që mund të rrotullohej në drejtime të ndryshme dhe të formonte hapësira ku ekspozoheshin objektet. Ne duhej të bënim grupe dhe grumbullime në mënyrë që vizitori të rrëshqiste nga njëri në tjetrin. Për Gameworld, ne dolëm me një projekt që është një përzierje e një makine paintball dhe një set lego për fëmijë. Vendet e zëna nga lojtarët u theksuan me dritë rozë, vendet e lira u zhytën në gjysmën e errësirës blu.

Leksioni i Thomas Lieser u prit me entuziazëm të madh - ata i dhanë një ovacion dhe e pushtuan me pyetje. Kjo nuk është për t'u habitur, sepse arkitekti pothuajse fjalë për fjalë demonstroi procesin e realizimit të ëndrrës aktuale futuristike të medias, futjen e teknologjive dixhitale dhe ndërveprimit në arkitekturën moderne. Padyshim, të gjitha këto zbatime janë veçanërisht të rëndësishme në ndërtesat publike dhe muzeume - kështu merret Thomas Lieser me këtë, muzeumet dhe ekspozitat. Në leksion, dikush mund të vëzhgonte me interes se si forma "e vogël" e një ekspozite interaktive shtyn kufijtë e saj dhe kap të gjithë muzeun, duke ndezur teknologjitë e tij dixhitale, si një ndërfaqe kompjuteri, në ndërtesë.

Recommended: